Comprendre les superpositions
* Que sont les superpositions? Les superpositions sont des images, des textures, des motifs ou des graphiques que vous placez sur votre image principale (votre portrait) pour ajouter un intérêt visuel, une humeur et une touche créative. Ils peuvent aller des textures subtiles aux graphiques audacieux.
* Types de superpositions:
* Textures: Gradients, papier, tissu, grunge, bruit et textures de fuite de lumière.
* Effets de la lumière: Bokeh, rayons légers, éruptions solaires, fuites légères, particules de poussière.
* Éléments botaniques: Feuilles, fleurs, branches, vignes.
* Formes abstraites: Formes géométriques, coups de pinceau, éclaboussures.
* mots / typographie: Citations, dates ou autre texte significatif.
* Double exposition: Un calque photo au-dessus du portrait principal.
* où trouver des superpositions:
* Ressources gratuites:
* Pexels
* Unplash
* Pixabay
* Google Images (filtrez les "droits d'utilisation" ou "Creative Commons" pour vous assurer que vous pouvez utiliser les images légalement). Faites attention à la licence!
* Les sites de stock de superposition comme Freepik (possèdent des options gratuites, d'autres ont besoin d'un abonnement payant).
* Ressources payantes:
* Adobe Stock
* Marché créatif
* Éléments Envato
* Etsy (pour les superpositions personnalisées ou uniques)
* Créez le vôtre: Vous pouvez photographier des textures, des motifs ou des effets de lumière vous-même. Prenez des photos de papier, de tissu, d'eau, de feuilles ou même d'utiliser une lampe de poche pour créer des stries légères sur un mur.
* Considérations clés avant de commencer:
* Résolution: L'image de superposition doit être au moins aussi haute résolution que votre portrait, de préférence plus haut. S'il est trop petit, il aura l'air pixélisé.
* Format de fichier: PNG et JPG sont courants. Les PNG soutiennent souvent la transparence, ce qui peut être utile pour certaines superpositions.
* Palette de couleurs: Considérez la palette de couleurs de votre portrait et choisissez des superpositions qui la complètent.
* thème / concept: Quelle humeur ou quelle histoire essayez-vous de transmettre? Choisissez des superpositions qui correspondent à votre vision artistique.
tutoriel étape par étape
1. Ouvrez votre portrait dans Photoshop:
* Accédez à `Fichier> Open` et sélectionnez votre image de portrait.
2. Ouvrez ou placez votre superposition Image:
* ouvert: `Fichier> Open` et sélectionnez votre image de superposition. Ensuite, faites glisser la couche de superposition à partir de son document sur votre document de portrait.
* place intégré: «Fichier> Placez Embedded` (cela maintient l'image de superposition liée au fichier d'origine.) C'est souvent une bonne option.
* place lié: `Fichier> Placer Linked` (similaire à" Placer Embedded ", mais le lien sera rompu si vous déplacez le fichier de superposition.)
* Copier / coller: Ouvrez l'image de superposition. `Sélectionnez all` (` ctrl / cmd + a`). `Copy` (` ctrl / cmd + c`). Allez à votre image de portrait. `Pâte '(` ctrl / cmd + v`).
3. Positionner et redimensionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques.
* Appuyez sur `ctrl / cmd + t` (transform) pour activer l'outil de transformation libre.
* Faites glisser les poignées (coins et côtés) pour redimensionner et repositionner la superposition.
* maintenez `shift` tout en faisant glisser un coin pour maintenir le rapport d'aspect de la superposition (empêcher la distorsion).
* Vous pouvez également cliquer avec le bouton droit à l'intérieur de la boîte de transformation en tournant, en asylant, en déformant ou en point de vue de la superposition.
* Appuyez sur «Entrée» (ou la coche dans la barre d'options) pour appliquer la transformation.
4. Modifiez le mode de mélange: Ceci est l'étape * la plus importante *.
* Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant "Mode de mélange" (généralement défini sur "normal" par défaut). Il est situé au-dessus du curseur d'opacité.
* Expérimentez avec différents modes de mélange pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre image et votre superposition. Voici quelques-uns communs et leurs effets:
* Écran: Illumine l'image, rendant les zones sombres transparentes et plus légères plus visibles. Bon pour les fuites légères, le bokeh et les textures lumineuses.
