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Comment modifier les tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom

Éditer des tirs à la tête de l'entreprise à Lightroom nécessite un équilibre délicat. Vous souhaitez améliorer les meilleures fonctionnalités du sujet, les présenter professionnellement et maintenir un look naturel et authentique. Voici un guide étape par étape pour éditer des tirs à la tête des entreprises à Lightroom:

i. Préparation et organisation:

1. Importer et organiser:

* Importer dans Lightroom: Importez vos tirs à la tête d'entreprise dans un catalogue Lightroom.

* Organisez: Utilisez des dossiers, des collections et des mots clés pour garder vos images organisées. Cela vous fera gagner du temps plus tard. Utilisez des conventions de dénomination pour les fichiers, y compris peut-être le nom du sujet.

* Sauvegarde: Assurez-vous d'avoir une sauvegarde de vos images originales et non éditées.

2. Culling (Choisir les meilleures images):

* taux et drapeau: Parcourez rapidement les images et évaluez ou signalez les meilleurs. Rechercher:

* Focus net sur les yeux.

* Expression agréable.

* Bonne composition.

* Pas d'éléments distrayants.

* Comparez: Utilisez la vue "comparer" (appuyez sur "n") pour comparer des images similaires et choisir la meilleure.

ii. Ajustements de base (modifications globales):

Ces ajustements affectent l'image entière.

1. Correction du profil (correction de l'objectif):

* Activer les corrections de profil: Dans le panneau "Corrections de l'objectif", vérifiez "supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil". Lightroom appliquera automatiquement des corrections en fonction de l'objectif utilisé.

* Ajustements manuels (facultatif): Si la correction automatique n'est pas parfaite, vous pouvez ajuster manuellement la distorsion, le vignet et la perspective.

2. Balance blanche:

* outil d'oeil: Utilisez le "sélecteur de bilan blanc" (compte-gouttes) pour cliquer sur une zone gris neutre dans l'image (par exemple, une chemise blanche ou un arrière-plan). Si aucun vrai gris n'existe, essayez de cliquer sur un moment fort.

* Temps &Tint Sliders: Affinez la balance des blancs en utilisant les curseurs "température" (température) et "teinte" jusqu'à ce que les tons de peau semblent naturels et que la couleur globale soit équilibrée. Errosez-vous du côté de un look sain légèrement plus chaud.

3. Exposition:

* ajuster l'exposition: Utilisez le curseur "Exposition" pour égayer ou assombrir l'image. Visez un bon équilibre entre les reflets et les ombres. Évitez l'écrasement (perte de détails dans les reflets ou les ombres).

* histogramme: Gardez un œil sur l'histogramme pour vous assurer de ne pas surexposer ou de sous-exposer l'image. Une image bien exposée verra l'histogramme distribué sur la gamme, sans être groupé à chaque extrémité.

4. Contraste:

* Ajustez le contraste: Augmentez ou diminuez le curseur "contraste" pour contrôler la différence entre les zones claires et sombres. Une légère augmentation du contraste peut souvent ajouter une dimension à l'image.

* Alternatives: Envisagez d'utiliser des "courbes" pour un contrôle plus précis sur le contraste, ou utilisez le curseur "Clarity" avec parcimonie.

5. Faits saillants, ombres, blancs et noirs:

* Faits saillants: Récupérez les reflets soufflés en réduisant le curseur "Faits saillants".

* ombres: Ouvrez les ombres sombres en augmentant le curseur "Shadows".

* Blancs: Ajustez le curseur "blanc" pour définir le point le plus brillant de l'image.

* Noirs: Ajustez le curseur "Blacks" pour définir le point le plus sombre de l'image.

* Objectif: Visez à récupérer autant de détails que possible dans les points forts et les ombres.

6. présence:

* Clarity: Utilisez le curseur "Clarity" avec parcimonie. Une augmentation subtile peut ajouter une définition, mais trop peut créer un look non naturel ou dur. Les tirs à la tête des entreprises bénéficient généralement d'une approche plus douce. La clarté négative peut adoucir la peau, mais peut également sembler contre nature.

* dehaze: Si l'image est floue, utilisez le curseur "Dehaze" pour réduire la brume. Soyez prudent de ne pas en faire trop, car il peut créer des artefacts.

* Vibrance / saturation: Ajustez les curseurs "vibrance" et "saturation" pour améliorer les couleurs. La vibrance est généralement un meilleur choix car elle affecte d'abord les couleurs les plus muettes, empêchant la sur-saturation des tons de peau.

iii. Ajustements locaux (modifications ciblées):

Utilisez ces ajustements pour fixer des zones spécifiques de l'image.

1. Brosse de réglage (le plus courant):

* lissage de la peau: Créez un nouveau pinceau avec des paramètres comme:

* adoucir la peau: Clarité négative (-10 à -20, s'adapter au goût), une netteté réduite (-15 à -30).

* Brossez la peau: Brossez soigneusement la peau du sujet, en évitant des zones comme les yeux, les sourcils, les lèvres et les cheveux. Concentrez-vous sur les zones avec des imperfections, des rides ou une texture inégale.

* amélioration des yeux: Créez un autre pinceau avec des paramètres comme:

* aiguiser les yeux: Accontesse accrue (+20 à +40), légère augmentation de l'exposition (+0,1 à +0,2).

* Brossez l'iris: Brossez l'iris des yeux pour les faire paraître plus nets et plus brillants.

* Dodge and Burn (subtil):

* Dodge: Utilisez un pinceau avec une légère exposition positive (+0,1 à +0,3) pour éclaircir les zones comme sous les yeux ou autour des pommettes pour créer des reflets.

