1. Importation et ajustements initiaux:
* Importez votre photo dans Lightroom: Ouvrez Lightroom et importez le portrait que vous souhaitez modifier.
* Ajustements de base: Avant d'ajouter le grunge, assurez-vous d'avoir une base solide. Ajustez ce qui suit dans le panneau de base:
* Exposition: Obtenez la bonne luminosité globale.
* Contraste: Ajouter ou réduire le contraste au goût. Souvent, une légère réduction aide à l'effet grunge.
* Faits saillants: Récupérer les détails dans les points forts soufflés. La baisse des points forts peut également contribuer à un look vintage plus lavé.
* ombres: Ouvrez les ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres. L'augmentation des ombres est souvent bénéfique.
* Blancs et Noirs: Réglez vos points blancs et noirs pour assurer une gamme complète de tons. Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser les curseurs pour voir en cas d'élimination.
* Clarity: Habituellement, la réduction de la clarté aide à adoucir la peau et à contribuer à l'effet vieilli. Cependant, vous pouvez également l'augmenter légèrement pour ajouter une texture plus tard.
* Vibrance et saturation: Expérimenter avec ces derniers. L'abaissement de la saturation peut donner un aspect plus désaturé et vieilli. La vibrance est souvent meilleure que la saturation pour les portraits car elle affecte davantage les couleurs moins saturées.
2. Ajout d'effets grunge - les étapes de base:
C'est là que le vrai grunge se produit. Vous pouvez combiner plusieurs de ces étapes pour un effet plus complexe.
* a. Texture et grain (crucial):
* Panneau de grains (Développez le module): C'est l'un des outils les plus importants pour un look grunge.
* Montant: Augmenter considérablement la quantité de grains. Commencez environ 30 à 50 et ajustez au goût. Le grain élevé est une pierre angulaire de l'esthétique grunge.
* Taille: Ajustez la taille des particules de grain. Une taille plus grande sera plus visible et plus grossière.
* rugosité: Cela contrôle la texture du grain. Augmentez-le pour un schéma de grains plus inégal et agressif.
* curseur de texture (panneau de base): Utilisez le curseur de texture dans le panneau de base. Expérimentez à la fois l'augmentation et la diminution. La diminution de la texture adoucit les détails, tandis que l'augmentation de l'informatique accentue les textures de surface. Une légère augmentation fonctionne souvent bien pour faire ressortir les détails après le ramollissement des autres zones.
* b. Manipulation de la courbe de ton (pour le contraste et le ton):
* Courbe point (panneau de courbe de ton):
* Créez une courbe S: Il s'agit d'une technique classique pour ajouter du contraste. Cliquez pour créer des points sur la courbe et retirez doucement la section supérieure vers le haut et la section inférieure vers le bas. Une courbe S subtile est généralement la meilleure.
* look mat: Soulevez légèrement le point inférieur à gauche de la courbe pour soulever les ombres. Cela crée un look mat et mat. Abaissez le point supérieur à droite pour comprimer les points forts.
* Expérimentez avec différentes courbes: N'ayez pas peur de créer différentes formes. Une courbe S inversée peut également être intéressante.
* Courbes de région (panneau de courbe de ton): Ajustez séparément les reflets, les lumières, les dalles et les ombres. Cela vous donne un contrôle plus granulaire.
* c. Gradage des couleurs et toning de fractionnement (changements de couleur subtils):
* Panneau de classement des couleurs: (Remplacé la tonification divisée dans les versions Lightroom plus récentes)
* ombres: Ajoutez un moulage de couleur subtile dans les ombres. Les bleus, les verts ou les violets fonctionnent souvent bien pour un effet grunge. Gardez la saturation basse.
* Faits saillants: Ajoutez une couleur contrastée aux points forts. Les oranges, les jaunes ou les rouges peuvent compléter la couleur de l'ombre. Gardez la saturation basse.
* Midtones: Ajustez les mi-tones séparément pour un contrôle encore plus fin.
* mélange et équilibre: Ajustez les curseurs de mélange et d'équilibre pour contrôler comment les couleurs coulants interagissent. L'abaissement du mélange peut créer des séparations de couleurs plus distinctes. L'équilibre déplace l'accent entre les ombres et met en évidence les couleurs.
* Panneau de toning divisé: (Versions Lightroom plus anciennes) Fonctionnalité similaire au classement des couleurs. Choisissez une teinte et une saturation pour les reflets et les ombres.
* d. Affûtage (amélioration sélective):
* Panneau d'aiguisme (panneau de détail):
* Montant: Aiguisez l'image, mais n'en faites pas trop. Le grunge est souvent associé à un aspect légèrement plus doux.
* rayon: Utilisez un rayon plus petit pour des détails plus fins.
* Détail: Augmentez le curseur détaillé pour améliorer les textures.
* masquage: Maintenez l'option ALT / Option tout en ajustant le curseur de masquage. Cela vous montrera quelles zones sont affinées. Utilisez le masquage pour aiguiser uniquement les détails importants (yeux, cheveux) et évitez de nettement les zones lisses de la peau.