* Multiplier: Assombrit l'image, rendant les zones claires transparentes et plus sombres plus visibles. Bon pour les textures, le grunge et l'ajout de profondeur.
* superposition: Crée un contraste fort, mélangeant les zones claires et sombres de la superposition avec l'image ci-dessous. Peut être très efficace pour les textures.
* lumière douce: Une version plus subtile de la superposition. Bon pour ajouter des textures subtiles.
* lumière dure: Crée un contraste très fort et peut produire des résultats sévères.
* Color Dodge: Crée des couleurs vives et vibrantes, souvent avec un effet éclatant.
* Burn de couleur: S'assombrit et sature des couleurs.
* assombrir: Ne garde que les couleurs les plus foncées de la superposition.
* éclairer: Ne garde que les couleurs les plus claires de la superposition.
* différence: Crée un effet inversé, en soustrayant les couleurs de la superposition de l'image ci-dessous. Peut créer des effets surréalistes.
* Hue: Modifie la couleur du portrait pour correspondre à la couleur de la superposition.
* saturation: Modifie la saturation du portrait pour correspondre à la saturation de la superposition.
* Couleur: Modifie la couleur du portrait pour correspondre à la couleur de la superposition sans changer la luminosité.
* luminosité: Modifie la luminosité du portrait pour correspondre à la luminosité de la superposition.
5. ajuster l'opacité:
* Dans le panneau Calques, utilisez le curseur "Opacité" pour ajuster la transparence de la superposition. Cela contrôle la quantité de superposition visible. Une opacité plus faible pour un effet plus subtil; Une opacité plus élevée pour un effet plus prononcé.
6. Ajouter un masque de couche (édition non destructive):
* Dans le panneau Calques, sélectionnez la couche de superposition.
* Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" (un rectangle avec un cercle au milieu) en bas du panneau Calques. Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de la superposition.
* Black Caches, White révèle:
* Sélectionnez l'outil de pinceau (`B`).
* Définissez la couleur du premier plan sur noir pour cacher des parties de la superposition.
* Réglez la couleur de premier plan sur blanc pour révéler des parties de la superposition.
* Utilisez un pinceau à bords doux avec une opacité variable pour créer des transitions lisses.
* Pourquoi utiliser un masque de calque? Il vous permet de masquer ou de révéler sélectivement les parties de la superposition sans les supprimer définitivement. C'est non destructif, ce qui signifie que vous pouvez toujours ajuster le masque plus tard.
* Utilisations courantes pour les masques:
* Retirez la superposition du visage du sujet ou d'autres zones clés.
* Fonder progressivement la superposition vers les bords de l'image.
* Créez un effet de vignette.
* Isoler la superposition vers des zones spécifiques de l'image.
7. Ajustez les couleurs et les tons (facultatifs):
* Vous voudrez peut-être ajuster les couleurs et les tons de la superposition pour mieux correspondre à votre portrait. Voici quelques couches de réglage courantes que vous pouvez utiliser:
* Courbes: Excellent pour ajuster le contraste et la luminosité.
* niveaux: Semblable aux courbes, mais plus facile à utiliser pour les débutants.
* Balance des couleurs: Ajustez les couleurs dans les ombres, les mi-tones et les reflets.
* teinte / saturation: Ajustez la teinte, la saturation et la légèreté des couleurs spécifiques.
* noir et blanc: Convertit la superposition en noir et blanc.
* Masques d'écrêtage: Pour appliquer une couche de réglage * uniquement * sur la couche de superposition, créez un masque d'écrêtage:
* Créez la couche de réglage (par exemple, les courbes).
* Dans le panneau Calques, cliquez avec le bouton droit sur le calque de réglage et sélectionnez "Créer un masque de découpage" (ou Alt / Option + Cliquez entre le calque de réglage et la couche de superposition). Une petite flèche apparaîtra à côté de l'icône de la couche de réglage, indiquant qu'elle est coupée sur la couche ci-dessous.
8. touches finales:
* Affûtage: Si nécessaire, appliquez un léger filtre d'aiguisation à l'image globale. Faites attention à ne pas sur-sharpen. `Filtre> Affûter> Masque Unharp est une bonne option.
