i. Comprendre le concept
L'idée de base est de combiner:
1. une photo de portrait: Votre sujet.
2. Texture / image de bulle: Plusieurs images de bulles fonctionnent bien, en particulier celles avec une bonne lumière et des réflexions.
3. Couches de réglage: Pour modifier la couleur, le contraste et la sensation générale.
ii. Étapes dans Photoshop CS3
1. Ouvrez vos images:
* Fichier> Ouvrez ... ouvrez à la fois votre photo de portrait et l'image de bulles. Il est préférable d'avoir des images à haute résolution pour un bon résultat. Si vous avez plusieurs images de bulles, ouvrez-les toutes.
2. Préparez votre portrait:
* Retrait d'arrière-plan (facultatif mais recommandé): Si vous voulez que les bulles * ne soient * que sur le sujet et non l'arrière-plan, vous devrez isoler le sujet. C'est la partie la plus longue.
* Outils de sélection: Utilisez l'outil de baguette magique (tolérance ajustée avec soin), l'outil de sélection rapide (s'il est disponible en CS3; pourrait être appelé quelque chose de similaire), l'outil stylo (plus précis mais prend la pratique), ou l'outil Lasso (polygone ou magnétique pour les bords plus droits).
* Affiner le bord: Après une sélection, accédez à * SELECT> Affiner le bord * (s'il existe dans CS3 - il peut être appelé * plume * ou * modifier la sélection *). Cela vous permet d'adoucir les bords de la sélection pour un look plus naturel. Ajustez le rayon de la plume et éventuellement les paramètres du contrat / élargir.
* Masque de calque: Une fois que vous avez une bonne sélection, cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques. Cela créera un masque qui cache tout en dehors de votre sélection.
* calque en double: Cliquez avec le bouton droit sur votre calque de portrait et choisissez "Calque en double". C'est une bonne pratique, vous pouvez donc toujours revenir à l'original. Éteignez la visibilité de la couche d'origine.
3. Placer les images de bulles:
* Copier et coller: Sélectionnez l'une de vos images de bulles. Allez à * SELECT> ALL * (Ctrl + A) puis * Edit> Copy * (Ctrl + C).
* Collez dans le portrait: Accédez à votre image de portrait et * modifier> coller * (Ctrl + V). L'image de bulle apparaîtra comme un nouveau calque.
* répéter: Répétez le processus de copie / coller pour toutes vos images de bulles, chacune sur sa propre couche.
4. Arrangement et redimensionnement des bulles:
* Transformée libre: Sélectionnez une couche de bulle dans le panneau Calques. Allez à * édition> transformée libre * (Ctrl + T).
* redimensionner et position: Utilisez les poignées de la boîte de transformation libre pour redimensionner, tourner et repositionner la couche de bulle. Maintenez le changement de redimensionnement pour maintenir les proportions. Appuyez sur Entrée pour appliquer la transformation.
* organiser les calques: Gagnez les couches de bulle vers le haut ou vers le bas dans le panneau Calques pour modifier leur ordre d'empilement. Les bulles placées plus haut dans la liste apparaîtront au-dessus de celles ci-dessous. Expérimenter avec cela.
* Bubbles en double: Pour ajouter plus de bulles à partir d'une image spécifique, dupliquez le calque de bulle (clic droit> calque en double).
* Images de bulles multiples: Utilisez plusieurs textures / images de bulles différentes pour obtenir un aspect plus varié et réaliste.
5. Modes de mélange: Ceci est la clé pour faire en sorte que les bulles intégrent.
* Styles de calque: Dans le panneau Calques, pour * chaque calque de bulle *, cliquez sur le menu déroulant qui dit probablement "normal" (c'est le mode de mélange).
* Expérience: Essayez d'abord ces modes de mélange:
* Écran: Souvent un bon point de départ. Il éclaircit l'image et permet au portrait sous-jacent de se montrer à travers les bulles.
* Multiplier: Assombrira l'image et rendra les bulles plus opaques. Utilisez cette parcimonie ou pour les zones où vous voulez une forte présence à la bulle.
* superposition: Une bonne option pour ajouter le contraste et le dynamisme des couleurs.
* lumière douce: Plus subtil que la superposition.
* opacité: Ajustez l'opacité * des couches de bulles (situées près du menu en mode de mélange) pour contrôler leur transparence. Une opacité plus faible crée un effet plus subtil.
6. Masques de couche pour les bulles de décoloration (facultative mais recommandée):
* Ajouter un masque de calque: Sélectionnez une couche de bulles. Cliquez sur le bouton "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques. Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la miniature de la couche.
* outil de dégradé: Sélectionnez l'outil Gradient (recherchez-le dans la boîte à outils, souvent avec une icône "G").
* Gradient noir à blanc: Assurez-vous que votre couleur de premier plan est définie sur noir et votre couleur d'arrière-plan sur blanc (vous pouvez utiliser la touche "D" pour définir les couleurs par défaut).
