Utilisation de gels colorés pour créer des portraits uniques et créatifs
Les gels colorés peuvent transformer un portrait d'ordinaire à extraordinaire. Ils ajoutent de l'humeur, du drame et un flair visuel unique qui est difficile à réaliser avec juste une lumière naturelle. Voici une ventilation de la façon de les utiliser efficacement:
1. Comprendre les bases
* Quels sont les gels colorés? Ce sont des feuilles translucides de plastique coloré ou d'acétate placés devant une source lumineuse pour changer la couleur de la lumière qu'il émet.
* Types de gels:
* gels correctives: Utilisé pour modifier la lumière existante, comme la conversion de la lumière du tungstène en lumière du jour ou vice versa.
* gels créatifs / couleurs: Conçu pour ajouter de la couleur et créer des effets intéressants. Ils viennent dans une vaste gamme de teintes, des rouges et du blues vibrants aux pastels subtils.
* porte-gel: Vous aurez besoin d'un moyen de fixer les gels à vos lumières. Les options communes incluent:
* Speedlight Gel porte-gel: Conçu spécifiquement pour attacher des gels aux speedlights.
* détenteurs de gel à clip: Peut être coupé sur le devant des réflecteurs ou des portes de grange.
* Frames de gel: Grands cadres qui contiennent des gels pour les stroboscopes de studio.
* bande de gaffer (solution d'urgence): Bien qu'il ne soit pas idéal, le ruban Gaffer peut temporairement maintenir des gels en place. Faites juste attention à ne pas fondre de la chaleur.
* Sources lumineuses: Vous pouvez utiliser des gels colorés avec:
* speedlights (flashs): Portable et polyvalent, excellent pour les pousses sur place.
* stroboscopes de studio: Source lumineuse puissante et cohérente, idéale pour le travail en studio.
* lumières LED: Souvent, ne deviennent pas aussi chauds que les stroboscopes, donc moins susceptibles de faire fondre le gel et permettent une lumière continue que vous pouvez prévisualiser.
2. Planification de votre tournage
* Le concept est la clé: Ne vous contentez pas de jeter des gels au hasard. Commencez par une idée claire de l'humeur, du style et de l'histoire que vous voulez raconter. Considérer:
* psychologie des couleurs: Les couleurs évoquent différentes émotions. Le rouge peut signifier la passion, la colère ou le danger. Le bleu peut représenter le calme, la tristesse ou la confiance. Recherchez la psychologie des couleurs pour prendre des décisions éclairées.
* Personnalité du sujet: Considérez la personnalité du sujet et choisissez des couleurs qui complètent leur caractère.
* Armoire et fond: Assurez-vous que les couleurs des gels fonctionnent bien avec les vêtements du sujet et l'arrière-plan. Les vêtements et les arrière-plans neutres sont généralement plus faciles à travailler.
* esquissez-le: Visualiser votre concept à travers des croquis ou des tableaux d'humeur peut vous aider à affiner vos idées.
* Considérez l'humeur: Allez-vous pour un look dramatique, de mauvaise humeur, une sensation dynamique et énergique, ou quelque chose de plus subtil et éthéré?
3. Configuration du gel:idées et techniques
Voici quelques configurations de gel courantes, avec des explications et des conseils:
* gel unique - Couleur d'arrière-plan:
* Configuration: Placez une source de lumière géliquée derrière le sujet, visant l'arrière-plan. Utilisez une seconde (gel non gélisé ou complémentaire) pour la lumière du sujet principal.
* effet: Crée une toile de fond visuellement frappante et sépare le sujet de l'arrière-plan.
* Exemple: Gel bleu sur le fond, blanc chaud (ou légèrement gélifié chaud) pour le sujet.
* gel simple - Lumière de jante:
* Configuration: Placer une lumière géliquée sur le côté ou légèrement derrière le sujet. Cela crée un contour coloré ou un "bord" de lumière le long de leur silhouette. Utilisez une deuxième lumière pour le sujet principal.
* effet: Ajoute de la profondeur et du drame, mettant en évidence la forme du sujet.
* Exemple: Gel rouge comme une lumière de jante, une lumière blanche douce à l'avant du sujet.
* deux gels - Éclairage divisé:
* Configuration: Utilisez deux lumières, chacune avec un gel coloré différent. Positionnez-les sur les côtés opposés du sujet.
* effet: Crée un effet visuellement magnifique avec la moitié du sujet baigné d'une couleur et l'autre moitié dans un autre.
* Exemple: Gel bleu d'un côté, gel rouge de l'autre. Expérimentez avec des couleurs complémentaires comme l'orange et le bleu pour un look dynamique.
