Partie 1:Suppression des objets dans Photoshop
Photoshop propose plusieurs outils pour éliminer les objets, chacun avec ses propres forces et faiblesses. Voici une ventilation des méthodes les plus courantes et quand les utiliser:
* 1. Remplissez le contenu: Il s'agit souvent de la première méthode à essayer et est la plus simple.
* comment utiliser:
1. Faire une sélection: Utilisez l'outil lasso (l) , outil de marquee rectangulaire (m) , outil de chapiteau elliptique (m) ou outil de sélection d'objets (W) Pour sélectionner avec précision l'objet que vous souhaitez supprimer. L'outil lasso est idéal pour les sélections à main levée de formes irrégulières. L'outil de sélection d'objets est très puissant pour sélectionner automatiquement des objets en fonction de leurs bords (en particulier dans les versions plus récentes de Photoshop). Affinez votre sélection si nécessaire avec l'espace de travail "Sélectionner et masquer".
2. Remplissage de contenu:
* Méthode 1 (Modifier le menu): Allez à edit> remplissage . Dans la boîte de dialogue Remplir, choisissez Contenu-Aware de la liste déroulante "Contenu". Assurez-vous que "l'adaptation des couleurs" est vérifiée. Cliquez sur ok .
* Méthode 2 (clic droit): Cliquez avec le bouton droit * à l'intérieur * de votre sélection et choisissez Remplissez ... . Ensuite, comme ci-dessus, choisissez Content-Aware .
3. Affiner (si nécessaire): Le remplissage de contenu laisse parfois des artefacts. Si cela se produit, essayez l'une des méthodes ci-dessous pour le nettoyage.
* quand utiliser: Idéal pour éliminer les objets entourés d'origine relativement simple et cohérente (par exemple, retirer un petit oiseau d'un ciel clair, enlevant une personne d'un mur uniforme).
* 2. Outil de brossage de guérison de spot (j): Cet outil mélange les pixels de la zone environnante pour couvrir l'objet.
* comment utiliser:
1. Sélectionnez l'outil: Choisissez l'outil de brossage de guérison (j) de la barre d'outils.
2. Ajuster la taille: Ajustez la taille du pinceau à l'aide des touches "[" et "]" pour la rendre légèrement plus grande que la zone que vous souhaitez couvrir.
3. Cliquez ou faites glisser:
* Pour les petites taches:cliquez directement sur l'endroit pour le retirer.
* Pour les zones plus grandes:faites glisser la brosse sur l'objet.
4. Mode: Dans la barre d'options en haut, assurez-vous Type est défini sur contenu-aware .
5. Échantillonnage Le échantillonne toutes les couches est bon si vous travaillez de manière non destructive et que vous avez plusieurs couches.
* quand utiliser: Excellent pour éliminer les petits imperfections, les taches de poussière et les imperfections mineures. Fonctionne bien sur les zones avec des textures subtiles.
* 3. Outil de brossage de guérison (J): Semblable au pinceau de guérison de spot, mais vous sélectionnez manuellement la zone source pour la guérison.
* comment utiliser:
1. Sélectionnez l'outil: Choisissez l'outil Brush de guérison (J) .
2. Définissez la source: Maintenez le alt / option Clé et cliquez sur une zone de l'image qui a la texture et l'éclairage que vous souhaitez utiliser pour couvrir l'objet. Cela définit la "source" pour la guérison.
3. peinture: Libérez la touche Alt / Option et cliquez ou faites glisser l'objet que vous souhaitez supprimer. L'outil mélangera les pixels source avec la zone cible.
4. Ajustez et répétez: Vous devrez peut-être ajuster la zone source et répéter le processus pour obtenir les meilleurs résultats.
* quand utiliser: Bon pour éliminer les objets où vous avez besoin de plus de contrôle sur la texture et l'éclairage utilisés pour couvrir l'objet. Par exemple, en supprimant un poteau téléphonique qui chevauche un mur texturé.
* 4. Outil de correctif (j): Vous permet de sélectionner une zone pour le remplacer par une autre.
