The best studio photography starts with a strong concept. Pour Jodi Jones, célèbre photographe de mode et de publicité new-yorkaise, cette image réalisée pour le magazine en ligne Zink était une question de contraste. "Il y a du dur et du doux, du noir et du blanc", dit-elle, "et l'angularité des traits du modèle qui contraste de manière frappante avec le mouvement doux et fluide des vêtements."
To create this study in contrast, Jones turned to a diverse arsenal of lighting tools and techniques.
Tout d’abord, elle souhaitait un fond blanc brillant, éclairé uniformément d’un bord à l’autre. « Si j'avais orienté mes lumières de fond directement vers le fond [d'un cyclorama], cela aurait produit des points chauds », dit-elle. "Pour éviter cela, j'ai dirigé les lumières vers deux plats en V de chaque côté du décor. Cela a créé une source large et uniforme, sans reflets prononcés. "
But she also had to keep that bright background light off her subject. «J'ai éclairé le modèle séparément de l'arrière-plan, en essayant de ne pas laisser les deux lumières latérales l'atteindre», explique Jones. "Dans des photos comme celle-ci, si la lumière d'arrière-plan se répand sur le sujet, cela peut diluer l'effet de votre lumière principale."
Son éclairage principal unique et hautement directionnel, au-dessus du modèle, produisait des reflets chatoyants dans le tissu argenté. If background lights had struck the model, the silvery highlights would have had less impact. That single top light also added dimension and an important floating quality to the image.
“Using one foreground light also helps create a singular focus,” the photographer says. "J'aime simplifier l'éclairage lorsque l'image concerne principalement le modèle ou les vêtements, et pas tant le modèle dans un endroit frappant. Je ne veux pas compliquer les choses avec des reflets et des ombres inutiles qui peuvent dérouter le spectateur quant à ce sur quoi se concentrer. Parfois, moins c'est plus. "
Other elements contributing to the impact of this photograph:
● MOUVEMENT By asking her model to walk across the set instead of posing, Jones gave billowing life to the glamorous gown.
● LE CONTEXTE La prise de vue dans un cyclorama uniformément éclairé a donné à Jones la possibilité de se déplacer avec le modèle et de modifier légèrement la position de la caméra entre les prises de vue plus facilement qu'elle n'aurait pu le faire en utilisant un rouleau de papier blanc sans couture.
Pour ce portrait audacieux du mannequin tanzanien Flaviana Matata (Next Models), la professionnelle de la mode basée à New York, Jodi Jones, a choisi comme éclairage principal une tête stroboscopique Broncolor Pulso G 1600 montée dans une softbox Broncolor Pulsoflex C de 60 × 60 pouces (A) . She set the softbox on a Manfrotto 085BS Heavy Duty Black Light Boom and Stand (B) . Jones lit the backdrop, a 20×30-foot cyclorama (C) , avec deux têtes Pulso G (D) mounted on 9-foot Manfrotto Alu Ranker light stands (E) and bounced into V-flat reflectors made of 1/2-inch white foamcore board (F) . She powered both the main and background lights with Broncolor Scoro S 1600 powerpacks (G) and shot with a Hasselblad H4D-40 digital camera and a 50mm f/3.5 HC II Hasselblad lens (H) , firing the strobes with a camera-mounted Broncolor RFS 2 radio slave transmitter. "Même si j'aime photographier avec ces outils incroyables autant que possible, je travaille également avec un équipement très basique. Le manque d'équipement haut de gamme ne devrait pas empêcher un photographe de tenter un projet similaire", déclare Jones.