i. Préparation et organisation:
* Importer et réprimer:
* Importez vos images de tir à la tête dans Lightroom.
* Abattez impitoyablement. Choisissez les images les plus nettes, les mieux éclairées et les plus naturelles où le sujet a une bonne expression. Utilisez des cotes d'étoiles ou des drapeaux pour marquer vos favoris.
* Organisation de base:
* Organisez vos images en dossiers par client ou session.
* Utilisez des mots clés pour marquer des images pour une recherche facile (par exemple, "Corporate", "Headshot", "John Doe").
ii. Ajustements de base (la fondation):
* Corrections de l'objectif:
* Dans le module "Développer", accédez au panneau "Corrections" Corrections ".
* Vérifiez "supprimer l'aberration chromatique" et "Activer les corrections de profil". Cela corrigera automatiquement la distorsion et le vignettage causés par votre objectif. Assurez-vous que Lightroom reconnaît votre objectif; Sinon, sélectionnez manuellement la marque, le modèle et le profil.
* Balance des blancs:
* Visez une balance blanche neutre et précise.
* Utilisez l'outil "piolets" pour cliquer sur une zone grise neutre dans l'image (si disponible).
* Alternativement, ajustez les curseurs "temp" et "teinte" pour obtenir un teint naturel. Errosez-vous du côté de légèrement plus chaud plutôt que plus frais.
* Exposition:
* Ajustez le curseur "Exposition" pour obtenir une image correctement exposée. Ne surexposez pas, car il peut faire sauter les points forts et perdre les détails. Visez un bon équilibre entre les reflets et les ombres.
* Contraste:
* Ajouter un contraste subtil pour la définition. Un peu va un long chemin. Évitez le contraste trop dur.
* Faits saillants et ombres:
* Faits saillants: Baissez légèrement le curseur "Highlights" pour récupérer les détails dans les zones lumineuses (front, joues).
* ombres: Soulevez le curseur "Shadows" pour égayer les zones sombres sous les yeux et ajouter une lumière de remplissage subtile. Faites attention de ne pas introduire de bruit.
* Blancs et Noirs:
* Blancs: Ajustez le curseur "blanc" pour définir le point le plus brillant de l'image sans coupure.
* Noirs: Ajustez le curseur "Blacks" pour définir le point le plus sombre de l'image sans perdre les détails. Une touche de noir est importante pour la profondeur.
* Clarity:
* Utilisez le curseur "Clarity" très avec parcimonie. Une quantité * minuscule * peut améliorer les détails, mais trop peut créer un look artificiel ou dur.
* Vibrance et saturation:
* vibrance: Une option plus sûre que la saturation. Augmente la saturation des couleurs en sourdine, améliorant les tons de peau sans en faire trop.
* saturation: Ajustez attentivement. Trop de saturation semble contre nature.
iii. Ajustements ciblés (affiner l'image):
* Brosse de réglage ou filtres gradués: Ces outils vous permettent de faire des ajustements localisés à des zones spécifiques.
* lissage de la peau (subtil): Utilisez la brosse de réglage avec une «clarté» réduite et une légère réduction de la «netteté» pour ramollir la peau. Feather les bords largement pour éviter un aspect flou. Concentrez-vous sur les zones avec des imperfections ou des rides. * N'en faites pas trop! *
* amélioration des yeux: Utilisez la brosse de réglage pour égayer subtilement l'iris, ajouter une touche de contraste et augmenter légèrement la netteté. Être très subtil.
* esquive et brûler: Illuminez légèrement les reflets et assombrissant les ombres à l'aide de pinceaux. Cela peut aider à façonner le visage et à accentuer les fonctionnalités.
* Définition des cheveux: Utilisez la brosse de réglage avec une clarté légèrement accrue sur les cheveux qui nécessite une certaine définition.
* Réglage des antécédents: Si l'arrière-plan est distrayant, vous pouvez utiliser un filtre gradué ou un pinceau de réglage pour l'assombrir ou le brouiller subtilement.
iv. Détail et affûtage:
* Affûtage:
* Accédez au panneau "Détail".
* Montant: Commencez par une faible quantité (20-40) et augmentez jusqu'à ce que vous voyiez un bon niveau de netteté sans introduire d'artefacts.
* rayon: Gardez le rayon bas (environ 1,0) pour éviter de netteter le bruit.
* Détail: Ajustez cela pour contrôler la quantité de détails fins.
