Comment poser des hommes:Conseils et idées de photographie masculine
Poser les hommes efficacement consiste à transmettre la force, la confiance et la personnalité. Il s'agit de comprendre comment les angles, le langage corporel et même les détails subtils peuvent changer considérablement l'image. Voici une ventilation des conseils et des idées:
i. Principes généraux:
* Communiquez: L'aspect le plus crucial. Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous recherchez et fournissez une direction claire. Créez des relations et mettez-les à l'aise.
* Observer et ajuster: Ne les mettez pas simplement dans une pose et tirez. Analysez constamment l'image dans votre viseur et effectuez de petits ajustements pour améliorer la composition, l'éclairage et la pose.
* Focus sur le naturel (généralement): Alors que les poses dramatiques ont leur place, efforcez l'authenticité. Évitez les regards raides ou forcés. Les meilleures poses se sentent souvent détendues et non posées.
* Embrasser l'imperfection: Les imperfections mineures peuvent ajouter du caractère et du réalisme. Ne pas trop lisse de peau ou obsédez des poses parfaitement symétriques à moins qu'elle ne soit spécifiquement demandée.
* Considérez l'environnement: L'emplacement doit compléter la pose et le message global. Un cadre urbain peut nécessiter une pose plus avant-gardiste, tandis qu'un environnement naturel pourrait inspirer des plus détendus.
* Connaissez le type de corps de votre sujet: Ce qui fonctionne pour un homme pourrait ne pas fonctionner pour un autre. Adaptez vos suggestions de pose pour flatter leur physique.
ii. Éléments de pose clé:
* mains:
* Évitez:les poings pendants ou serrés. Ceux-ci ont l'air maladroits.
* Bonnes options:
* Dans les poches (partiellement ou entièrement).
* Tenir quelque chose (une tasse de café, un livre, un outil, un chapeau).
* Reposant sur une surface (mur, table, chaise).
* Se verrouillé doucement.
* Sur les genoux (s'il est assis).
* Réglage des vêtements (veste, cravate). * ATTENTION:peut paraître en scène si elle est exagérée. *
* Astuce: Pliez légèrement les doigts pour éviter un aspect plat et sans vie.
* jambes:
* Évitez:se tenir debout avec les pieds plantés directement l'un à côté de l'autre. Cela a l'air raide.
* Bonnes options:
* Le poids s'est déplacé vers une jambe, créant un léger virage dans l'autre.
* Une jambe légèrement en avant.
* Traversé aux chevilles (subtil et détendu).
* Une jambe pliée au genou, reposant sur un rebord ou un pas.
* Position plus large pour un look plus affirmé.
* Astuce: Encouragez un mouvement subtil et un changement de poids pour des prises de vue plus dynamiques.
* posture:
* Évitez:affaissant. À moins que vous n'alliez pour un look spécifique, cela peut transmettre un manque de confiance.
* Bonnes options:
* Une bonne posture transmet la confiance et la force.
* Légèrement penché en avant pour s'engager avec le spectateur.
* Épaules en arrière (mais pas forcé).
* Spine droite, mais pas rigide.
* tête et menton:
* Évitez:le menton droit, de niveau Cela peut créer un effet double menton.
* Bonnes options:
* Abaissez légèrement le menton et inclinez légèrement la tête. Cela allonge le cou et définit la mâchoire.
* Chin légèrement debout pour un look plus puissant et confiant. * ATTENTION:peut paraître arrogant si elle est exagérée. *
* Tournez légèrement la tête d'un côté pour créer de la profondeur et de l'ombre.
* Astuce: La technique "tortue" (poussant légèrement le menton vers l'avant) peut aider à définir la mâchoire.
* yeux:
* Connectez-vous avec la visionneuse (généralement): Le contact visuel direct crée une connexion puissante.
* Regardez légèrement hors caméra: Peut créer un sentiment de réflexion ou de mystère.
* pli légèrement (le "squinch"): Cela crée une expression plus confiante et engageante.
