i. Avant de commencer:le travail de préparation
* Considérations de tir: Ce n'est pas un montage, mais crucial pour le succès.
* Éclairage: Cohérent et flatteur. Les softboxes, les réflecteurs et le placement minutieux sont essentiels. Visez la lumière diffuse, voire la lumière.
* Background: Simple, propre et non dissuassant. Des couleurs unies, des environnements légèrement hors mise ou un mur texturé fonctionnent bien.
* posant: Naturel et confortable. Guide le sujet sur la posture, l'expression et le placement des mains.
* Paramètres de la caméra: Tirez en cru pour une flexibilité maximale. Utilisez un ISO inférieur pour minimiser le bruit. L'ouverture dépend de la profondeur de champ souhaitée, mais généralement, f / 2,8-f / 5.6 est un bon point de départ.
* Culling: Sélectionnez les meilleures images du tournage. Se concentrer sur:
* Netteté
* Expression (agréable, confiant et authentique)
* Composition
* Appel visuel global
ii. Flux de travail Lightroom
Il s'agit d'un flux de travail suggéré. Ajustez les curseurs au goût en fonction de l'image spécifique et de vos préférences artistiques.
a. Corrections de base:
1. Correction du profil (panneau de correction de l'objectif):
* Activer les corrections de profil: Cela corrige la distorsion de l'objectif, l'aberration chromatique et le vignet. Lightroom détecte automatiquement votre objectif et applique la correction appropriée. Vous devrez peut-être sélectionner manuellement votre objectif s'il n'est pas détecté.
* supprimer l'aberration chromatique: Cochez cette case pour éliminer les franges de couleurs, en particulier notables dans les zones à contraste élevé.
2. Balance blanche (panneau de base):
* outil de piles: Cliquez sur une zone gris neutre de l'image pour définir une balance des blancs plus précise. Les zones communes sont des chemises blanches (sinon trop brillantes) ou un fond gris.
* Température et curseurs Tint: Affinez la balance des blancs pour obtenir un teint naturel. Les tons plus chauds (température plus élevée) peuvent rendre le sujet plus sain, tandis que les tons plus frais (température plus basse) peuvent paraître plus professionnels. Ajustez le curseur de teintre pour corriger les moulages verts ou magenta.
3. Exposition (panneau de base):
* Curseur d'exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Visez une exposition équilibrée qui ne coupe pas les reflets ou les ombres.
* curseur de contraste: Ajouter ou réduire le contraste pour souligner ou adoucir l'image. Faites attention à ne pas en faire trop, car trop de contraste peut rendre la peau dure.
4. Faits saillants et ombres (panneau de base):
* Faits saillants: Réduisez les points forts pour récupérer les détails dans des zones lumineuses, telles que les fronts ou les chemises blanches.
* ombres: Ouvrez les ombres pour révéler les détails dans les zones sombres, comme sous les yeux ou dans les cheveux.
5. Blancs et Noirs (panneau de base):
* Blancs: Réglez le point blanc dans l'image. Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser le curseur pour voir où l'image se précipite (devenant blanc).
* Noirs: Réglez le point noir dans l'image. Maintenez l'option alt / tout en faisant glisser le curseur pour voir où l'image se précipite (devenant noir).
6. Clarity et Dehaze (panneau de base):
* Clarity: Ajoutez une petite quantité de clarté pour améliorer la texture et la netteté de l'image. Utilisez avec parcimonie, car trop peut accentuer les imperfections cutanées.
* dehaze: Réduisez toute brume ou brouillard dans l'image.
7. Présence - Vibrance et saturation:
* vibrance: Augmente la saturation des couleurs les moins saturées, ce qui les rend plus vibrants sans saturer les tons de peau.
* saturation: Augmente la saturation de * toutes les * couleurs. Utilisez-le très avec parcimonie. La sur-saturation peut rendre l'image contre nature.
b. Ajustements locaux (affiner les zones spécifiques):
1. Brosse de réglage (pinceau de guérison):
* Retirez les imperfections: Utilisez la brosse de guérison pour éliminer les imperfections, les poils errant et autres distractions. Utilisez le mode "Heal" pour les petits imperfections et le mode "cloner" pour des zones plus grandes ou plus complexes. Réduisez les plumes pour les bords plus nets.
* adoucir la peau: Utilisez la brosse de réglage avec des réglages négatifs de clarté et de netteté pour adoucir la peau. Évitez de le faire trop, car cela peut donner à la peau un aspect en plastique. Des zones cibles comme le front, les joues et sous les yeux. Réglez un débit faible (environ 10-20) pour des réglages subtils et une taille de pinceau plus grande.
* esquive et brûler: Utilisez la brosse de réglage avec une légère augmentation d'exposition (Dodge) sur les zones de surbrillance du visage (par exemple, pont de nez, pommettes) pour ajouter une dimension subtile. Utilisez une légère diminution d'exposition (brûlure) sur les zones de l'ombre (par exemple, sous les pommettes) pour les approfondir.
2. Filtre gradué:
* Sky / Background assombrissement: Utilisez un filtre gradué pour assombrir légèrement l'arrière-plan, en attirant plus d'attention sur le sujet.
3. Filtre radial:
* vignet: Utilisez un filtre radial d'exposition négatif autour du sujet pour assombrir subtilement les bords de l'image, attirant l'œil au centre. Inversez le masque de sorte que le filtre affecte en dehors de la sélection.