* comment utiliser:
1. Sélectionnez l'outil: Choisissez l'outil Patch (j) .
2. Sélectionnez la zone à remplacer: Dessinez une sélection autour de l'objet que vous souhaitez supprimer.
3. glisser vers la source: Faites glisser la sélection vers une zone propre de l'image avec une texture et un éclairage similaires. Photoshop mélangera la zone sélectionnée avec la zone cible.
4. source / destination: Assurez-vous que l'outil de correctif dans la barre d'options est défini sur source Pour commencer.
* quand utiliser: Efficace pour éliminer les objets où vous avez une zone propre de l'image qui peut être utilisée pour remplacer de manière transparente l'objet. Bon pour le clonage des textures comme l'herbe ou le sable.
* 5. Outil de timbres de clone: Un outil plus manuel qui copie directement les pixels d'une zone à l'autre.
* comment utiliser:
1. Sélectionnez l'outil: Choisissez les outils de timbres de clone .
2. Définissez la source: Maintenez le alt / option Clé et cliquez sur une zone de l'image que vous souhaitez copier.
3. peinture: Cliquez ou faites glisser sur l'objet que vous souhaitez couvrir. L'outil pesera les pixels de la zone source sur la zone cible.
4. Ajustez et répétez: Vous devrez redéfinir fréquemment la zone source pour maintenir un éclairage et une texture cohérents. Baissez l'opacité de l'outil à la barre supérieure pour mieux mélanger les choses.
* quand utiliser: Mieux pour les situations où vous avez besoin d'un contrôle très précis sur le processus de clonage et aucun des autres outils ne fonctionne bien. Également utile pour ajouter des détails spécifiques dans une image. Il s'agit généralement d'un outil de retouche final.
Conseils importants pour éliminer les objets:
* Travaillez non destructivement: Utilisez des calques dans la mesure du possible afin que vous puissiez modifier vos modifications ultérieurement. Par exemple:
* Dupliquez le calque d'arrière-plan: Avant d'effectuer des modifications, dupliquez le calque d'arrière-plan (cliquez avec le bouton droit sur la couche d'arrière-plan et choisissez "Duplicate Layer"). Travaillez sur la couche en double.
* Utilisez des calques de réglage: Pour les réglages de couleur et de tonalité (voir la partie 2), utilisez les calques de réglage (calque> nouveau calque de réglage) au lieu d'apporter des modifications directes à la couche de pixels.
* Couche vide + échantillonnant toutes les couches: Utilisez le pinceau de guérison ou le tampon de clone sur un nouveau calque vide et vérifiez "Échantillonner toutes les calques" dans le menu supérieur pour ces outils.
* Zoomez: Zoomez à 100% ou plus pour assurer la précision.
* Utilisez de petites tailles de pinceau: Pour la brosse de guérison, la brosse de guérison et le tampon de clones, utilisez des tailles de pinceau plus petites pour un contrôle plus précis.
* faites attention à l'éclairage et à la texture: La clé du réussite des objets est de mélanger de manière transparente la zone réparée avec les environs. Portez une attention particulière à l'éclairage, à la texture et à la perspective.
* Pratique: Le retrait des objets prend la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
Partie 2:Ajout de "punch" à vos images
"Punch" dans une image fait généralement référence à une combinaison de contraste accru, de couleurs vibrantes et de netteté globale qui rend l'image plus vif attrayante et plus percutante. Voici plusieurs techniques que vous pouvez utiliser dans Photoshop:
* 1. Couche de réglage des niveaux:
* comment utiliser:
1. Ajouter une couche de réglage des niveaux: Allez à calque> nouveau calque de réglage> niveaux ...
2. ajustez les curseurs:
* Slider noir (à gauche): Déplacez-le légèrement vers la * droite * pour assombrir les ombres.
* curseur blanc (à droite): Déplacez-le légèrement vers la * gauche * pour égayer les reflets.
* curseur gris (milieu): Déplacez-le à gauche ou à droite pour ajuster les mi-tones. Le déplacer vers la gauche égayera les midtones, le déplacer vers la droite les assombrira.
3. Expérience: La quantité de réglage dépend de l'image. N'en faites pas trop. L'objectif est d'ajouter du contraste, pas de couper les reflets ou les ombres.