* e. Corrections de l'objectif (facultatif mais important):
* Panneau de correction de l'objectif (correction de l'objectif):
* Activer les corrections de profil: Cochez cette case pour corriger automatiquement la distorsion de l'objectif et le vignet. Parfois, le vignet * ajoute * au look grunge, donc vous voudrez peut-être expérimenter avec la laisse non contrôlée ou l'ajout manuellement (voir l'étape suivante).
* supprimer l'aberration chromatique: Cochez cette case pour supprimer les franges de couleurs.
* f. Vignet (ajouter ou améliorer la vignette):
* Panneau d'effets:
* Montant: Ajoutez une vignette sombre ou claire sur les bords de l'image. Une vignette noire peut dessiner l'œil du spectateur au centre de l'image. Les valeurs négatives assombrissent les bords; Les valeurs positives les éclairent.
* Midpoint: Ajustez le point médian de la vignette.
* rondeur: Ajustez la rondeur de la vignette.
* plume: Plumez la vignette pour une transition plus fluide.
* Faits saillants: Protéger les faits saillants contre la touche par la vignette.
* g. Dehaze (utilisé avec parcimonie):
* Panneau de base:
* dehaze: L'utilisation subtile du curseur Dehaze peut améliorer la texture et faire ressortir des détails dans certains cas. Cependant, trop trop peut conduire à un look durs et artificiel. Expérimenter avec de légères valeurs positives ou négatives.
3. Ajustements locaux (réglage fin):
* Brosse de réglage, filtre gradué, filtre radial: Utilisez ces outils pour appliquer des ajustements à des zones spécifiques de l'image.
* assombrir ou éclaircir les zones spécifiques: Utilisez la brosse pour assombrir les bords ou souligner certaines fonctionnalités.
* Ajouter un contraste: Utilisez un pinceau avec un contraste accru pour faire éclater certaines zones.
* Ajouter une texture: Utilisez un pinceau avec une texture accrue pour souligner des détails spécifiques.
* Affûtage ou adoucissement sélectif: Aiguiser les yeux avec la brosse tout en adoucissant la peau.
* Ajouter un casting de couleur: Utilisez le pinceau pour ajouter un moulage de couleurs subtil à des zones spécifiques, complétant le classement global des couleurs.
Exemple de recette d'effet grunge (point de départ):
Il s'agit d'une directive. Adaptez-le en fonction de votre image et de votre résultat souhaité.
* Panneau de base:
* Exposition:ajustez à une luminosité appropriée.
* Contraste:-5 à -15
* Faits saillants:-20 à -40
* Ombres:+20 à +40
* Blancs:+5 à +10
* Noirs:-5 à -10
* Texture:+5 à +15 (ou parfois légèrement négatif -5 à 0)
* Clarité:-10 à -20
* Vibrance:-5 à +5
* Saturation:-10 à -20
* Panneau de courbe de tonalité:
* Légère courbe S (ou une courbe mate en soulevant le point noir)
* Panneau de détail:
* Affûtage:montant:40-60, rayon:1.0, détail:25-50, masquage:50-70 (ajustez pour masquer les zones de peau)
* Gradage des couleurs (ou toning divisé):
* Ombres:teinte bleue / violet avec faible saturation (environ 5-10)
* Faits saillants:teinte jaune / orange avec faible saturation (environ 5-10)
* Panneau d'effets:
* Vignettage:assombrir légèrement (-10 à -20), plume haut.
* Panneau de grains:
* Montant:30-50
* Taille:30-50
* Rugosité:40-60
Conseils pour un meilleur effet grunge:
* La subtilité est la clé (initialement): Commencez par de petits ajustements et augmentez-les progressivement. Il est facile de trop faire trop de l'effet grunge.
* Utiliser avant / après pour comparer: Basculez fréquemment la vue avant / après pour voir l'impact de vos modifications.
* Expérience: Il n'y a pas de "bon" moyen "pour réaliser un effet grunge. Jouez avec différents paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre image.
* Choisissez la bonne image: Tous les portraits ne bénéficient pas d'un effet grunge. Les portraits avec des textures fortes (vêtements, cheveux) ou un éclairage intéressant fonctionnent souvent le mieux.
* Exemples d'étude: Regardez d'autres portraits grunge pour l'inspiration. Faites attention aux tons, aux couleurs et aux textures qu'ils utilisent.
* Enregistrer en préréglage: Une fois que vous avez créé un effet grunge que vous aimez, enregistrez-le en préréglage afin que vous puissiez facilement l'appliquer à d'autres images.
* Édition non destructive: N'oubliez pas que les ajustements de Lightroom ne sont pas destructifs, vous pouvez donc toujours revenir à l'image d'origine.
En suivant ces étapes et en expérimentant, vous pouvez créer de superbes portraits de grunge dans Lightroom. Bonne chance!