* masquage: C'est crucial. Maintenez la touche "Alt" (Windows) ou la touche "Option" (Mac) tout en faisant glisser le curseur "Masking". Cela vous montrera quelles zones sont affinées. Utilisez-le pour protéger les zones lisses comme la peau contre la surchauffe. Augmentez la valeur de masquage sur les bords cibles et évitez d'aiguiser la peau.
* Réduction du bruit:
* Réduction du bruit de luminance: Si l'image a un bruit excessif (en particulier dans les zones d'ombre), utilisez une réduction du bruit de luminance avec parcimonie. Trop peut adoucir trop l'image.
* Réduction du bruit des couleurs: Cela peut aider à réduire le bruit de couleur tachée.
v. Gradage des couleurs (amélioration subtile):
* Panneau HSL / couleur:
* Hue: Ajustez les teintes subtilement pour affiner les tons de peau ou les couleurs d'arrière-plan.
* saturation: Des ajustements très subtils à la saturation peuvent améliorer la couleur globale.
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs individuelles.
* Panneau de classement des couleurs (toning divisé):
* Utilisez ce panneau pour ajouter des moulages de couleurs subtiles aux reflets et aux ombres. Un léger ton chaud dans les reflets et un ton légèrement cool dans les ombres peuvent ajouter de la profondeur. Être très subtil.
vi. Exportation:
* Paramètres de fichier:
* Format de fichier: JPEG est généralement suffisant pour un usage Web. TIFF est meilleur pour les impressions de haute qualité ou l'édition supplémentaire.
* espace colorimétrique: SRGB est la norme à usage Web. Adobe RVB est meilleur pour l'impression si votre flux de travail le prend en charge.
* Qualité: Réglez la qualité à un réglage élevé (par exemple, 80-100 pour JPEG) pour éviter les artefacts de compression.
* dimensionnement d'image:
* redimensionner pour s'adapter: Choisissez une résolution appropriée pour l'utilisation prévue (par exemple, 1920x1080 pixels pour le Web).
* Affûtage de sortie: Appliquer un affûtage pour le milieu de sortie (écran - standard).
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* Authenticité: L'objectif est d'améliorer, pas de transformer. Conserver l'apparence naturelle du sujet.
* cohérence: Maintenez un style cohérent et un équilibre des couleurs sur tous les tirs à la tête d'une entreprise ou d'une session. Créez des préréglages pour assurer des modifications cohérentes.
* Tons de peau naturels: Efforcez-vous des tons de peau naturels et sains. Évitez la peau trop orange ou pâle.
* Subtillant: Moins c'est plus. La surexploitation est une erreur courante.
* Professionnalisme: Évitez les looks tendance ou trop stylisés.
* Commentaires du client: Obtenez des commentaires du client pour vous assurer qu'il est satisfait des résultats.
Exemple de workflow (condensé):
1. Importer et réprimer.
2. Corrections de lentilles.
3. Balance blanche (pipette sur une zone neutre).
4. Réglage de l'exposition.
5. Highlights légèrement inférieurs, ombres de soulèvement.
6. Réglage de la clarté mineure (si nécessaire).
7. Réglage des vibrance.
8. Brosse de réglage pour le lissage de la peau (très subtil).
9. Brosse de réglage pour l'amélioration des yeux (très subtile).
10. Affûtage avec masquage.
11. Réduction du bruit (si nécessaire).
12. Exporter comme JPEG, SRGB, avec redimensionnement et affûtage de sortie appropriés.
Conseils pour réussir:
* Pratique: Pratiquez une variété de tirs à la tête pour développer vos compétences.
* Exemples d'étude: Analysez les tirs des chefs d'entreprise bien éditées pour comprendre comment ils réalisent un look poli mais naturel.
* Utilisez des préréglages comme point de départ: Créez ou achetez des préréglages pour accélérer votre flux de travail, mais les personnalisez toujours pour chaque image.
* Éloignez-vous et révisez: Faites des pauses et revenez aux images avec des yeux frais pour repérer la surexploitation.
* Calibrez votre moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré pour une représentation précise des couleurs.
En suivant ces directives et en pratiquant de manière cohérente, vous pouvez produire des tirs d'entreprise professionnels de haute qualité qui représentent vos clients sous la meilleure lumière possible. N'oubliez pas que la subtilité et l'authenticité sont essentielles!