* effet: Augmente le contraste global, ce qui rend l'image plus dynamique.
* 2. Courbe de réglage de la couche:
* comment utiliser:
1. Ajoutez une couche de réglage des courbes: Allez à calque> nouveau calque de réglage> Courbes ...
2. Créez une courbe "S": Cliquez sur la courbe pour ajouter des points. Faites glisser la partie supérieure de la courbe légèrement * vers le haut * et la partie inférieure de la courbe légèrement * vers le bas *. Cela crée une forme "S". Une courbe S subtile fonctionne généralement mieux.
3. Ajustez les canaux individuels: Vous pouvez également ajuster séparément les canaux rouges, verts et bleus pour affiner les couleurs.
* effet: Semblable aux niveaux, mais offre un contrôle plus précis sur le contraste et la gamme tonale.
* 3. Couche de réglage des vibrance:
* comment utiliser:
1. Ajoutez une couche de réglage de vibrance: Allez à calque> nouveau calque de réglage> vibrance ...
2. ajustez le curseur de vibrance: Augmentez le curseur de vibrance pour rendre les couleurs plus vibrantes sans les tons de peau sursaturés.
3. ajustez le curseur de saturation (facultatif): Utilisez avec parcimonie, car cela peut facilement conduire à des couleurs non naturelles.
* effet: Améliore les couleurs d'une manière naturelle.
* 4. Couche de réglage de la saturation:
* comment utiliser:
1. Ajoutez une couche de réglage de saturation: Allez à calque> nouveau calque de réglage> teinte / saturation ...
2. ajustez le curseur de saturation: Augmentez le curseur de saturation pour rendre les couleurs plus vibrantes. Utiliser avec prudence.
* effet: Augmente l'intensité de toutes les couleurs de l'image. Utilisez avec parcimonie pour éviter la sursaturation.
* 5. Filtre de masque non salissaire:
* comment utiliser:
1. Dupliquez la couche (importante): Il est préférable d'appliquer un masque non salissaire à un * duplicate * du calque que vous souhaitez affiner. Cela vous permet de réduire l'effet plus tard si nécessaire. Cliquez avec le bouton droit sur le calque et choisissez "Calque en double".
2. Appliquer un masque non salissaire: Allez à filtre> aiguiser> Masque non salissaire ...
3. ajustez les paramètres:
* Montant: Cela contrôle l'intensité de l'affûtage. Commencez avec une faible valeur (par exemple, 50-100%).
* rayon: Cela contrôle la largeur de l'effet d'accrochage. Commencez avec une petite valeur (par exemple, 0,5-1,0 pixels).
* Seuil: Cela contrôle la différence de contraste il doit y avoir entre les pixels avant que l'affûtage ne se produise. Expérimentez autour de zéro si vous voulez tout aiguiser.
4. Soyez subtil: La surcharpement peut créer des artefacts et des halos indésirables. Zoomez à 100% pour évaluer l'effet.
5. Considérez la pointe intelligente: (Filtre> Affût> Affût intelligente) Ce filtre offre des commandes plus avancées pour l'affûtage et est souvent un meilleur choix que le masque sans partage. Il vous permet de réduire le bruit, de régler l'algorithme d'accrochage, etc.
* effet: Augmente la netteté perçue de l'image en exagérant le contraste le long des bords.
* 6. Filtre de passe élevé pour l'affûtage:
* comment utiliser:
1. Dupliquez le calque: Dupliquez le calque que vous souhaitez affiner.
2. Appliquez une passe élevée: Allez à filtre> Autre> Pass élevé ...
3. ajustez le rayon: Réglez le rayon sur une valeur basse (généralement entre 1 et 3 pixels). Cette valeur dépend de la résolution de votre image.
4. Modifier le mode de mélange: Modifiez le mode de mélange de la couche de passes élevées en superposition , lumière douce , lumière dure , lumière vive , ou lumière linéaire . Expérimentez pour voir quel mode mélange vous donne le résultat souhaité. La superposition et la lumière douce sont généralement de bons points de départ.