* Draw Gradient: Cliquez et faites glisser sur le masque de calque (le rectangle blanc) pour créer un dégradé. Les zones noires du masque cacheront les bulles, les zones blanches les montreront. Un gradient s'estompera les bulles à l'intérieur et à l'extérieur.
* Expérience: Expérimentez la direction et la longueur du gradient pour atteindre l'effet souhaité. C'est idéal pour la décoloration des bulles sur les bords du portrait.
* outil de pinceau: Vous pouvez également utiliser l'outil de pinceau (B) avec une brosse à bords doux, peindre avec du noir sur le masque pour cacher les zones et peindre avec du blanc pour les révéler.
7. Couches de réglage (correction des couleurs et look global):
* nouveau calque de réglage: Cliquez sur le bouton "Créer un nouveau remplissage ou la couche de réglage" en bas du panneau Calques (il ressemble à un cercle demi-blanc et demi-blanc).
* Ajustements communs: Essayez ces:
* niveaux: Ajustez les points noirs, blancs et gris pour améliorer le contraste.
* Courbes: Plus avancé que les niveaux, vous donnant un contrôle plus fin sur la gamme tonale. Une courbe "S" douce améliore souvent le contraste.
* Balance des couleurs: Ajustez l'équilibre des couleurs pour déplacer les couleurs vers différents tons (par exemple, l'ajout d'un peu de bleu aux ombres).
* teinte / saturation: Ajustez la saturation et la teinte globale des couleurs.
* luminosité / contraste: (Parfois utile, mais les niveaux et les courbes donnent souvent de meilleurs résultats).
* Masques de coupure (important!): Pour faire une couche de réglage * uniquement * affecter les couches * ci-dessous * (par exemple, seulement le portrait et les bulles, pas l'arrière-plan), cliquez avec le bouton droit sur la couche de réglage et choisissez "Créer un masque d'écrêtage" (ou appuyez sur Alt + Ctrl + G). La couche de réglage se rapprochera légèrement dans le panneau des couches.
* commande: Expérimentez avec l'ordre des couches d'ajustement pour voir comment ils affectent l'image globale.
* opacité: Ajustez l'opacité des couches de réglage pour contrôler la résistance de l'effet.
8. touches finales
* Affûtage (facultatif): Si l'image semble un peu douce après toute la superposition, vous pouvez essayer un * filtre> aiguiser> Masque non salélé *. Utilisez-le avec parcimonie, car trop d'affûtage peut créer des artefacts.
* Crop: Si nécessaire, recadrez l'image aux dimensions souhaitées.
* Enregistrer: * Fichier> Enregistrer sous ... * Enregistrer un PSD (document Photoshop) pour préserver toutes vos calques. Ensuite, enregistrez une version aplatie en tant que JPEG pour le partage (* fichier> Enregistrer sous ... * Choisissez JPEG).
Conseils importants pour Photoshop CS3:
* Édition non destructive: Utilisez autant que possible les couches de réglage et les masques de calque. Cela vous permet d'apporter des modifications sans modifier définitivement les données d'image d'origine.
* Zoom: Utilisez l'outil de zoom (z) pour zoomer et sortir pour un travail détaillé.
* Panneau d'histoire: Le panneau d'historique (Window> History) vous permet d'annuler plusieurs étapes.
* raccourcis: Apprenez les raccourcis clavier communs pour accélérer votre flux de travail (par exemple, Ctrl + Z pour l'annulation, Ctrl + S pour la sauvegarde, Ctrl + T pour la transformation libre, Ctrl + J pour dupliquer la couche).
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et combinaisons. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter.
où obtenir des images de bulles:
* Prenez le vôtre: C'est la meilleure façon d'obtenir des images uniques. Utilisez soigneusement une bonne source de lumière et concentrez-vous.
* Sites photo gratuits: Des sites comme Unsplash, Pixabay et Pexels proposent des images gratuites qui peuvent inclure des textures à bulles. Recherchez des «bulles», des «bulles de savon» ou de la «texture de bulles». Assurez-vous de vérifier les conditions de licence pour vous assurer que les images sont gratuites pour une utilisation commerciale si vous avez l'intention de les utiliser à des fins commerciales.
* Sites photo payés: Des sites comme Adobe Stock, Shutterstock et Getty Images offrent des images de meilleure qualité, mais vous devrez les payer.
Dépannage:
* Les bulles sont trop opaques: Baissez l'opacité de la couche de bulle et / ou utilisez un mode de mélange comme l'écran ou la superposition.
* Les bulles ne correspondent pas à la couleur du portrait: Utilisez les couches de réglage (en particulier l'équilibre des couleurs ou la teinte / saturation) pour ajuster les couleurs des couches de bulles. Utilisez des masques d'écrêtage afin que les ajustements affectent uniquement les couches de bulle.
* bords durs autour des bulles: Utilisez des masques de calque avec des pinceaux ou des gradients à bords doux pour atténuer les bords des couches de bulles.
* L'image a l'air boueuse: Ajustez les niveaux ou les courbes pour améliorer le contraste. Expérimentez avec différents modes de mélange.
Ce guide détaillé devrait vous aider à créer un portrait de bulle dans Photoshop CS3. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!