i. Configuration de votre espace de travail et compréhension des outils de Luminar
1. Importez votre image:
* Open Luminar Ai.
* Cliquez sur l'icône "+" pour ajouter votre image (ou utiliser le menu Fichier).
2. Sélection de l'espace de travail (important!):
* Luminar propose différents espaces de travail adaptés à des besoins d'édition spécifiques. Pour la retouche de portrait, le "portrait" ou "studio" Les espaces de travail sont d'excellents points de départ. Ces espaces de travail pré-populater le panneau de droite avec des filtres pertinents. Vous pouvez également personnaliser votre propre espace de travail.
3. Familiarisez-vous avec les outils clés:
* Améliorer l'AI (accent AI 2.0): Un point de départ rapide. Il ajuste automatiquement la couleur, le ton et les détails. Utilisez avec prudence et ajustements subtils.
* face ai: Le cœur de la retouche portrait à Luminar. Il identifie les faces de l'image et vous permet de vous ajuster:
* Skin Ai: Lisser la peau, élimine les imperfections et les commandes brillent.
* yeux ai: Améliore la couleur des yeux, blanchit les blancs et aiguise les détails.
* Face Light Ai: Ajuste l'éclairage sur le visage.
* Slim Face 2.0: Réshappe subtilement le visage (utilisation avec des soins extrêmes - moins c'est toujours plus).
* Skin Ai: Offre plus de contrôle manuel sur la texture et la douceur de la peau que la section de peau de l'AI du visage.
* Structure ai: Ajoute ou réduit la texture. Utilisez avec parcimonie sur les visages pour éviter la dureté.
* Couleur: Ajuste individuellement la balance des blancs, les vibrance, la saturation et les couleurs.
* Détails: Affiner et clarifie les détails (utilisez soigneusement pour éviter la peau trop acquise).
* Dodge &Burn: Éclaire et assombrit des zones spécifiques pour sculpter les caractéristiques et ajouter une dimension.
* Clone &Stamp: Supprime les distractions ou les imperfections indésirables.
* Outil d'effacement: Supprime rapidement les objets de l'image à l'aide de l'IA.
* couches: Vous permet d'empiler les ajustements et d'utiliser des masques pour l'édition ciblée. Ceci est essentiel pour une retouche plus avancée.
ii. Le flux de travail de retouche de portrait:guide étape par étape
1. Réglages de base (avant la retouche spécifique au visage):
* cultiver et redresser: Corrigez d'abord tout problème de composition. Utilisez l'outil de recadrage.
* lumière et exposition: Utilisez la lumière outil (ou développer module) Pour ajuster l'exposition globale, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs et les noirs. Obtenez un bon ton de base avant de vous concentrer sur le visage. Soyez conscient de l'écrasement (perte de détails dans les reflets ou les ombres).
* Balance des blancs: Assurer des couleurs précises. Utilisez la couleur Outil et ajuster la température et la teinte, ou utilisez l'outil pitié pour sélectionner une zone neutre.
* Améliorer l'AI (accent AI 2.0): Appliquez subtilement une amélioration globale rapide. N'en faites pas trop! Gardez le curseur de montant bas.
2. Face Ai Retouching:
* Skin Ai:
* lissage de la peau: Disser soigneusement la peau. Commencez par une faible valeur et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. Trop de lissage rendra la peau contre nature et en plastique.
* Retrait des imperfections: Laissez la peau AI éliminer automatiquement les imperfections. Vérifiez les résultats et s'il n'est pas satisfait, utilisez l'outil Clone &Stamp pour le retrait manuel.
* Retour de Shine: Réduisez une brillance excessive sur la peau, en particulier sur le front, le nez et les joues.
* yeux ai:
* blanchiment des yeux: Il blanchit subtilement les blancs des yeux pour un look plus brillant et plus engageant. Évitez d'aller trop blanc.
* Eye Enhancer: Améliorez la couleur et la définition globales des yeux. Ne saturez pas trop les couleurs.
* Retrait du cercle sombre: Réduisez l'apparence des cercles sombres sous les yeux.
* Affûtage des yeux: Ajoutez une touche de netteté aux yeux pour les faire ressortir. Soyez très prudent avec cela.
* Face Light Ai:
* Ajustez l'éclairage sur le visage pour le rendre plus flatteur. Faites attention aux ombres et aux reflets.
* Slim Face 2.0 (utilisez avec une extrême prudence):
* Si nécessaire, remodeler subtilement le visage. Les petits ajustements peuvent faire une grande différence, mais trop en exagérer sera contre nature. Ne considérez ceci que si le sujet le demande.
3. Retouchage avancé (en utilisant des couches et des masques):
* Dodge &Burn (sculpting):
* Créez une nouvelle couche.
* Définissez le mode de mélange sur "Lumière douce" ou "superposition".
* Utilisez le Brush Outil avec un bord très doux, une faible opacité (5-10%) et un faible débit (5-10%).
* Peinture avec des zones noires à assombrir (brûler) et des zones blanches pour éclaircir (esquiver).
