1. Ajustements d'importation et de base:
* Import: Importez votre portrait dans Lightroom.
* Corrections de base: Aborder d'abord les problèmes de base:
* Exposition: Ajustez le curseur d'exposition pour obtenir une image bien éclairée, mais pas trop brillante. Une légère sous-exposition peut parfois améliorer la sensation grunge.
* Contraste: Baissez légèrement le contraste. Cela fera éclater les détails et contribuer à la grippe.
* Faits saillants et ombres: Souvent, retirer les reflets et soulever un peu les ombres aide un peu à révéler plus de détails dans les zones vives et sombres, ce qui est important pour la texture que nous ajouterons.
* Blancs et Noirs: Ajustez-les pour affiner la plage tonale globale. Un noir légèrement coupé peut ajouter à la sensation de grungy.
* Balance des blancs: Ajustez la balance des blancs à votre goût. Un ton légèrement plus chaud ou plus frais peut influencer l'ambiance.
2. Ajustements de la courbe de ton (crucial pour le grunge):
* Accédez au panneau de courbe de ton. C'est là que la magie se produit pour créer un look grungy.
* Expérimentez la courbe ponctuelle: L'objectif est d'ajouter du contraste et de créer souvent une courbe S ou une courbe S modifiée. Voici quelques approches courantes:
* Curve S subtile: Tirez légèrement les ombres et soulevez légèrement les reflets. Cela ajoute du contraste sans être trop extrême.
* ombres aplaties: Ancrer le point inférieur de la courbe * légèrement * au-dessus du coin inférieur gauche. Cela soulève les ombres les plus sombres et crée un look "fané". Faites glisser le point médian de la courbe vers le bas pour plus d'impact.
* look mat: Créez une forme "S", mais ancre également le point inférieur gauche de la courbe vers le haut, soulevant les ombres et créant un effet mat. Cela peut avoir fière allure pour un grunge vintage.
* Ajustements spécifiques au canal: Vous pouvez également régler la courbe de tonalité pour chaque canal de couleur (rouge, vert, bleu) individuellement. Cela permet des changements de couleur créatifs et peut ajouter une dimension intéressante à votre effet grunge. Des ajustements subtils dans chaque canal peuvent faire une différence significative. Par exemple, l'abaissement du canal bleu dans l'ombre et l'élever dans les reflets peut créer un grunge vintage et teinté de cyan.
3. Réglage des couleurs:
* Panneau HSL / couleur: Utilisez ce panneau pour affiner les couleurs.
* saturation: Désaturer légèrement l'image globale. Le grunge bénéficie souvent d'une palette de couleurs en sourdine. Vous pouvez également désaturer sélectivement certaines couleurs (comme le blues ou les verts) pour concentrer l'attention sur le sujet.
* Luminance: Ajustez la luminance des couleurs individuelles pour les assombrir ou les égayer. Des jaunes, des oranges ou des rouges assombrissants peuvent créer une humeur plus sombre.
* Hue: Expérimentez avec légèrement le déplacement des teintes des couleurs individuelles. Des changements subtils peuvent ajouter une qualité vintage ou surréaliste.
4. Panneau détaillé (affûtage et réduction du bruit):
* Affûtage:
* Montant: Augmentez la quantité d'aiguisation pour faire ressortir la texture. Faites attention à ne pas dépasser les pentes, car cela peut introduire des artefacts indésirables.
* rayon: Ajustez le rayon pour contrôler la taille des détails aiguisés. Un rayon plus petit est généralement meilleur pour les portraits.
* Détail: Augmentez le curseur détaillé pour améliorer les détails fins.
* masquage: Utilisez le curseur de masquage (tenant la touche Alt / Option pendant la traînée) pour appliquer une affûtage uniquement sur les zones où elle est le plus nécessaire, comme les yeux, les cheveux et les vêtements. Évitez d'aiguiser des zones lisses comme la peau.
* Réduction du bruit:
* Réduction du bruit de luminance: L'augmentation légèrement de la réduction du bruit de luminance peut lisser tout bruit indésirable. N'en faites pas trop, car cela peut rendre l'image douce.
