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Comment utiliser des gels colorés créent des portraits uniques et créatifs

L'utilisation de gels colorés est un moyen fantastique d'ajouter du drame, de l'humeur et de la flair artistique à vos portraits. Voici une ventilation de la façon de les utiliser efficacement pour créer des résultats uniques et créatifs:

1. Comprendre les bases des gels colorés:

* qu'est-ce qu'ils sont? Des feuilles minces et transparentes de plastique coloré placées sur une source légère.

* que font-ils? Ils modifient la couleur de la lumière émise, changeant le ton général et l'humeur de la scène.

* où les obtenir? Magasins de fournitures de photographie, détaillants en ligne (comme Amazon), fournisseurs d'éclairage théâtral.

* que chercher? Recherchez des gels étiquetés avec des noms de couleurs (par exemple, "Rosco E-Colour # 26 Rouge profond") ou des températures de couleur (par exemple, CTO - Température de couleur orange) Si vous essayez de régler les lumières existantes pour correspondre. Considérez également la taille dont vous avez besoin (petits carrés de gel pour les feux de vitesse, feuilles plus grandes pour les stroboscopes de studio). Vous pouvez souvent acheter des paquets de gels avec une variété de couleurs pour l'expérimentation.

* important: Assurez-vous qu'ils sont résistants à la chaleur, en particulier pour une utilisation avec un éclairage continu chaud. Certains gels sont spécialement conçus pour l'éclairage LED, ce qui produit beaucoup moins de chaleur.

2. Équipement dont vous avez besoin:

* Source lumineuse (s): Visitlights (pistolets flash), stroboscopes de studio ou lumières LED continues.

* gels colorés: Une sélection de couleurs à expérimenter (couleurs primaires, couleurs secondaires et certaines options neutres comme CTO / CTB).

* porte-gel / pièces jointes: Ceux-ci varient en fonction de votre source de lumière. Les options incluent:

* Gels Speedlight: Les supports de gel se fixent à la tête flash à l'aide de velcro, de bandoulines ou de supports magnétiques.

* Gels stroboscopiques: Réflecteurs avec clips ou porte-gels qui se fixent au réflecteur.

* lumières continues: Viennent souvent avec des détenteurs de gel intégrés.

* Stands de lumière: Pour positionner vos lumières.

* diffuseurs / modificateurs (facultatif): Les boîtes aux soft-soft, les parasols, les grilles, les scoots - pour contrôler la forme et la propagation de la lumière.

* caméra et objectif: Votre configuration de portrait habituelle.

* METTRE LIGHT (facultatif): Utile pour un contrôle précis de l'exposition, en particulier lors de l'utilisation de plusieurs lumières.

* bande (bande de gaffer ou similaire): Pour sécuriser les gels si nécessaire.

3. Techniques et approches clés:

* gel unique pour un lavage de couleurs:

* comment: Placez un gel coloré sur une seule source lumineuse et visez-le sur votre sujet. Cela jette tout le sujet dans la couleur choisie.

* effet: Crée un look fort, dramatique et stylisé.

* Considérations:

* Les couleurs fortes (rouge, bleu, vert) sont très percutantes.

* Les couleurs plus claires (rose, lavande, jaune) sont plus subtiles.

* Expérimentez la distance et l'angle de la lumière pour contrôler la propagation et l'intensité de la couleur.

* meilleur pour: L'établissement de l'humeur, créant une atmosphère spécifique (par exemple, des bleus frais pour une sensation de froid, des rouges chauds pour la passion).

* deux gels - Couleurs complémentaires:

* comment: Utilisez deux lumières, chacune avec un gel coloré différent. Positionnez-les sur les côtés opposés de votre sujet, créant des couleurs contrastées sur différentes parties de leur visage et de leur corps.

* effet: Dynamique, frappant visuellement et ajoute de la profondeur.

* Considérations:

* Choisissez des couleurs complémentaires (rouge / vert, bleu / orange, jaune / violet) pour un contraste maximal.

* Ajustez la puissance de chaque lumière pour équilibrer les couleurs.

* Envisagez d'utiliser une lumière comme lumière clé et l'autre comme un remplissage.

* meilleur pour: Portraits créatifs énervés, mettant en évidence des fonctionnalités spécifiques.

* deux gels - séparation des couleurs:

* comment: Utilisez deux lumières, chacune avec un gel coloré différent. Placer une lumière derrière le sujet, en visant le fond (ou les cheveux / épaules du sujet pour un effet de lumière de jante), et l'autre devant le sujet pour la lumière principale.

* effet: Sépare le sujet de l'arrière-plan avec la couleur, créant une profondeur et un intérêt visuel.

* Considérations:

* La couleur de fond influencera l'humeur globale. Un fond neutre permettra au gel d'être la couleur dominante.

* Expérimentez avec l'utilisation de gels pour créer des gradients intéressants en arrière-plan.

* meilleur pour: Isoler le sujet, en ajoutant un intérêt visuel à un fond simple.

