Comprendre l'objectif:qu'est-ce qui fait un portrait doux?
Avant de plonger dans Lightroom, définissons ce qui constitue un look "portrait doux":
* Contraste réduit: Réduit le contraste global pour éviter les ombres et les reflets sévères.
* Faits saillants plus doux: Empêche les zones lumineuses d'être explosées et crée une douce lueur.
* ombres douces: Soulève les ombres pour révéler les détails et les empêcher d'être trop profonds.
* lissage de la peau (subtil): Réduit l'apparence des pores et des imperfections sans paraître artificiel.
* Tons chauds (facultatif): Ajoute une touche de chaleur à la peau, ce qui la rend plus saine.
* couleurs légèrement en sourdine (facultative): Crée une sensation plus vintage ou cinématographique.
* Vignette possible: Attire l'œil du spectateur sur le sujet.
étapes pour créer un portrait doux préréglé dans Lightroom 4:
1. Importer un portrait de test: Choisissez une photo de portrait qui est représentative du type d'images que vous tournez généralement. Il devrait avoir un éclairage et des détails décents.
2. Réinitialisez l'image (importante): Assurez-vous de commencer par une ardoise propre. Dans le module de développement, cliquez sur "Réinitialiser" en bas du panneau de base. Cela supprimera tous les ajustements existants.
3. Réglage des panneaux de base: C'est là que vous ferez le travail le plus crucial.
* Exposition: Ajustez pour obtenir une bonne luminosité globale. Habituellement, une petite bosse est nécessaire. Faites attention à ne pas surexposer. Commencez avec +0,10 à +0,30 et ajustez à partir de là. Concentrez-vous sur la correction des tons de peau.
* Contraste: Réduire considérablement cela. Visez une valeur comprise entre -20 et -40 pour réduire la dureté.
* Faits saillants: Remarquez cela pour récupérer les détails dans des zones plus lumineuses. Essayez -30 à -60 pour adoucir les points forts.
* ombres: Soulevez les ombres pour révéler plus de détails et réduire les ombres dures. Essayez +20 à +40.
* Blancs: Diminuer légèrement les blancs. Cela aide à contrôler toutes les zones potentielles soufflées et ajoute à la douceur globale. Essayez -5 à -20.
* Noirs: Augmentez légèrement les Noirs pour soulever davantage l'image globale et créer un aspect plus doux. Essayez +5 à +20.
4. Courbe de tonalité: Il s'agit d'un outil très puissant pour façonner la tonalité globale de l'image.
* courbe ponctuelle (linéaire): Changez cela en une courbe "contraste moyen" ou "contraste fort". Ajustez ensuite les points manuellement pour créer une légère courbe "S". L'objectif est de stimuler subtilement les reflets et d'assombrir les ombres, mais moins agressivement qu'un coup de contraste standard. Une très légère courbe "S" est préférée.
* Expérience: Une légère courbe peut ajouter beaucoup de profondeur sans ajouter de dureté.
5. HSL / Color Panel: (Teinte, saturation, luminance)
* Luminance:
* orange: Augmentez-le légèrement pour égayer les tons de peau (+5 à +15). C'est souvent le réglage le plus important ici.
* rouge: Augmentez pour rendre les lèvres un peu plus vibrantes (+5 à +10).
* jaune: Ajustez au besoin. Parfois, l'abaisser légèrement peut empêcher les jaunes trop brillants dans la peau. (-5 à +5).
* saturation:
* orange: Réduisez légèrement si la peau est trop orange (+5 à -10).
* jaune: Réduisez légèrement pour éviter les tons de peau trop jaunes (-5 à -10). Faites attention à ne pas trop réduire ou il peut sembler terne.
* Hue:
* Ajustez les teintes rouges et oranges sur des tons de peau affinés. Des changements subtils peuvent faire une grande différence.
6. Panneau de détail (réduction du bruit et affûtage):
* Affûtage: Moins c'est plus! Commencez par un faible montant (environ 20-30). Augmentez le rayon à 1,0 à 1,5 et en détail à 20-40. La clé est d'aiguiser juste assez pour ajouter un peu de croustillant sans rendre la peau texturée.
* Réduction du bruit (luminance): Une touche de réduction du bruit de luminance peut aider à lisser la peau. Commencez par une valeur de 10-20. Augmentez uniquement si nécessaire et soyez prudent pour ne pas en faire trop, car il peut donner à l'image un aspect en plastique. L'augmentation des détails à environ 50-60 peut aider à compenser le flou.
7. Panneau d'effets (facultatif):
* vignette: Ajoutez une vignette subtile (-5 à -15) pour attirer l'attention sur le sujet. Choisissez un style qui convient à votre goût.
* grain: Une très petite quantité de céréales peut ajouter une touche filmique. Cependant, utilisez cette * très * * (par exemple, montant 5-10, taille 25, rugosité 50).
8. Calibration de la caméra (facultative):
* Version du processus: Assurez-vous que vous utilisez la version la plus récente du moteur Adobe disponible pour votre installation Lightroom 4 (généralement 2012). Cela fournira la meilleure interprétation des couleurs.
* Expérimentez avec différents profils de caméra dans le panneau "Caméra d'étalonnage de la caméra". "Camera Portrait" ou "Adobe Standard" sont souvent de bons points de départ. Ces profils peuvent avoir un impact significatif sur la couleur globale. Ajustez le curseur "Tint Shadow" au goût, en se déplaçant vers le vert pour neutraliser les rougeurs, ou vers Magenta pour ajouter de la chaleur.
9. Sauver le préréglage:
* Dans le module Développer, cliquez sur le bouton "+" dans le panneau Presets (côté gauche).
* Donnez à votre préréglage un nom descriptif (par exemple, "Portrait doux - chaleureux").
* IMPORTANT:Choisissez les paramètres à inclure dans le préréglage. Décochez tout ce que vous ne voulez pas être appliqué de manière cohérente. Généralement, vous voudrez inclure:
* Ton de base
* Courbe de tonalité
* HSL / Couleur
* Détail
* Effets
* Calibration de la caméra
* Cliquez sur "Créer".
10. Test et raffinage:
* Appliquez votre nouveau préréglage sur plusieurs photos de portraits différentes.
* Faites de petits ajustements aux photos individuelles au besoin. Chaque photo est différente!
* Si vous constatez que le préréglage a régulièrement besoin du même ajustement, modifiez le préréglage (cliquez avec le bouton droit sur le préréglage dans le panneau Presets et choisissez "Mettre à jour avec les paramètres actuels").
Conseils et considérations:
* Le teint est essentiel: Faites une attention particulière aux tons de peau tout au long du processus.
* La subtilité est importante: N'oubliez aucun des ajustements. L'objectif est d'améliorer, pas de changer radicalement, l'image.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différents paramètres pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre appareil photo.
* Ajustements spécifiques à la photo: N'oubliez pas qu'un préréglage n'est qu'un point de départ. Vous aurez presque toujours besoin de faire d'autres ajustements aux photos individuelles.
* Calibrage du moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré pour assurer une représentation précise des couleurs.
* Considérez l'emplacement, l'heure de la journée et les vêtements: L'efficacité de votre préréglage dépendra de l'éclairage, des couleurs et de la composition existants de vos images. Un préréglage qui a fière allure sur un portrait extérieur ensoleillé peut ne pas fonctionner bien sur un portrait intérieur avec un éclairage artificiel.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer un préréglage "portrait doux" polyvalent et efficace qui vous fera gagner du temps et vous aidera à réaliser de beaux portraits flatteurs. Bonne chance!