i. Comprendre l'importance des antécédents
* définit l'humeur et le contexte: Le contexte aide à raconter une histoire, en faisant allusion à la personnalité du sujet, aux intérêts ou à la signification de l'emplacement.
* prend en charge le sujet: Un bon arrière-plan complète le sujet, attirant l'attention sur eux plutôt que de distraire d'eux.
* crée de la profondeur et de la dimension: Les arrière-plans ajoutent de la profondeur à la photo, séparant le sujet de l'environnement environnant.
* élimine les distractions: Un arrière-plan propre et épuré maintient l'œil du spectateur concentré sur le sujet.
ii. Scoutisme et considérations:
1. heure de la journée et de la lumière:
* Hour d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil): Fournit une lumière chaude, douce et flatteuse. Recherchez des arrière-plans qui peuvent être magnifiquement éclairés pendant ces temps.
* Days couverts: Lumière diffuse, idéale pour éviter les ombres difficiles et fournir même un éclairage. Les couleurs semblent plus saturées. Concentrez-vous sur des arrière-plans avec des textures ou des modèles intéressants.
* soleil midi: Évitez de tirer directement au soleil de midi. Recherchez des zones ombrées comme sous des arbres, près des bâtiments ou utilisez un diffuseur. Si vous devez tirer, essayez de positionner le sujet avec le dos au soleil.
2. Types d'horizons à rechercher:
* Paramètres naturels:
* arbres et forêts: Recherchez des troncs d'arbres intéressants, des motifs dans les feuilles ou des poches de filtrage de lumière à travers la canopée.
* champs et prairies: Les herbes élevées, les fleurs sauvages ou les champs dorés peuvent créer une belle toile de fond douce. Soyez conscient des affrontements de couleurs.
* Codies d'eau: Les lacs, les rivières, les océans et les étangs peuvent ajouter des réflexions et créer un sentiment de tranquillité.
* montagnes et collines: Paysage majestueux qui offre un sentiment d'échelle et de grandeur.
* ciel: Les nuages dramatiques, les couchers de soleil ou le ciel bleu peuvent être de superbes arrière-plans, en particulier lorsqu'ils sont combinés avec des éléments de premier plan.
* Paramètres urbains:
* murs de briques: Texturé et polyvalent. Recherchez des murs avec des couleurs, des motifs ou des graffitis intéressants.
* murs colorés: Les murs peints vif peuvent créer un fond amusant et dynamique. Considérez les couleurs et comment elles complètent les vêtements du sujet.
* arcades et passages: Ajoutez de la profondeur et encadrez le sujet.
* escaliers: Fournir des lignes principales et un intérêt visuel.
* Détails architecturaux: Fenêtres, portes ou façades de construction intéressantes.
* inhabituel et résumé:
* vieilles clôtures: Textures rustiques et altérées.
* Metal rouillé: Crée un look industriel ou énervé.
* Modèles: Modèles géométriques dans l'architecture ou la nature.
* Textures abstraites: Sable, eau, rochers ou même ombres.
3. outils et techniques de dépistage:
* Google Maps / Street View: Explorez les emplacements pratiquement pour avoir une idée de la région.
* Instagram et médias sociaux: Recherchez des hashtags locaux (par exemple, #yourcityphotography) pour trouver des photographes qui ont tourné dans la région et voient leurs choix de fond.
* Applications de photographie: Des applications comme les photopills peuvent vous aider à prédire la position du soleil et de la lune pour un éclairage optimal à des endroits et des heures spécifiques.
* Promenez-vous et explorez: La meilleure façon de trouver de superbes arrière-plans est simplement d'explorer votre environnement. Gardez l'esprit ouvert et recherchez des détails intéressants.
* scout en différentes saisons: Un emplacement peut être complètement différent en fonction de la période de l'année.
