Édition de coups de tête d'entreprise dans Lightroom:un guide étape par étape
La modification des tirs à la tête des entreprises nécessite efficacement un équilibre entre le réalisme, le professionnalisme et l'amélioration subtilement des meilleures fonctionnalités du sujet. Voici un guide complet pour réaliser cela à Lightroom:
i. Préparation et organisation:
1. Importer et réprimer:
* Importez toutes les images du tournage dans Lightroom.
* Utilisez le module de bibliothèque pour réduire rapidement les photos. Utilisez des drapeaux (P pour Pick, X pour rejeter) ou des notes d'étoiles pour identifier les meilleurs plans. Se concentrer sur:
* Netteté
* Composition
* Expression
* Contact visuel
2. Organisation:
* Créez des collections ou des dossiers pour garder les tirs à la tête organisés par individu ou projet.
* Envisagez d'ajouter des métadonnées (mots clés, informations sur le droit d'auteur) pour une recherche et une gestion faciles.
ii. Ajustements globaux (panneau de base):
* Correction de profil: (Correction de l'objectif)
* Activer supprimer l'aberration chromatique et Activer les corrections de profil . Cela corrigera automatiquement la distorsion de l'objectif et l'aberration chromatique (franges de couleurs). Choisissez le profil d'objectif correct s'il n'est pas détecté automatiquement.
* Balance blanche (WB):
* Utilisez l'outil des yeux pour cliquer sur une zone grise neutre sur la photo (si disponible, comme une carte grise ou une chemise blanche).
* Si aucune zone neutre n'existe, ajustez le temp et teinte Les curseurs jusqu'à ce que les tons de peau soient naturels et que l'image globale semble équilibrée. Une balance des blancs légèrement plus chaude semble souvent bonne.
* Exposition:
* Ajustez l'exposition curseur pour atteindre la luminosité globale souhaitée. Faites attention à ne pas surexposer (en particulier les points forts) ou trop trop. Visez un bon équilibre où les détails sont conservés dans les points forts et les ombres.
* Contraste:
* Les ajustements subtils de contraste sont généralement les meilleurs. Une petite augmentation du contraste Peut ajouter du punch, mais trop peut rendre l'image dure.
* Envisagez d'utiliser les courbes Pour un contrôle plus précis sur le contraste.
* Faits saillants et ombres:
* Faits saillants: Récupérez les détails dans des zones surexposées comme la peau ou les vêtements brillants. Abaisser les Highlights Le curseur peut aider.
* ombres: Ouvrez les ombres pour révéler les détails dans les zones plus sombres. Raisage les Shadows Le curseur peut aider, mais être conscient d'introduire le bruit.
* Blancs et Noirs:
* Ces curseurs définissent les points blancs et noirs absolus de l'image. Utilisez les indicateurs Clipping (Clé J) pour éviter l'écrasement (perte de détails) dans les reflets et les ombres.
* Maintenez le alt / option clé tout en ajustant les blancs et noirs Sliders pour voir les seuils d'écrêtage.
* Clarity &Texture:
* Clarity: Ajoutez une petite quantité de Clarity (généralement sous +10) pour améliorer les détails. Faites attention à ne pas en faire trop, car trop peut accentuer la texture de la peau négativement.
* texture: Semblable à la clarté, mais se concentre davantage sur les détails fins. Utilisez avec parcimonie (généralement sous +10).
* dehaze: Évitez généralement cela, car il peut introduire des artefacts indésirables et rendre la peau contre nature.
iii. Panneau HSL / couleur:
* Hue: Faites des ajustements subtils à la teinte de couleurs spécifiques pour améliorer les tons de peau ou améliorer d'autres couleurs de l'image. Faites attention à ne pas déplacer les couleurs trop radicalement.
* saturation: Réduisez la saturation des tons légèrement rougeâtres / oranges sur la peau pour créer des tons plus naturels. Ne désaturer pas trop, car cela peut rendre la peau sans vie.
* Luminance:
* Tons de peau: Augmentez la luminance des oranges et des jaunes pour égayer et lisse les tons de peau. Un peu va un long chemin.
* arrière-plans: Ajustez la luminance des couleurs d'arrière-plan pour créer un ton plus uniforme et agréable.
iv. Panneau de détail:
* Affûtage:
* Appliquer un affûtage pour faire ressortir de beaux détails.
* Montant: Commencez avec un faible montant (par exemple, 40-60) et augmentez progressivement.
* rayon: Gardez le rayon bas (par exemple, 0,8-1,0) pour éviter de créer des halos.
* Détail: Ajustez le curseur détaillé pour contrôler la quantité de détails fins qui sont affûtés.
* masquage: Maintenez le alt / option clé tout en ajustant le masquage curseur. Cela vous permet d'aiguiser uniquement les bords et les détails, en évitant d'aiguiser les zones lisses de la peau, ce qui peut accentuer les imperfections. Un bon point de départ est d'environ 50 ans.