5. ajuster l'opacité: Réduisez l'opacité de la couche de passe élevée si l'affûtage est trop fort.
* effet: Semblable au masque de non-rallonge, mais offre souvent une affûtage plus naturel.
Conseils importants pour ajouter "punch":
* Travaillez de manière non destructive (encore!) Utilisez toujours les calques de réglage pour les réglages de couleur et de tonalité afin que vous puissiez facilement modifier les paramètres plus tard.
* N'en faites pas trop: La clé est d'améliorer l'image, de ne pas le rendre non naturel. Moins c'est souvent plus.
* Utilisez des masques: Utilisez des masques de couche pour appliquer des ajustements à des zones spécifiques de l'image. Par exemple, vous voudrez peut-être augmenter la vibrance du ciel mais pas les tons de peau.
* Expérience: Il n'y a pas de moyen "droit" unique d'ajouter du punch à une image. Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour chaque image.
* Considérons les luttes de classement des couleurs: Photoshop vous permet d'utiliser des tables de recherche (LUTS) pour un classement des couleurs rapide. Vous pouvez télécharger des LUT gratuits ou payés en ligne et les charger à l'aide de la couche de réglage "Color Lookup". Cependant, utilisez LUTS comme point de départ, puis affinez les ajustements à votre goût.
* Connaissez votre image! Est-ce un portrait? Un paysage? Une photo de produit? Les meilleures façons de «perforer» chaque image dépendra de ce qu'elle représente.
Partie 3:combinant le retrait des objets et l'ajout de "punch"
Voici un flux de travail suggéré pour combiner ces deux tâches:
1. Évaluation initiale: Ouvrez votre image et évaluez ce qui doit être fait. Identifiez les objets que vous souhaitez retirer et les zones qui pourraient bénéficier d'un punch supplémentaire.
2. Retrait des objets: Concentrez-vous d'abord sur la suppression des objets. Utilisez les techniques décrites dans la partie 1, en travaillant de manière non destructive avec des couches en double.
3. Ajustements globaux: Une fois que vous êtes satisfait de l'élimination de l'objet, commencez à ajouter "Punch" avec des ajustements globaux comme les niveaux, les courbes et les couches de réglage de vibrance. Ceux-ci affecteront toute l'image.
4. Ajustements locaux: Utilisez des masques pour appliquer des ajustements plus ciblés. Par exemple, vous pouvez utiliser un masque de gradient pour assombrir le ciel ou un masque de pinceau pour aiguiser sélectivement certaines zones.
5. Affûtage final: Appliquez une passe finale à l'aide d'un masque non sharpe ou d'une passe élevée.
6. Enregistrer: Enregistrez votre travail en tant que fichier Photoshop (.PSD) pour préserver les calques, puis enregistrez une copie dans un format adapté au partage (par exemple, JPEG, PNG).
Exemple de scénario:
Disons que vous avez une photo d'un paysage avec un signe distrayant au premier plan.
1. Retirez le signe: Utilisez l'outil Lasso ou l'outil de sélection d'objets pour sélectionner le panneau. Ensuite, utilisez le remplissage de contenu ou l'outil de correctif pour le supprimer. Utilisez l'outil de brosse de guérison ou l'outil de tampon de clone pour nettoyer tous les artefacts restants.
2. niveaux / courbes: Ajoutez des niveaux A ou des courbes de calque d'ajustement pour augmenter le contraste global de l'image.
3. Vibrance: Ajoutez une couche de réglage de vibrance pour améliorer les couleurs du ciel et du feuillage.
4. Réglage du ciel (masque): Créez un masque sur la couche de vibrance pour cibler uniquement le ciel. Utilisez un outil de dégradé pour rendre l'effet plus subtil près de l'horizon.
5. Aiguiser: Dupliquez le calque fusionné et utilisez le filtre d'aiguise intelligent pour une aiguise finale.
Takeaway clé:
La meilleure façon d'apprendre ces techniques est de pratiquer. Expérimentez avec différents outils et paramètres, et n'ayez pas peur de faire des erreurs. Avec la pratique, vous développerez votre propre flux de travail et serez en mesure de créer des images époustouflantes. Bonne chance!