i. Planification et préparation
* a. Définissez votre public cible:
* débutant: Supposons qu'ils en savent peu sur le HDR ou le montage photo. Concentrez-vous sur la simplicité et les étapes de base.
* intermédiaire: Supposons qu'ils aient une certaine expérience du HDR mais souhaitent améliorer la vitesse et le réalisme. Plongez plus profondément dans des fonctionnalités spécifiques.
* avancé: (Moins probable, comme ils sont déjà compétents) Concentrez-vous sur les techniques de niche et les fonctionnalités cachées pour la vitesse.
* b. Choisissez des exemples d'images:
* variété: Sélectionnez plusieurs images qui représentent différents défis (par exemple, paysages, intérieurs, paysages urbains).
* avant / après: Ayez les versions originales (non éditées) et finales (éditées) facilement disponibles pour présenter l'impact d'Aurora HDR 2018. Celles-ci sont essentielles pour l'impact visuel.
* Licence: Assurez-vous d'avoir le droit d'utiliser les images dans votre vidéo. Les photos de stock sont une bonne option.
* c. Configuration du logiciel:
* Aurora HDR 2018: Assurez-vous qu'il est correctement installé et activé.
* Logiciel d'enregistrement d'écran: OB Studio (libre et open-source) est un choix populaire. Alternativement, Camtasia (payé).
* Logiciel d'édition vidéo: DaVinci Resolve (gratuit et professionnel), Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro.
* Audio: Utilisez un microphone de bonne qualité pour une narration claire.
* d. Scripting et Storyboard:
* Aperçu: Créez un contour structuré pour guider la vidéo. Cela garantit un flux logique.
* script (facultatif): Écrivez la narration, ou du moins des puces pour chaque segment. Cela vous aide à rester concentré et à éviter la divagation. Visez un ton naturel et conversationnel.
* Storyboard (facultatif): Dessinez des éléments visuels clés pour chaque section de la vidéo.
ii. Contenu vidéo (structure et techniques)
Voici une structure proposée, conçue pour être informative et engageante:
* a. Introduction (0:00 - 0:30 secondes):
* crochet: Commencez par une comparaison avant / après la comparaison de l'une de l'une de vos images choisies.
* Introduction: Présentez-vous brièvement et le but de la vidéo:"Bienvenue! Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment créer des images HDR réalistes et étonnantes plus rapidement en utilisant Aurora HDR 2018."
* Avantages: Mentionnez brièvement les avantages de l'utilisation d'Aurora HDR 2018 (vitesse, réalisme, facilité d'utilisation).
* Aperçu: Taquiner ce que vous couvrirez dans la vidéo.
* b. Aurora HDR 2018 Aperçu (0:30 - 1:30 secondes):
* Interface: Affichez brièvement les principaux domaines de l'interface (barre d'outils, couches, filtres, historique). N'allez pas dans des détails exhaustifs - concentrez-vous sur ce qui est important pour le tutoriel.
* Importation d'images: Démontrez comment importer des images uniques ou des images entre crochets (pour le vrai HDR). Expliquez la différence.
* Presets: Expliquez le concept des préréglages comme point de départ et présentez certains préréglages pertinents (par exemple, «réalistes», «paysage», «intérieur»). Soulignez que les préréglages ne sont qu'un point de départ que vous personnalisez.
* c. Techniques clés pour le réalisme et la vitesse (1h30 - 6h00): C'est le cœur de votre tutoriel. Concentrez-vous sur les techniques, pas seulement les fonctionnalités.
* 1. Ajustements de base (global):
* ton: Démontrez comment ajuster l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs et les noirs pour une image équilibrée. Expliquez l'impact de chaque curseur.
* Couleur: Montrez comment ajuster les vibrance et la saturation pour des tons de couleur réalistes. Évitez la sursaturation!
* Balance des blancs: Expliquez comment corriger les moulages de couleurs à l'aide de l'outil d'équilibre blanc (température et teinte).
* 2. Travailler avec les couches:
* Création de couches: Montrez comment ajouter de nouvelles couches de réglage.
* masquage: Ceci est crucial pour le réalisme. Démontrer différentes techniques de masquage:
* Masque de gradient: Pour le ciel et les horizons.
* Masque radial: Pour concentrer l'attention sur des domaines spécifiques.
* masque de pinceau: Pour des ajustements précis.
* Modes de mélange: Expliquez brièvement comment les modes de mélange (par exemple, lumière douce, superposition) peuvent être utilisés pour améliorer les effets.
* 3. Filtres essentiels pour le réalisme:
* Filtre polarisant: Simuler l'effet d'un filtre polarisant pour réduire l'éblouissement et améliorer les couleurs.
* look hdr: (Utilisez avec parcimonie!) Démontrez comment utiliser le filtre Look HDR pour ajouter des effets HDR subtils sans en faire trop. Expliquez comment contrôler l'intensité.
* Détails Enhancer: Montrez comment affiner les détails sans créer de dureté. Expliquez l'importance de ne pas se replier.
* 4. Techniques avancées pour des scènes spécifiques:
* paysages:
* Montrez comment améliorer le ciel avec un masque de dégradé et des ajustements pour contraster et couleur.
* Démontrer comment faire ressortir des détails au premier plan.
* intérieurs:
* Répondre aux problèmes communs comme les fenêtres soufflées. Utilisez le masquage et les réglages pour contrôler la lumière.
* Montrez comment corriger la perspective.
* d. Optimisation du flux de travail (6h00 - 8h00 minutes): Concentrez-vous sur la vitesse.
* raccourcis clavier: Mettez en surbrillance les raccourcis essentiels pour l'édition plus rapide (par exemple, annuler, refaire, paramètres de copie, paramètres de coller).