* Réduction du bruit des couleurs: Augmentez la réduction du bruit de couleur pour éliminer tout bruit de couleur qui peut être présent.
5. Panneau d'effets (grain et vignet):
* grain: Ceci est un composant * clé * du look grunge!
* Montant: Ajoutez une quantité notable de grain à l'image. Commencez par une petite quantité et augmentez-le jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Expérimentez avec différentes quantités pour trouver ce qui fonctionne le mieux.
* Taille: Ajustez la taille des particules de grain. Des particules plus grandes créent un aspect plus prononcé et plus rugueux.
* rugosité: Cela contrôle l'aléatoire et l'irrégularité du grain. Une valeur de rugosité plus élevée ajoute à l'effet grunge.
* vignet:
* Montant: Ajoutez une légère vignette pour assombrir les bords de l'image. Cela peut aider à concentrer l'attention sur le sujet et à ajouter un sentiment de profondeur. Les valeurs négatives assombrissent les bords; Les valeurs positives les éclairent (bien que pour le grunge, vous voulez presque toujours des valeurs négatives).
* Midpoint: Ajustez le point médian pour contrôler jusqu'où la vignette s'étend dans l'image.
6. Étalonnage (facultatif, mais puissant):
* Calibration de la caméra: Ce panneau vous permet d'effectuer des ajustements de couleurs importants en fonction du profil de la caméra utilisé.
* Shadow Tint: Ajustez le curseur de teinte Shadow. Une légère teinte verte ou violette dans l'ombre peut ajouter une ambiance vintage ou grungy intéressante.
* teinte primaire rouge, verte et bleue: Expérimentez avec ces curseurs pour affiner l'équilibre global des couleurs et créer des effets de couleur uniques. Il s'agit d'une technique plus avancée, mais elle peut améliorer considérablement l'effet grunge.
7. Conseils et considérations supplémentaires:
* Expérience! Le grunge est subjectif, alors n'ayez pas peur d'essayer différents paramètres et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image et votre vision artistique.
* Utilisez des pinceaux de réglage: Les ajustements locaux utilisant la brosse de réglage peuvent être très utiles pour cibler des zones spécifiques. Par exemple, vous pouvez assombrir les yeux, affiner les vêtements du sujet ou ajouter du grain dans une zone spécifique.
* Presets: Créez vos propres préréglages pour enregistrer vos paramètres grunge préférés pour une utilisation future. Vous pouvez également télécharger les préréglages grunge en ligne, mais assurez-vous de les ajuster en fonction de vos images spécifiques.
* superpositions de texture: Pensez à utiliser des superpositions de texture (rayures, poussière, textures papier) dans Photoshop pour un effet grunge encore plus prononcé.
* Qualité d'image: Commencer par une image haute résolution vous donnera plus de flexibilité lors de l'ajout de grains et de l'affûtage.
* N'en faites pas trop: Le grunge peut être puissant, mais trop peut rendre l'image artificielle ou désordonnée. La subtilité est souvent clé.
Exemple de workflow - Grunge rapide et sale:
1. Basic: Augmenter le contraste (+20), réduire légèrement les reflets (-15), les ombres de levage (+25), légèrement sous-exposées (-0,3 eV).
2. Courbe de tonalité: Créez une courbe S subtile et ancre le point inférieur à gauche de la courbe légèrement vers le haut (soulevant les ombres).
3. HSL / COLOR: Désaturer légèrement l'image globale (-5 à -10) et assombrir la luminance des jaunes et des oranges.
4. Détail: Aiguiser, en utilisant le curseur de masquage pour éviter d'aiguiser la peau.
5. Effets: Ajoutez une quantité modérée de céréales (montant:25-40, taille:20-30, rugosité:50-70) et une vignette négative subtile.
N'oubliez pas que ce ne sont que des points de départ. Ajustez les paramètres à votre goût et les caractéristiques spécifiques de votre image. La clé est d'expérimenter et de trouver ce qui vous convient le mieux!