* Considérons l'accessibilité et les autorisations: Assurez-vous d'avoir la permission de tirer sur une propriété privée. Soyez conscient des permis requis pour tirer dans les parcs publics ou les repères.
4. Considérations clés lors du dépistage de l'emplacement:
* Palette de couleurs: Comment la couleur de fond complète-t-elle ou contraste-t-elle avec les vêtements et le teint du sujet?
* texture et motif: L'arrière-plan a-t-il des textures ou des modèles intéressants qui ajoutent un intérêt visuel?
* Profondeur de champ: Quelle part de l'arrière-plan sera au point? (Plus de choses à ce sujet plus tard.)
* Éclairage: Comment la lumière affectera-t-elle l'arrière-plan et le sujet?
* distractions: Y a-t-il des éléments distrayants en arrière-plan qui doivent être évités ou supprimés? (Voitures, lignes électriques, personnes, ordures, etc.)
* Sécurité: L'emplacement est-il sûr pour le sujet et le photographe?
iii. Utiliser efficacement le fond pendant le tournage:
1. profondeur de champ (ouverture):
* Profondeur de champ peu profonde (Faible F-stop, par ex., f / 1,8, f / 2.8): Brouille l'arrière-plan, créant un look doux et rêveur et isolant le sujet. Idéal lorsque l'arrière-plan est occupé ou distrayant.
* profondeur profonde du champ (High F-stop, par exemple, f / 8, f / 11): Garde à la fois le sujet et le contexte dans la mise au point, en fournissant un contexte et en montrant davantage l'environnement. Idéal lorsque l'arrière-plan est une partie importante de l'histoire.
2. Techniques de composition:
* Règle des tiers: Placez le sujet à l'intersection des lignes imaginaires divisant le cadre en tiers.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan pour dessiner l'œil du spectateur vers le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan ou en arrière-plan pour caresser le sujet et attirer l'attention sur eux. (par exemple, utiliser des branches d'arbres pour encadrer le visage du sujet)
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et de simplicité.
* symétrie et motifs: Recherchez des éléments symétriques ou des motifs répétés en arrière-plan pour créer un intérêt visuel.
3. Positionnement du sujet:
* angle du sujet: Expérimentez avec différents angles pour voir comment le fond change. Tourner le sujet peut légèrement modifier la perspective et créer une image plus dynamique.
* Distance à l'arrière-plan: L'augmentation de la distance entre le sujet et l'arrière-plan augmentera le flou d'arrière-plan.
* hauteur: Tirez à partir de différentes hauteurs (bas, niveau oculaire, haut) pour voir comment le fond est affecté.
4. Conscience du fond:
* faites attention à ce qui est * derrière * le sujet: Il est facile de se concentrer sur la personne et d'oublier l'arrière-plan. Vérifiez régulièrement l'arrière-plan des éléments indésirables.
* ajustez votre position: Parfois, un petit changement dans votre position peut éliminer les distractions ou améliorer la composition.
iv. Post-traitement (ajustements mineurs)
* Correction des couleurs: Ajustez l'équilibre des couleurs et la saturation de l'arrière-plan pour compléter le sujet.
* Affûtage / flou sélectif: Affinez légèrement le sujet et brouille le fond pour les séparer davantage.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir les zones de l'arrière-plan pour attirer l'attention sur le sujet ou créer une humeur spécifique.
v. Pratique et expérimentation:
* Tirez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour identifier et utiliser de grands horizons.
* Expérimentez avec différentes techniques: Essayez différentes ouvertures, compositions et positions de sujet.
* Analysez votre travail: Passez en revue vos photos et identifiez ce qui a bien fonctionné et ce qui pourrait être amélioré.
* Apprenez des autres photographes: Étudiez le travail des photographes que vous admirez et faites attention à leurs choix de fond.
En appliquant régulièrement ces principes et techniques, vous développerez un œil attentif pour trouver et utiliser de grands arrière-plans pour créer de superbes portraits en plein air. Bonne chance!