* Enregistrer et charger des préréglages: Montrez comment enregistrer des préréglages personnalisés pour des résultats cohérents sur plusieurs images. Expliquez comment organiser les préréglages.
* Traitement par lots (le cas échéant): Si Aurora HDR 2018 avait un traitement par lots, montrez comment appliquer les mêmes paramètres à plusieurs images.
* e. Exportation et partage (8h00 - 8h30 minutes):
* Paramètres d'exportation: Expliquez les différentes options d'exportation (JPEG, TIFF, etc.) et leurs utilisations.
* Résolution et qualité: Discutez du choix de la résolution et des paramètres de qualité appropriés pour le Web ou l'impression.
* f. Conclusion (8h30 - 9h00):
* récapitulatif: Résumez brièvement les techniques clés couvertes.
* appel à l'action: Encouragez les téléspectateurs à essayer Aurora HDR 2018 (si vous êtes un affilié, incluez votre lien). Demandez-leur d'aimer la vidéo, de vous abonner à votre chaîne et de laisser des commentaires avec des questions.
* outro: Remerciez les téléspectateurs d'avoir regardé.
iii. Filmer et modifier
* a. Enregistrement:
* Clear Audio: Utilisez un bon microphone et enregistrez dans un environnement calme.
* Enregistrement d'écran lisse: Utilisez un logiciel d'enregistrement d'écran qui vous permet de mettre en surbrillance le curseur et de zoomer sur des zones spécifiques.
* rythme: Parlez clairement et à un rythme modéré.
* Évitez les distractions: Fermez les applications inutiles sur votre ordinateur.
* b. Édition:
* Découpez les erreurs: Retirez les erreurs, les pauses ou les segments inutiles.
* Ajouter des superpositions de texte: Utilisez des superpositions de texte pour mettre en évidence les informations et les étapes clés.
* zoom ins / out: Zoomez sur des zones spécifiques de l'interface pour le rendre plus facile à voir.
* transitions: Utilisez des transitions subtiles entre les segments pour maintenir la vidéo visuellement engageante.
* Musique de fond: Ajoutez de la musique de fond libre de droits pour améliorer l'expérience de visionnement. Assurez-vous qu'il n'est pas trop fort et ne distrait pas de votre narration.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs et la luminosité de la vidéo pour la rendre professionnelle.
* Édition audio: Normalisez les niveaux audio et supprimez tout bruit de fond.
* Ajouter des repères visuels: Utilisez des flèches, des cercles ou d'autres indices visuels pour attirer l'attention sur des éléments spécifiques.
iv. Considérations clés pour le réalisme
* Évitez le surproduction: La plus grande erreur que les gens font avec HDR est d'en faire trop. Mettre l'accent sur la subtilité. L'objectif est d'améliorer l'image, de ne pas le rendre artificiel.
* Focus sur la lumière et l'ombre: Expliquez comment utiliser HDR pour contrôler la plage dynamique de l'image et créer un aspect plus naturel.
* Précision des couleurs: Évitez la sursaturation et les moulages de couleur.
* Détails: Aiguiser les détails sans créer de dureté ou de bruit.
v. Conseils pour la vitesse
* Commencez par un bon préréglage: Choisissez un préréglage qui est proche du look que vous souhaitez, puis personnalisez-le.
* Utilisez des couches stratégiquement: Appliquez des ajustements à des zones spécifiques de l'image à l'aide de couches et de masques.
* Enregistrer les préréglages personnalisés: Enregistrez vos paramètres préférés sous forme de préréglages personnalisés pour les utiliser sur d'autres images.
* Apprenez les raccourcis clavier: Utilisez des raccourcis clavier pour accélérer votre flux de travail.
vi. Promotion
* Optimisation YouTube:
* Titre: Utilisez un titre riche en mots clés (par exemple, "Aurora HDR 2018 Tutoriel:images HDR réalistes").
* Description: Écrivez une description détaillée qui comprend des mots clés et un résumé de la vidéo.
* Tags: Ajoutez des balises pertinentes pour aider les gens à trouver votre vidéo.
* Vignette: Créez une vignette accrocheuse qui présente la transformation avant / après.
* cartes et écrans de fin: Utilisez des cartes et des écrans de fin pour promouvoir d'autres vidéos et encourager les abonnements.
* médias sociaux: Partagez votre vidéo sur les plateformes de médias sociaux comme Facebook, Twitter et Instagram.
* Forums et communautés: Partagez votre vidéo dans les forums de photographie et les communautés en ligne pertinents.
Exemple d'extrait de script (l'accent mis sur le réalisme):
`` '
(visuel:montrant l'image d'origine)
"Très bien, commençons par ce paysage. Comme vous pouvez le voir, le ciel est surexposé, et le premier plan est un peu sous-exposé. Situation HDR typique. La clé est d'équilibrer ces extrêmes * sans * créer ce look« faux HDR ».
(Visual:Passer à Aurora HDR 2018 et ouvrir l'image)
"Tout d'abord, je vais faire quelques ajustements de base à l'image globale. Je vais légèrement baisser les points forts pour ramener des détails dans le ciel ... pas trop, nous voulons qu'il soit naturel. Ensuite, je vais soulever un peu les ombres pour égayer le premier plan, mais encore une fois, doucement. Nous ne voulons pas introduire de bruit.
(visuel:ajustement des curseurs de surbrillance et d'ombre)
"L'objectif ici n'est pas de maximiser les curseurs. Il s'agit d'ajustements subtils pour créer une image plus équilibrée. Nous voulons voir les détails dans les zones lumineuses et sombres, mais sans la rendre trop traitée."
`` '
N'oubliez pas d'adapter le contenu et le rythme de votre public cible choisi et d'utiliser généreusement des exemples visuels. Bonne chance!