* gel comme lumière de fond:

* comment: Visez une lumière avec un gel coloré sur une toile de fond, créant un fond coloré. Le sujet est allumé avec une lumière blanche (ou légèrement modifiée).

* effet: Propre, contrôlé et met l'accent sur le sujet tout en ajoutant une touche de couleur.

* Considérations:

* La couleur de fond affectera considérablement l'ambiance globale.

* Expérimentez avec différentes textures et motifs d'arrière-plan.

* Utilisez un snot ou une grille pour contrôler le déversement de la lumière de fond.

* meilleur pour: Les tirs à la tête, le travail commercial et les portraits où vous souhaitez vous concentrer sur l'expression du sujet.

* gel pour imiter l'éclairage environnemental:

* comment: Utilisez des gels pour reproduire la température de couleur des environnements spécifiques (par exemple, CTO pour correspondre à la lumière du tungstène, CTB pour correspondre à la lumière du jour). Ceci est souvent utilisé pour mélanger votre flash avec la lumière ambiante existante. Vous pouvez également l'utiliser de manière plus créative, en utilisant un gel de couleur inattendu sur un sujet dans un intérieur qui est censé être illuminé par des lumières fluorescentes aériennes.

* effet: Crée un look réaliste et cohérent, ou surréaliste, lorsqu'il est fait artistiquement.

* Considérations:

* Utilisez un compteur de température de couleur ou une carte de balance du blanc pour mesurer avec précision la lumière ambiante.

* Ajustez l'intensité de la lumière géliquée pour correspondre au niveau de lumière ambiante.

* meilleur pour: Portraits dans des emplacements intérieurs, correspondant à la lumière flash à la lumière ambiante.

* Conversion en noir et blanc:

* comment: Tirez avec des gels colorés en sachant que vous convertirez les images en noir et blanc plus tard. Différentes couleurs se traduiront par différentes nuances de gris, vous permettant d'améliorer sélectivement certaines caractéristiques ou zones.

* effet: Contrôle du contraste et de la gamme tonale en images en noir et blanc.

* Considérations:

* Les gels rouges et orange éclairciront les tons de peau et s'assombriront des tons bleus.

* Les gels bleus et verts assombriront les tons de peau et éclairciront les tons rouges.

* Expérimentez avec différentes combinaisons de couleurs pour voir comment elles se traduisent en gris.

* meilleur pour: Création de portraits en noir et blanc frappant avec un contraste et des détails améliorés.

4. Conseils pour réussir:

* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'essayer différentes combinaisons de couleurs, de positions lumineuses et de modificateurs.

* Démarrez simple: Commencez par une ou deux lumières et ajoutez progressivement de la complexité à mesure que vous acquérez de l'expérience.

* Utilisez un compteur léger: Pour des expositions cohérentes et précises.

* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs de votre appareil photo pour correspondre à la température de couleur de votre lumière clé. Si vous utilisez plusieurs couleurs, définissez-la sur la couleur la plus dominante ou laissez-la sur Auto et ajustez en post-traitement. Le tir au format brut permet une flexibilité maximale dans le réglage de la balance des blancs.

* Exposition: Les gels colorés peuvent réduire la quantité de lumière atteignant le capteur. Ajustez votre ouverture, votre vitesse d'obturation ou votre ISO pour compenser.

* Théorie des couleurs: Une compréhension de base de la théorie des couleurs (couleurs complémentaires, couleurs analogues, etc.) peut vous aider à créer des résultats plus harmonieux et visuellement attrayants.

* faites attention aux tons de peau: Certaines couleurs peuvent rendre la peau contre nature. Utilisez des gels avec parcimonie ou combinez-les avec de la lumière blanche pour maintenir des tons de peau réalistes.

* post-traitement: Affinez les couleurs, le contraste et l'équilibre du blanc en post-traitement pour obtenir le look souhaité.

* Sécurité: Utilisez des gels résistants à la chaleur, en particulier avec un éclairage continu. Évitez de placer des gels trop près des ampoules chaudes.

5. Idées créatives et inspiration:

* Portraits abstraits: Utilisez des couleurs extrêmes et des angles inhabituels pour créer des images abstraites.

* Film Noir-inspiré: Recréez l'éclairage dramatique du film noir classique avec des bleus profonds et des rouges.

* Fantasy / Sci-Fi: Créez des scènes d'un autre monde avec des légumes verts, des violets et des blues.

* portraits émotionnels: Utilisez des couleurs pour transmettre des émotions spécifiques (par exemple, bleu pour la tristesse, jaune pour la joie).

* Modèles géométriques: Projetez la lumière colorée à travers des pochoirs ou des motifs pour créer des formes intéressantes sur votre sujet.

* silhouettes: Positionnez votre sujet devant un arrière-plan coloré brillamment éclairé pour créer une silhouette.

En résumé, l'utilisation de gels colorés ouvre un monde de possibilités créatives pour la photographie de portrait. En comprenant les bases, en expérimentant différentes techniques et en s'inspirant de diverses sources, vous pouvez créer des images étonnantes et uniques qui se démarquent de la foule.

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