1. Comprendre l'objectif:
Un portrait doux met l'accent sur la beauté du sujet par:
* Réduire la dureté: Minimiser les ombres et les reflets forts.
* Peau de lissage: Adoucissant les textures et les imperfections.
* Création d'une atmosphère de rêve: Souvent réalisé par un flou ou une lueur subtile.
* Amélioration de la couleur: Tontes de réchauffement et / ou mettant l'accent sur des couleurs spécifiques.
2. Réglage des panneaux de base:
* Exposition: Ajustez jusqu'à ce que le visage du sujet soit bien éclairé mais pas sauté. Habituellement, un léger coup de pouce (+0,2 à +0,5 arrêts) est utile.
* Contraste: Réduire considérablement le contraste (-20 à -40). Cela aide à adoucir l'image globale et à réduire les ombres dures.
* Faits saillants: Tirez les points forts vers le bas (-20 à -40). Cela récupère les détails dans des zones brillantes et les empêche de devenir distrayants.
* ombres: Soulevez les ombres (+10 à +30). Cela ouvre des zones plus sombres, révélant plus de détails et réduisant davantage le contraste.
* Blancs: Ajustez légèrement pour affiner la luminosité globale. Une légère réduction peut aider à empêcher l'écrasement.
* Noirs: Ajustez légèrement pour affiner le contraste global. Une légère augmentation peut ajouter de la profondeur à l'image.
3. Réglage des courbes de tonalité:
La courbe de ton est essentielle pour réaliser une sensation douce et semblable à un film.
* canal: Sélectionnez la région "courbe point", pas la courbe paramétrique.
* S-Curve (subtil): Créez une courbe S très douce. Soulevez légèrement la courbe dans la zone de l'ombre (en bas à gauche) et abaissez-la légèrement dans la zone de surbrillance (haut à droite). Cela ajoute un contraste subtil tout en maintenant la douceur. Évitez les courbes trop agressives car ils peuvent introduire des artefacts indésirables. Une courbe S très * légère est la clé.
4. Réglage des panneaux détaillés:
Ceci est crucial pour lisser la peau.
* Affûtage:
* Montant: Réduisez considérablement la quantité d'aiguisation (10-30). Vous voulez moins de netteté dans l'ensemble pour un look plus doux. Vous pouvez toujours ajouter une netteté plus tard à l'aide de la brosse de réglage.
* rayon: Gardez le rayon bas (0,5 - 1,0).
* Détail: Réduisez le curseur détaillé (0-20). Cela lisse les textures plus fines.
* masquage: Augmentez le curseur de masquage (50-80). Cela protège les zones lisses contre les aiguines, se concentrant principalement sur les bords. Maintenez l'option Alt / Option tout en faisant glisser le curseur pour voir le masque. Les zones blanches sont aiguisées, les zones noires ne le sont pas.
* Réduction du bruit:
* Luminance: Augmenter la réduction du bruit de luminance (10-30). Cela lisse le bruit de luminance, qui peut contribuer à un look sévère, en particulier sur la peau. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut donner à l'image un aspect en plastique.
* Détail: Augmentez légèrement le détail de luminance (50-80) pour conserver les détails tout en réduisant le bruit.
* Couleur: Augmentez la réduction du bruit des couleurs (10-20) pour éliminer les taches de couleur dans les ombres.
5. Réglage des panneaux HSL / couleur:
Cette étape affine les tons de peau et l'équilibre global des couleurs.
* Hue:
* orange: Déplacez légèrement la teinte orange vers le rouge ou le jaune, selon le teint de votre sujet, pour affiner la couleur de leur peau.
* jaune: Ajustez le jaune pour neutraliser tout jaune indésirable dans la peau.
* saturation:
* orange: Réduisez légèrement la saturation de l'orange (-5 à -15) pour adoucir les tons de peau.
* jaune: Réduisez légèrement la saturation du jaune pour éviter un teint non naturel.
* Luminance:
* orange: Augmentez légèrement la luminance de l'orange (+5 à +15) pour égayer la peau.
