1. Mettre l'accent sur le contrôle de la lumière et les modificateurs:
* pourquoi c'est crucial: Les portraits dramatiques prospèrent sur la lumière et les ombres profondes soigneusement sculptées. Vous devez être capable de contrôler avec précision la quantité, la direction et la qualité de la lumière.
* que faire:
* Investissez dans des stroboscopes de bonne qualité ou des lumières continues: Ne comptez pas sur la lumière naturelle (bien qu'elle puisse être incorporée). Recherchez des lumières avec des paramètres d'alimentation réglables. Godox est une option populaire et abordable.
* Obtenez des modificateurs légers: C'est de là que vient le drame. Priorisez ces éléments:
* Softboxs (petit à moyen): Fournir une lumière diffuse mais toujours directionnelle. Commencez par une forme rectangulaire pour les bons hitchals.
* grilles: Fixez-vous à votre softbox (ou réflecteur) pour rétrécir le faisceau de lumière, créant des reflets plus focalisés et des ombres plus profondes. Essentiel pour les effets dramatiques.
* snot: Un modificateur conique ou cylindrique qui crée un très petit bassin de lumière focalisée. Idéal pour mettre en évidence des fonctionnalités spécifiques.
* Portes de grange: Contrôlez le renversement, façonnez la lumière et ajoutez des drapeaux aux zones d'assombrissement du sujet.
* Réflecteurs (blanc, argent, or): Bouncez la lumière dans les zones de l'ombre, en ajoutant un remplissage subtil ou même une lueur chaude. Un réflecteur 5 en 1 est un excellent point de départ.
* V-flats (carton en mousse noir ou blanc): Ceux-ci sont excellents pour bloquer ou rebondir la lumière. Utilisez le noir pour améliorer les ombres et le blanc à remplir.
2. Choisissez un fond sombre et épuré:
* pourquoi c'est crucial: Un fond sombre permet à votre sujet de faire éclater et met l'accent sur l'éclairage dramatique. Un fond propre élimine les distractions.
* que faire:
* tissu noir ou papier: Une toile de fond en papier noir sans couture est un choix classique et efficace. Un tissu noir lourd (comme du velours ou de la mousseline) peut également fonctionner, mais peut nécessiter plus de repassage.
* Réutiliser un mur: Peignez un mur en noir mat ou gris très foncé. Assurez-vous que c'est une couleur unie sans texture.
* minimiser les distractions: Assurez-vous que la zone derrière votre sujet est exempte de meubles, d'encombrement ou de tout ce qui éloignerait l'œil du portrait.
* La distance compte: Positionnez votre sujet assez loin de l'arrière-plan pour que la lumière ne se répand pas. Cela gardera le fond sombre.
3. Configuration de maîtrise en une lumière ou à deux lumières:
* pourquoi c'est crucial: Démarrez simple et accumulez la complexité à mesure que vous apprenez. Une ou deux lumières bien placées sont souvent tout ce dont vous avez besoin pour un portrait dramatique.
* que faire:
* Configuration d'une lumière (éclairage Rembrandt): Positionnez une seule source lumineuse à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Angleter la lumière pour créer un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse. Il s'agit d'une configuration classique et flatteuse pour des portraits dramatiques.
* Configuration à deux lumières (clé et remplissage): Utilisez une lumière (la lumière clé) comme source principale et une seconde lumière plus faible (la lumière de remplissage) pour adoucir les ombres du côté opposé du visage. La lumière de remplissage doit être beaucoup moins puissante que la clé pour maintenir les ombres dramatiques. Un réflecteur peut également être utilisé à la place d'une lumière de remplissage.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes positions de lumière, modificateurs et réglages de puissance pour voir comment ils affectent l'apparence de vos portraits.
4. Concentrez-vous sur la pose et l'expression:
* pourquoi c'est crucial: Les portraits dramatiques ne sont pas seulement une question d'éclairage; Il s'agit de capturer une humeur et de raconter une histoire.
* que faire:
* Communiquez avec votre modèle: Dirigez-les sur la façon de poser et d'exprimer l'émotion souhaitée. Donnez des instructions spécifiques (par exemple, "inclinez légèrement le menton", "pensez à quelque chose de triste", "Regardez attentivement la lumière").
* faites attention aux yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et concentrés.
* Utilisez le langage corporel: Expérimentez avec différentes poses - fort, confiant, vulnérable, introspectif. Pensez à utiliser des gestes de la main pour ajouter à l'histoire.
* Entraînez-vous à vous poser: Cela vous aidera à mieux diriger votre sujet.
* Étudiez le portrait classique: Regardez le travail de Masters comme Rembrandt, Caravaggio et Annie Leibovitz pour l'inspiration.
5. Le post-traitement est essentiel (mais n'en faites pas trop):
* pourquoi c'est crucial: Le post-traitement peut améliorer l'humeur et le drame de vos portraits, mais il doit être utilisé pour compléter l'éclairage, pas pour le créer.
* que faire:
* Format brut: Tirez au format brut pour vous donner le plus de flexibilité en post-traitement.
* contraste et clarté: Augmenter le contraste avec les ombres approfondies et améliorer les points forts. Utilisez la clarté (ou la texture) pour ajouter une netteté et une définition.
* esquive et brûler: Utilisez l'esquive (éclair) et la brûlure (assombrissement) pour sculpter davantage la lumière et souligner certaines caractéristiques.
* Gradage des couleurs: Expérimentez avec différentes tons de couleur pour créer une humeur spécifique. Les tons frais peuvent transmettre un sentiment de mélancolie, tandis que les tons chauds peuvent créer une sensation d'intimité.
* Retouching: Retirez les imperfections et les distractions, mais veillez à ne pas trop se débarrasser. L'objectif est d'améliorer la beauté naturelle de votre sujet, et non de créer une image complètement artificielle.
* Affûtage: Affinez l'image pour faire ressortir les détails, mais évitez la surcharpement, ce qui peut créer des artefacts.
En vous concentrant sur ces cinq domaines, vous pouvez créer des portraits étonnants et dramatiques dans le confort de votre propre maison. Bonne chance!