* amélioration des yeux: Créez un filtre radial sur les yeux, augmentant légèrement l'exposition et la clarté et ajoutant une touche de saturation. Cela peut rendre les yeux plus brillants et plus engageants. Soyez très subtil!
c. Détail et correction des couleurs:
1. Affûtage (panneau de détail):
* Montant: Ajoutez une petite quantité d'aiguise pour améliorer les détails de l'image. Commencez par une faible valeur (environ 40-60) et augmentez jusqu'à ce que vous voyiez une différence notable sans introduire d'artefacts.
* rayon: Contrôle la taille des détails affûtés. Un rayon plus petit est généralement meilleur pour les tirs à la tête.
* Détail: Contrôle la quantité de détails fins affûtés. Ajustez cela pour équilibrer la netteté avec le bruit.
* masquage: Maintenez l'option Alt / Option tout en faisant glisser le curseur de masquage pour protéger les zones lisses (comme la peau) de l'affûtage. Cela aide à prévenir le bruit.
2. Réduction du bruit (panneau de détail):
* Luminance: Réduisez le bruit de luminance dans l'ombre, surtout si vous avez tiré sur une ISO plus élevée.
* Couleur: Réduisez le bruit des couleurs, qui apparaît comme des pixels de couleur aléatoire.
3. Correction des couleurs (panneau HSL / couleur):
* teinte, saturation, luminance: Affinez les couleurs de l'image.
* Orange HSL: Ajustez la teinte orange pour améliorer les tons de peau. En règle générale, vous voulez le déplacer légèrement vers le jaune pour un look plus chaud et plus sain.
* saturation orange: Réduisez légèrement la saturation de l'orange si les tons de peau sont trop intenses.
* Luminance orange: Ajustez la luminance de l'orange pour égayer ou assombrir les tons de peau.
* HSL vert / jaune: S'il y a du vert ou du jaune qui se reflète sur la peau (à partir de vêtements ou d'arrière-plan), ajustez ces curseurs pour le minimiser.
d. Effets et étalonnage (facultatif):
1. Grain (panneau d'effets): Ajoutez une quantité subtile de grain pour donner à l'image un aspect plus semblable à un film. Utilisez avec parcimonie.
2. CAME CAME CAME (panneau d'étalonnage): Cela permet des changements de couleur très subtils. Vous pouvez ajuster les teintes et les saturations primaires rouges, vertes et bleues pour affiner l'apparence globale de la couleur de l'image. Soyez très prudent avec cette section.
iii. Considérations clés pour les tirs à la tête des entreprises:
* look naturel: Évitez la peau trop transformée ou artificielle. La subtilité est la clé.
* Authenticité: Capturez la personnalité du sujet et faites-les paraître accessibles et dignes de confiance.
* cohérence: Si vous modifiez plusieurs tirs à la tête pour une entreprise, maintenez un look cohérent sur toutes les images.
* Brandage de l'entreprise: Considérez les directives de marque et la palette de couleurs de l'entreprise lors de la prise de décisions d'édition. La marque est-elle moderne et propre? Traditionnel et conservateur? Les tirs à la tête devraient refléter la marque.
* Différences de genre: Les tirs à la tête des hommes nécessitent souvent moins de lissage de la peau que ceux des femmes. Concentrez-vous sur le maintien de la texture et de la netteté.
* Retrait d'arrière-plan: Si l'arrière-plan doit être supprimé pour la cohérence, faites-le * après * votre Lightroom initial modifie et * avant * vous effectuez une retouche plus avancée dans Photoshop.
iv. Exportation:
* Format de fichier: JPEG est généralement le meilleur choix pour l'utilisation du Web. TIFF est meilleur pour l'impression.
* espace colorimétrique: SRGB pour Web, Adobe RVB pour imprimé professionnel.
* Résolution: 72 DPI pour le Web, 300 dpi pour imprimer.
* Taille de l'image: Redimensionner l'image aux dimensions appropriées pour son utilisation prévue. Considérez ce que le site Web de l'entreprise a besoin.
v. Retouche avancée (facultative - souvent réalisée dans Photoshop):
* Séparation de fréquence: Une technique de retouche cutanée plus avancée qui sépare les couches de couleur et de texture de l'image, permettant des ajustements plus précis.
* Dodge and Burn (plus ciblé): Pour affiner les reflets et les ombres.
* blanchiment des yeux: Éclaircissement subtil des Blancs des yeux (utilisation avec prudence).
* Whitening des dents: Whitening subtil des dents (encore une fois, utilisez avec prudence).
* Nettoyage en arrière-plan: Retirer les distractions restantes de l'arrière-plan.
vi. Conseils pour réussir:
* Utilisez des préréglages comme point de départ: Créez ou achetez un ensemble de préréglages Lightroom spécialement conçus pour les tirs à la tête. Cela peut vous faire gagner du temps et assurer la cohérence. N'oubliez pas d'ajuster les préréglages en fonction de chaque image individuelle.
* Travaillez non destructivement: Lightroom est un éditeur non destructif, ce qui signifie que votre image originale n'est jamais modifiée.
* Zoomez: Zoomez à 100% pour vérifier les détails et les artefacts.
* faire des pauses: Éloignez-vous de l'ordinateur pendant quelques minutes pour rafraîchir vos yeux et éviter la surextraction.
* Obtenez des commentaires: Demandez à un collègue ou à un ami de confiance de revoir vos modifications et de fournir des commentaires.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous modifiez les tirs à la tête, mieux vous y ferez.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels et polis qui aideront vos clients à faire une excellente première impression. N'oubliez pas de toujours efforcer un look naturel et d'éviter la suretention. Bonne chance!