* brûler: Utilisez un pinceau avec une légère exposition négative (-0,1 à -0,3) pour assombrir les zones comme la mâchoire ou les côtés du nez pour créer des ombres et une définition.

* Amélioration des lèvres: Une touche très subtile de saturation ou de chaleur peut améliorer les lèvres. Soyez très prudent pour éviter de les faire paraître contre nature.

2. Filtre gradué:

* Réglage des antécédents: Utilisez le filtre gradué pour assombrir ou éclaircir l'arrière-plan, ou pour ajouter une vignette subtile.

3. Filtre radial:

* Focus sur le sujet: Utilisez le filtre radial pour égayer subtilement le visage du sujet et attirer l'attention sur eux.

iv. Affûtage et réduction du bruit:

1. Affûtage:

* Panneau de détail: Dans le panneau "Détail", ajustez le curseur "Montant" pour ajouter une netteté. Commencez avec une quantité faible et augmentez jusqu'à ce que l'image semble nette.

* masquage: Utilisez le curseur "Masking" pour protéger les zones lisses (comme la peau) de l'affûtage excessif. Maintenez la touche "Alt" (Windows) ou la touche "MAC) (Mac) tout en ajustant le curseur" Masking "pour voir les zones qui seront affinées. Focus l'affûtage sur les yeux, les cils et les cheveux.

* rayon: Ajustez attentivement le curseur "Radius". Un petit rayon (par exemple, 0,5 - 1,0) est généralement le meilleur pour les tirs à la tête.

2. Réduction du bruit:

* Panneau de détail: Si l'image a du bruit (grain), utilisez les curseurs "luminance" et "couleur" dans la section "réduction du bruit" du panneau "détail" pour le réduire. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut trop adoucir l'image.

v. Gradage des couleurs (facultatif):

* Panneau d'étalonnage: Expérimentez avec des ajustements de couleurs subtils dans le panneau "Calibration" pour un look raffiné. La liste déroulante "Profils" propose des styles prédéfinis qui peuvent être un bon point de départ.

* Split Toning: Ajoute des teintes de couleurs subtiles aux reflets et aux ombres pour un look stylisé. Utilisez avec parcimonie, et seulement s'il s'aligne sur la marque de l'entreprise.

vi. Exportation:

1. Paramètres d'exportation:

* Format de fichier: JPEG est généralement le meilleur choix pour l'utilisation du Web et la plupart des objectifs de l'entreprise.

* Qualité: Réglez la qualité à 80 à 90% pour un bon équilibre entre la taille du fichier et la qualité de l'image.

* espace colorimétrique: SRGB est l'espace colorimétrique standard pour l'utilisation du Web.

* dimensionnement d'image: Redimensionner l'image aux dimensions appropriées pour son utilisation prévue (par exemple, site Web, profil LinkedIn).

* aiguiser pour: Choisissez "écran" pour l'utilisation du Web. Utilisez un montant standard.

* métadonnées: Choisissez les métadonnées à inclure (les informations sur le droit d'auteur sont une bonne idée).

* filigrane (facultatif): Ajoutez un filigrane subtil si nécessaire.

* nomming: Utilisez une convention de dénomination claire et cohérente pour les fichiers exportés.

vii. Considérations et conseils clés:

* look naturel: L'objectif principal est de présenter une image professionnelle et accessible tout en maintenant un look naturel. Évitez l'édition trop agressive.

* cohérence: Si vous modifiez plusieurs coups de tête pour la même entreprise, recherchez une cohérence dans le style, la couleur et le ton.

* Tons de peau: Faites une attention particulière aux tons de peau. Ils devraient sembler naturels et sains. Évitez de rendre la peau orange ou trop jaune.

* Brandage d'entreprise: Soyez conscient des directives de marque de l'entreprise. La palette de couleurs, le style global et le niveau de retouche devraient s'aligner sur leur identité de marque.

* Commentaires du client: Si possible, obtenez les commentaires du client sur vos modifications pour vous assurer qu'il est satisfait des résultats.

* moins c'est plus: En cas de doute, errez du côté de moins d'édition. Une approche subtile et naturelle est presque toujours préférable à un look trop traité.

* Pratique: La meilleure façon d'améliorer vos compétences d'édition de tête est de pratiquer. Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour voir ce qui vous convient le mieux.

* avant et après: Comparez régulièrement vos versions "avant" et "après" pour vous assurer que vous apportez des améliorations, pas seulement les changements.

* Traitement par lots: Une fois que vous avez perfectionné les modifications d'une image, utilisez la fonctionnalité "Sync" dans Lightroom pour appliquer les mêmes paramètres à d'autres images de la série. Ensuite, effectuez des ajustements mineurs à chaque image individuelle selon les besoins.

* Presets: Bien que vous puissiez utiliser ou créer des préréglages, n'oubliez pas qu'ils ne sont qu'un point de départ. Chaque image est différente et vous devrez ajuster les paramètres en fonction des caractéristiques spécifiques de chaque photo.

* Retouche éthique: Évitez d'apporter des modifications drastiques à l'apparence du sujet. Il est contraire à l'éthique de modifier leurs caractéristiques d'une manière qui les déforme. Concentrez-vous sur l'amélioration de leurs fonctionnalités existantes et les présenter sous la meilleure lumière possible. (par exemple, éliminer les imperfections temporaires, mais ne pas changer de poids ou modifier définitivement leur structure faciale).

En suivant ces étapes et en considérant les considérations clés, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels et polis à Lightroom qui aideront vos clients à faire bonne impression. N'oubliez pas de toujours donner la priorité à un look naturel et authentique qui s'aligne sur l'identité de marque de l'entreprise.

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