* Zone communes à esquiver:pont du nez, pommettes, sourcils, centre du front, feu des yeux dans les yeux.
* Zone commune à brûler:côtés du nez, sous les pommettes, racine des cheveux.
* Correction de couleurs ciblée:
* Créez une nouvelle couche.
* Utilisez la couleur outil pour effectuer des ajustements à des couleurs spécifiques dans la peau ou les yeux.
* Utilisez un masque (Brosse, gradient radial ou masque de luminosité) pour appliquer la correction des couleurs uniquement sur les zones souhaitées. Par exemple, vous voudrez peut-être réduire légèrement les tons rouges dans la peau.
* séparation de fréquence (facultatif - plus avancé):
* Cette technique sépare l'image en couches haute fréquence (détails comme la texture de la peau) et à basse fréquence (tons et couleurs), vous permettant de travailler sur chacun séparément. Il s'agit d'une technique plus avancée qui nécessite une bonne compréhension des couches et du masquage. Luminar n'a pas d'outil de "séparation de fréquence" directe, mais vous pouvez l'approximatier en dupliquant la couche deux fois, en broyant une couche (basse fréquence) et en utilisant le filtre à passes élevés sur l'autre (haute fréquence).
4. Réglage final:
* Gradage des couleurs: Utilisez le classement des couleurs Panneau (ou le Split Toning Panneau) Pour ajouter une couleur subtile coulée à l'image pour un look plus poli. C'est une question de préférence personnelle.
* Détails: Aiguisez légèrement l'image. Utilisez les Détails Outil, mais soyez très prudent de ne pas sur-sharpen la peau. Concentrez-vous sur l'affûtage des yeux et des cheveux.
* Réduction du bruit (si nécessaire): Si l'image a du bruit, utilisez la réduction du bruit outil pour le réduire.
* vignette (facultatif): Ajoutez une vignette subtile pour dessiner l'œil du spectateur au sujet. Utilisez la vignette outil.
* Ajustements d'exposition finale / contraste: Faire des ajustements finaux à l'exposition ou au contraste.
iii. Conseils et meilleures pratiques
* moins c'est plus: La clé d'une bonne retouche de portrait est la subtilité. Évitez la peau excessive, les yeux excessives ou la création de couleurs contre nature. L'objectif est d'améliorer, pas complètement de changer, l'apparence du sujet.
* Utilisez des calques et des masques: Les couches et les masques vous donnent un contrôle précis sur vos ajustements et vous empêchent d'apporter des modifications globales qui affectent toute l'image. Ceci est essentiel pour les retouches avancées.
* zoomer et sortir: Zoomez pour voir de beaux détails et des imperfections, mais aussi zoomer pour voir à quoi ressemble l'image globale.
* Travaillez non destructivement: Luminar est un éditeur non destructif, ce qui signifie que votre image originale est toujours conservée.
* Expérience et pratique: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différents outils et techniques. Pratiquez sur différents types de portraits avec des affections d'éclairage variables et des tons de peau.
* Considérez la préférence du sujet: Si vous retouchez un portrait pour quelqu'un d'autre, considérez ses préférences et ce qu'ils veulent réaliser avec la retouche.
* "Avant et après" Comparaison: Utilisez l'aperçu avant et après dans Luminar pour comparer vos modifications à l'image d'origine. Cela vous aide à voir jusqu'où vous avez parcouru et si vous avez trop exagéré. Appuyez sur la touche "\" (arrière) pour un rapide avant et après.
* Traitement par lots: Si vous avez plusieurs portraits à modifier avec des paramètres similaires, vous pouvez copier et coller des ajustements d'une image à une autre.
* Presets: Luminar a de nombreux préréglages de retouche de portraits. Utilisez-les comme point de départ, mais personnalisez-les toujours en fonction de l'image spécifique. Ne comptez pas uniquement sur les préréglages.
iv. Erreurs courantes pour éviter
* Peau exagérée: C'est l'erreur la plus courante. Cela rend la peau contre nature et en plastique. Concentrez-vous sur la réduction des imperfections et des imperfections tout en préservant la texture naturelle de la peau.
* Eyes exagérés: Tout en aiguisant les yeux peut les faire ressortir, trop peut les rendre non naturels et durs.
* Couleurs non naturelles: Évitez les couleurs trop saturées, en particulier dans les tons de peau.
* Ignorer les distractions d'arrière-plan: N'oubliez pas de supprimer toutes les distractions en arrière-plan qui pourraient nuire au sujet.
* Ne pas prêter attention à l'éclairage: L'éclairage est crucial dans la photographie de portrait. Faites attention aux ombres et des reflets et ajustez-les pour flatter le sujet.
* s'appuyant trop sur l'IA: Bien que les outils d'IA de Luminar soient puissants, ils ne remplacent pas les ajustements manuels. Utilisez-les comme point de départ, mais affinez toujours vos modifications pour réaliser le look souhaité.
En suivant ces étapes et conseils, vous pouvez utiliser Luminar pour créer des retouches de portraits superbes et naturelles. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style et vos techniques. Bonne chance!