5 conseils pour mettre en place un home studio pour des portraits dramatiques:
La création de portraits dramatiques à la maison ne nécessite pas un énorme espace ou un équipement coûteux. Voici 5 conseils pour vous aider à démarrer:
1. Contrôlez la lumière (et l'obscurité!):
* Blackout est la clé: Les portraits dramatiques prospèrent souvent en contraste. Commencez par vous assurer que vous pouvez bloquer complètement la lumière ambiante des fenêtres et des portes. Des rideaux de panne de courant, des couvertures épaisses ou même un espace dédié comme un sous-sol ou un placard peuvent fonctionner. Plus vous pouvez contrôler la lumière, mieux vous pouvez le façonner pour un effet dramatique.
* Embrassez les ombres: N'ayez pas peur de l'obscurité. L'éclairage dramatique implique souvent des ombres profondes qui sculptent le visage et ajoutent de l'intrigue. Pensez à l'éclairage Rembrandt:une seule source de lumière créant un triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* Les modificateurs légers sont vos amis: Investissez dans des modificateurs pour façonner et contrôler votre source de lumière.
* softbox: Une grande softbox crée une lumière plus douce et plus flatteuse pour le portrait général, mais peut toujours être utilisé de façon spectaculaire en la positionnant stratégiquement.
* parapluie: Semblable aux boîtes aux soft, mais généralement moins contrôlées. Un parapluie argenté offre une lumière plus dure et plus contrastée.
* Grille: Une grille concentre la lumière dans un faisceau étroit, créant un effet de projecteur. Ceci est excellent pour mettre en évidence des fonctionnalités spécifiques.
* snot: Un faisceau très concentré, parfait pour créer de petites piscines de lumière.
2. Une lumière est suffisante (pour commencer!):
* Gardez les choses simples: Vous n'avez pas besoin de plusieurs lumières pour créer un drame. Commencer par une seule source lumineuse (par exemple, un speedlight, un stroboscope ou même une lampe forte) et des modificateurs vous apprendront les principes fondamentaux de la lumière et de l'ombre.
* Le positionnement est tout: Expérimentez avec le placement de votre lumière. Essayez différents angles (45 degrés au sujet, sur-têtes, parmi les distances) et des distances pour voir comment il affecte les ombres et les reflets.
* Power réflecteur: Un réflecteur (blanc, argent ou or) peut être utilisé pour faire rebondir la lumière dans l'ombre, les remplissant et l'ajout de dimension. Le blanc est le plus subtil, l'argent ajoute un peu plus de punch et l'or ajoute de la chaleur.
3. Choisissez une toile de fond dramatique (ou créez-en un):
* solides simples: Un noir nature, gris foncé ou même une couleur riche et profonde comme le Bourgogne ou la Marine peut créer une toile de fond dramatique et intemporelle. Pensez à utiliser du tissu (mousseline, velours) drapé derrière votre sujet.
* Textures DIY: Soyez créatif! Vous pouvez utiliser des murs texturés, un contreplaqué peint ou même raccrocher des tissus intéressants comme la dentelle ou la toile de jute pour une toile de fond plus unique.
* Bokeh Magic: L'utilisation d'une ouverture rapide (faible en F, comme f / 1,8 ou f / 2.8) avec un fond chargé peut créer un bel effet bokeh, brouillant le fond et attirer l'attention sur le sujet. Les lumières de Noël, le feuillage ou même un tissu scintillant peuvent être utilisés pour créer cet effet.
4. Concentrez-vous sur l'expression et la pose:
* Communiquez avec votre sujet: Un portrait dramatique est plus qu'un simple éclairage; Il s'agit de capturer une émotion ou une histoire. Parlez à votre modèle, guidez-les et encouragez-les à s'exprimer.
* Dirigez le regard: Là où le sujet semble crucial. Les faire regarder directement la caméra peut créer une connexion puissante avec la visionneuse. Regarder hors caméra peut créer un sentiment de mystère ou d'introspection.
* posant pour l'impact: Considérez la pose. Des poses fortes et confiantes se prêtent souvent bien à des portraits dramatiques. Expérimentez avec différents emplacements manuels, inclinaisons de tête et angles corporels. Faites attention aux lignes créées par le corps; Les poses angulaires peuvent ajouter du dynamisme.
5. Le post-traitement est votre dernier outil:
* Embrasser le contraste: Augmentez le contraste de votre logiciel d'édition pour améliorer encore les ombres et les reflets.
* esquive et brûler: Utilisez les outils Dodge and Burn pour éclaircir sélectivement et assombrir les zones de l'image, en sculptant la lumière et en ajoutant de la profondeur.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou une atmosphère spécifique. Les tons chauds peuvent évoquer des sentiments d'intimité, tandis que les tons frais peuvent créer un sentiment de mystère ou de mélancolie. La désaturer l'image ou la conversion en noir et blanc peut également améliorer le drame.
En se concentrant sur ces conseils - contrôler la lumière, en utilisant des configurations simples, en choisissant des décors convaincants, en guidant l'expression de votre sujet et en maîtrisant le post-traitement - vous pouvez créer de superbes portraits dramatiques dans le confort de votre propre maison. Bonne chance!