* rouge: Augmentez la luminance du rouge si votre sujet porte des vêtements rouges.
6. Toning divisé (facultatif):
Cela ajoute une tonalité de couleur subtile aux reflets et aux ombres.
* Faits saillants: Ajouter un ton chaud très subtil (orange ou jaune, teinte autour de 35-45, saturation 5-10).
* ombres: Ajoutez un ton frais très subtil (bleu ou violet, teinte autour de 220-240, saturation 5-10). Utilisez avec parcimonie pour une sensation vintage. Équilibrez-les avec le curseur * Balance *.
7. Panneau d'effets (facultatif):
* vignet: Ajoutez une très légère vignette (montant:-5 à -15, point médian:30-50) pour dessiner l'œil du spectateur au centre de l'image. La rondeur doit être d'environ 0.
* grain: L'ajout d'un grain * très * subtil peut donner une qualité de film, mais soyez prudent - il ruine la douceur (quantité:5-10, taille:25-30, rugosité:50-60). Il vaut mieux laisser de côté.
8. Panneau d'étalonnage (facultatif):
C'est pour un ajustement de couleurs avancé. Vous pouvez ajuster subtilement les primaires rouges, vertes et bleues pour affiner l'humeur de couleur globale. Généralement, les ajustements mineurs ici sont suffisants.
9. Enregistrez le préréglage:
* Cliquez sur le bouton "+" dans le panneau Presets.
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif (par exemple, "Soft Portrait LR4").
* Sélectionnez soigneusement les paramètres que vous souhaitez inclure dans le préréglage. * De manière critique *, assurez-vous que vous décoche "Version de processus" pour assurer la compatibilité avec d'autres versions Lightroom. Envisagez également si vous devez inclure des paramètres tels que l'exposition, la balance des blancs ou la culture, car celles-ci sont souvent spécifiques à l'image. Il est généralement préférable d'inclure uniquement les paramètres qui contribuent directement à l'effet "doux". Les paramètres clés à inclure sont:les commandes de base de base (exposition, contraste, reflets, ombres, blancs, noirs), courbe de tonalité, affûtage, réduction du bruit, HSL, toning divisé et effets.
* Cliquez sur "Créer".
Considérations importantes:
* Ajustements spécifiques à l'image: Les préréglages sont un point de départ. Vous devrez toujours effectuer des ajustements spécifiques à l'image à l'exposition, à la balance des blancs et à d'autres paramètres.
* La subtilité est la clé: Les meilleurs préréglages de portraits doux sont subtils. Évitez trop de régler un ajustement.
* teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. Utilisez le panneau HSL / couleur pour les affiner au besoin.
* Expérience: Expérimentez avec différents paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et les types d'images que vous tournez généralement.
* Ajustements locaux: N'ayez pas peur d'utiliser la brosse de réglage ou le filtre gradué pour les ajustements localisés. Par exemple, vous pouvez utiliser la brosse de réglage pour adoucir sélectivement la peau ou l'esquive et brûler des zones spécifiques.
* Version du processus: L'utilisation de la dernière version de processus dans Lightroom permet la meilleure qualité d'image possible. Cependant, pour une compatibilité plus large, il est préférable de décocher le paramètre "Process Version".
Paramètres d'exemples (point de départ - Ajustez au goût!):
* Exposition: +0.3
* Contraste: -30
* Faits saillants: -35
* ombres: +20
* Blancs: -5
* Noirs: +5
* Courbe de ton: Très léger courbe S
* Montant d'affûtage: 20
* Rayon d'affûtage: 0.8
* Détails aiguisés: 10
* masquage d'affûtage: 70
* Réduction du bruit de luminance: 20
* Détail de luminance: 60
* Réduction du bruit des couleurs: 15
* saturation orange: -10
* Luminance orange: +10
Ce guide complet vous aidera à créer votre propre préréglage "portrait doux" dans Lightroom 4 et à réaliser de beaux portraits flatteurs. N'oubliez pas d'expérimenter et d'adapter ces techniques en fonction de votre style individuel et des caractéristiques spécifiques de vos images. Bonne chance!