* deux gels - couleur en couches:
* Configuration: Utilisez deux gels sur une seule source de lumière, en plaçant l'un sur l'autre.
* effet: Crée un mélange de couleurs unique et inattendu.
* Exemple: Combinez un gel cyan avec un gel jaune pour créer un feu vert.
* Couleurs subtiles pop:
* Configuration: Utilisez un seul gel subtilement coloré sur votre lumière principale ou votre lumière rempli.
* effet: Ajoute un soupçon de couleur et d'humeur sans être accablante.
* Exemple: Un gel de lavande ou de pêche très léger sur la lumière principale pour créer une lueur douce et flatteuse.
* gel + gobo:
* Configuration: Utilisez un gobo (un pochoir placé devant une lumière) avec un gel coloré.
* effet: Projette des motifs colorés sur le sujet ou l'arrière-plan, en ajoutant de la texture et de l'intérêt visuel.
* Exemple: Utilisez un gobo à motif de feuille avec un gel vert pour simuler la lumière du soleil pombuée.
4. Considérations et conseils clés
* Meilleur lumineux: Les gels affectent l'intensité de la lumière. Utilisez un compteur léger pour mesurer avec précision l'exposition et ajuster les paramètres de votre appareil photo en conséquence.
* Balance des blancs: Votre balance blanche sera considérablement affectée par les gels. Tu peux:
* ajuster à huis clos: Expérimentez avec différents préréglages des blancs (par exemple, tungstène, lumière du jour) pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Balance des blancs personnalisés: Prenez une photo d'une carte grise éclairée par la lumière géliquée et utilisez-le pour définir une balance des blancs personnalisée à huis clos.
* post-traitement: Tirez au format brut et ajustez la balance des blancs en post-traitement.
* Paramètres d'alimentation: Commencez avec des paramètres de faible puissance sur vos lumières et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Cela aide à prévenir la surexposition et vous permet d'affiner l'intensité de la couleur.
* Distance: La distance entre la source lumineuse et le sujet affecte la propagation et l'intensité de la couleur.
* Diffusion: Utilisez des panneaux de diffusion ou des boîtes softbox pour adoucir la lumière et créer des gradients plus agréables.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes combinaisons de gels, de placements lumineux et de paramètres de la caméra. C'est là que la vraie créativité se produit.
* Tons de peau: Soyez conscient de la façon dont les gels affectent les tons de peau. Certaines couleurs peuvent rendre la peau contre nature ou malsaine. Les gels neutres ou légèrement chauds sont généralement plus flatteurs pour la peau.
* Force du gel: Les gels sont disponibles dans différentes densités. Un gel complet aura un effet de couleur plus intense qu'un gel de résistance demi-quart ou un quart.
* Sécurité: Utilisez toujours des gels résistants à la chaleur, en particulier avec des lumières de haute puissance. Éloignez les gels du contact direct avec l'ampoule ou l'élément pour éviter les risques de fusion ou d'incendie.
5. Post-traitement
* Couleurs affinées: Vous pouvez encore améliorer les couleurs et ajuster l'apparence globale de votre portrait dans des logiciels de post-traitement comme Adobe Photoshop ou Lightroom.
* ajuster la balance des blancs: Affinez la balance des blancs pour assurer des tons de peau précis et l'équilibre global des couleurs.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour mettre en évidence des domaines spécifiques et ajouter de la profondeur à l'image.
* Gradage des couleurs: Expérimentez avec le classement des couleurs pour affiner davantage l'ambiance et le style de votre portrait.
Exemple de scénario:
Disons que vous voulez créer un portrait avec une ambiance futuriste et cyberpunk.
1. Concept: Sombre, de mauvaise humeur, futuriste.
2. Palette de couleurs: Blues, violets et cyans.
3. Configuration:
* Lumière principale: Softbox avec un gel cyan.
* Lumière de jante: Speedlight avec un gel violet positionné derrière le sujet.
* Background: Papier ou mur sans couture gris foncé.
4. Sujet: Portant des vêtements sombres avec des accents métalliques.
5. Post-traitement: Améliorez le blues et les violets, ajoutez une légère vignette et affûtez l'image.
En conclusion:
L'utilisation de gels colorés peut être un moyen amusant et gratifiant d'élever votre photographie de portrait. En comprenant les fondamentaux, en expérimentant différentes techniques et en considérant soigneusement votre concept, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques qui se démarquent de la foule. Alors prenez des gels, faites de la créativité et commencez à expérimenter! Bonne chance!