* Réduction du bruit: Si votre portrait a un bruit excessif, utilisez un filtre de réduction du bruit (par exemple, `filtre> bruit> Réduire le bruit ').
* Gradage des couleurs: Vous pouvez ajouter une note de couleur finale pour tout attacher ensemble. Envisagez d'utiliser des calques de réglage comme la recherche de couleurs ou la carte de gradient.
* Enregistrez votre travail:
* `Fichier> Enregistrer sous ...` Enregistrer en tant que fichier `.psd` pour préserver vos calques et permettre l'édition future.
* `Fichier> Export> Enregistrer pour le Web (héritage) ...` Enregistrer en tant que `.jpg` pour le partage en ligne. Choisissez un paramètre de haute qualité.
Exemple de scénario:ajout d'une superposition de fuite de lumière
1. Ouvrez votre portrait.
2. Placez votre superposition de fuite de lumière (une PNG avec des zones transparentes est idéale).
3. Redimensionner et positionner la fuite de lumière.
4. Modifiez le mode de mélange en écran .
5. Ajustez l'opacité à une valeur qui semble naturelle (par exemple, 30 à 70%).
6. Ajouter un masque de calque .
7. À l'aide d'un pinceau noir à bords doux, peignez doucement le visage du sujet pour réduire l'intensité de la fuite de lumière sur leur peau. Vous voulez que la fuite de lumière s'améliore, pas distraire.
8. Ajouter une courbes Couche de réglage, coupée à la fuite de lumière. Éclairez légèrement ou assombrissant la fuite de lumière si nécessaire.
Conseils et astuces pour de meilleurs résultats:
* La subtilité est la clé: Les superpositions devraient * améliorer * votre portrait, pas la submerger. Commencez par une faible opacité et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* Considérez la source lumineuse: Assurez-vous que la direction de la lumière dans la superposition est cohérente avec l'éclairage de votre portrait.
* Harmonie de couleur: Faites attention aux couleurs de votre portrait et choisissez des superpositions qui complètent ces couleurs.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différents modes de mélange, niveaux d'opacité et masques pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Utilisez des superpositions de haute qualité: Les superpositions mal faites auront l'air pixélisé et non professionnelle.
* Édition non destructive: Utilisez toujours des masques de calque et des couches de réglage pour éviter d'apporter des modifications permanentes à votre image d'origine.
* Groupement: Groupez la couche de superposition, son masque et toute couche de réglage ensemble en groupe (`ctrl / cmd + g`) pour une meilleure organisation dans le panneau Calques.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous vous comprenez à comprendre comment les superpositions fonctionnent et comment les utiliser efficacement.
* Regardez des exemples: Recherchez en ligne des exemples de portraits avec des superpositions pour obtenir l'inspiration et les idées.
* Faites correspondre le grain: Si votre portrait a du grain de film, pensez à ajouter une touche de céréales à la superposition pour l'aider à se fondre plus transparente. `Filtre> bruit> Ajouter du bruit`.
* Perspective: Si vous utilisez une superposition avec une perspective (comme un paysage urbain), essayez de faire correspondre la perspective avec le portrait. Vous pouvez utiliser `Edit> Transform> Perspective` pour ajuster la superposition.
erreurs courantes à éviter:
* surextendue des superpositions: Trop de superpositions peuvent rendre votre image encombrée et non professionnelle.
* Choisir des superpositions de basse qualité: Les superpositions pixélisées ou mal conçues nuireont à la qualité globale de votre image.
* Ignorer la lumière et l'ombre: Assurez-vous que la lumière et l'ombre dans la superposition sont cohérentes avec l'éclairage de votre portrait.
* oubliant de masquer: Le masquage est essentiel pour contrôler où la superposition apparaît et pour la mélanger de manière transparente avec votre portrait.
* Ne pas régler les couleurs: Les couleurs de la superposition peuvent ne pas correspondre aux couleurs de votre portrait. Utilisez des calques de réglage pour affiner les couleurs.
* Économiser sur votre original: Enregistrez toujours une copie de votre image éditée, en laissant l'original intact.
En suivant ces étapes et conseils, vous pouvez ajouter des superpositions étonnantes et créatives à vos portraits dans Photoshop, les transformant en œuvres d'art uniques. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter! N'oubliez pas de démarrer subtil et de construire l'effet progressivement.