* Réduction du bruit:
* Si l'image a un bruit notable, appliquez une réduction du bruit.
* Luminance: Commencez avec une faible quantité (par exemple, 5-15) et augmentez progressivement jusqu'à ce que le bruit soit réduit sans sacrifier trop de détails.
* Couleur: Appliquez une petite quantité de réduction du bruit de couleur (par exemple, 10-20) pour éliminer les taches de couleur.
v. Réglages locaux (pinceau de réglage, filtre radial, filtre gradué):
* Brosse de réglage:
* lissage de la peau: Utilisez un pinceau avec une clarté légèrement réduite , texture et augmenter douceur pour lisser doucement les imperfections cutanées. Brossez soigneusement et évitez les détails floues comme les yeux ou les cheveux. Expérimentez également de petites quantités de fortes forts négatifs sur les zones trop brillantes du visage.
* amélioration des yeux: Utilisez une brosse avec une exposition augmentée et Clarity pour faire briller les yeux. Être subtil. Vous pouvez également utiliser une infime quantité d'aiguise sur l'iris.
* esquiver et brûler: Utilisez des pinceaux avec une exposition légèrement augmentée ou diminuée pour façonner subtilement le visage et ajouter une dimension. Esquiver (éclaircir) les zones que vous souhaitez souligner et brûler (assombrir) les zones que vous souhaitez retirer.
* Filtre radial:
* vignet: Utilisez un filtre radial avec une exposition légèrement réduite pour créer une vignette subtile, attirant l'œil du spectateur vers le sujet.
* projecteur: Utilisez un filtre radial avec une exposition légèrement accrue pour mettre en évidence le visage du sujet.
* Filtre gradué:
* Réglage des antécédents: Utilisez un filtre gradué pour assombrir ou éclaircir l'arrière-plan derrière le sujet.
* Réglage du ciel: Si vous tirez à l'extérieur, utilisez un filtre gradué pour ajuster l'exposition et le contraste du ciel.
vi. Retrait des points:
* Utilisez l'outil de retrait Pour éliminer les imperfections, les poils errant ou d'autres distractions.
* Ajustez la taille et l'opacité de la brosse pour correspondre à la taille des imperfections.
vii. Croping:
* Utilisez l'outil Crop Pour affiner la composition.
* Envisagez d'utiliser la règle des tiers ou d'autres directives de composition.
* Assurez-vous que la récolte convient à l'utilisation prévue de la tête (par exemple, profil de médias sociaux, bannière de site Web).
viii. Exportation:
* Accédez à Fichier> Export .
* Choisissez les paramètres appropriés:
* Format de fichier: JPEG convient généralement à un usage Web. TIFF est meilleur pour l'impression (bien que plus grande taille de fichier).
* Qualité: Pour JPEGS, définissez la qualité à 80-90 pour un bon équilibre entre la qualité de l'image et la taille du fichier.
* espace colorimétrique: SRGB est l'espace colorimétrique standard pour l'utilisation du Web.
* redimensionner: Redimensionner l'image aux dimensions souhaitées pour son utilisation prévue.
* aiguiser pour: Choisissez le paramètre d'aiguisme approprié en fonction du milieu de sortie (par exemple, écran, papier mat, papier brillant).
* métadonnées: Choisissez d'inclure ou exclure les métadonnées.
Conseils et considérations générales:
* La subtilité est la clé: Les tirs à la tête de l'entreprise doivent sembler naturels et professionnels, pas trop traités.
* Précision du teint: Faites une attention particulière aux tons de peau et assurez-vous qu'ils ont l'air réalistes.
* Contact oculaire: Faites des yeux le point focal de l'image.
* cohérence: Maintenez un style d'édition cohérent sur tous les tirs à la tête d'un lot.
* Commentaires du client: Si possible, obtenez les commentaires du client sur les tirs à la tête modifiés pour vous assurer qu'ils sont satisfaits des résultats.
* sauvegarde votre travail: Sauvegardez toujours votre catalogue et vos images Lightroom.
* Presets: Créez ou utilisez des préréglages Lightroom personnalisés pour rationaliser votre flux de travail et maintenir la cohérence. Cependant, n'oubliez pas d'ajuster les préréglages pour s'adapter à chaque image.
* Édition non destructive: Lightroom utilise l'édition non destructive, vous pouvez donc toujours revenir à l'image d'origine si vous faites une erreur.
* Pratique: La meilleure façon d'améliorer vos compétences d'édition de tête est de s'entraîner régulièrement.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer des tirs à la tête professionnels et flatteurs qui répondent aux besoins de vos clients. N'oubliez pas d'ajuster les paramètres en fonction de l'image spécifique et de vos préférences personnelles. Bonne chance!