* faites attention aux feux de rattrapage: Les petits reflets dans les yeux qui les donnent vie.
iii. Posing Ideas &Exemples:
Poses debout:
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une porte. C'est une pose détendue et décontractée. Expérimentez avec le placement des mains (dans les poches, sur le mur, ou tenant quelque chose).
* les bras croisés: Une pose classique qui transmet la confiance et l'autorité. Être conscient de la tension; Encouragez une poignée détendue.
* la marche: Capturez le sujet en mouvement. Cela crée un plan dynamique et naturel. Varier le rythme et la direction.
* les "regarder les yeux": Sujet regardant sur le côté, créant un sentiment de contemplation.
* la position de puissance: Position plus large, mains sur les hanches ou dans les poches, poitrine. Transmet la force et la domination.
* la "main dans la poche, l'autre bras détendu": Une main avec désinvolture dans une poche, l'autre bras suspendu librement à leurs côtés. Offre un équilibre de confiance et de relaxation.
poses assises:
* Le SIT classique: Assis sur une chaise ou un tabouret, se penchant légèrement en avant. Bon pour les portraits.
* le Sit occasionnel: Assis sur le sol, appuyé contre un mur ou un arbre. Détendu et informel.
* la croix de la jambe: Traversant une jambe sur l'autre, ou traversant les chevilles. Élégant et sophistiqué.
* l'accoudoir maigre: Pilant un bras sur l'accoudoir d'une chaise ou d'un banc.
* la main sur le menton (ou la joue): Une pose réfléchie et introspective.
* assis dans les escaliers: Utilisation des étapes pour créer des niveaux et un intérêt visuel.
pose dynamique / action:
* le saut: Capturez le sujet dans les airs. Nécessite un bon moment et une bonne coordination.
* la foulée: Marcher avec un but et de l'énergie.
* le rire: Un véritable rire est toujours un grand coup.
* Posses liées aux sports / hobby: Capturez le sujet en se livrant à leur activité préférée (jouer au basket, en jouant de la guitare, en travaillant sur une voiture).
Poses de groupe (avec d'autres hommes, ou sexe mixte):
* hauteur échelonnée: Disposez les sujets afin que leurs têtes soient à des hauteurs légèrement différentes.
* triangles: Utilisez des formes triangulaires pour créer une composition visuellement agréable.
* se chevauchant: Demandez aux sujets de se chevaucher légèrement pour créer un sentiment de connexion.
* Interaction: Encouragez une véritable interaction entre les sujets (parler, rire, serrer la main).
* lignes de tête: Utilisez des lignes principales dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur sur les sujets.
iv. La couture des pose au sujet:
* confiant: Impliquer une forte posture, un contact visuel direct et des gestes affirmatifs.
* détendu: Utilisez des poses plus douces, des placements de main penchés et décontractés.
* sérieux: Expérimentez les ombres, les angles inférieurs et les expressions plus intenses.
* Playful: Encouragez le rire, le mouvement et les poses non conventionnelles.
* Athlétique: Capturez des photos d'action et soulignez la définition musculaire.
v. Éclairage et composition:
* L'éclairage est essentiel: Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage pour créer différentes humeurs. Pensez à utiliser la lumière naturelle, la lumière artificielle ou une combinaison des deux. L'éclairage latéral peut mettre l'accent sur la texture et créer des ombres dramatiques.
* Règles de composition: Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour créer des images visuellement attrayantes.
* angles: Tirez sous différents angles pour créer différentes perspectives. Les angles bas peuvent rendre le sujet plus grand et plus puissant, tandis que les angles élevés peuvent les faire paraître plus petits et plus vulnérables.
vi. Avant, pendant et après le tournage:
* Consultation pré-shoot: Discutez des objectifs et des préférences du client. Regardez des exemples de poses qu'ils aiment.
* pendant le tournage: Fournissez des commentaires et des encouragements constants. N'ayez pas peur d'expérimenter.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition pour améliorer les images et affiner les poses.
vii. Apprentissage constant:
* Photographie d'étude: Apprenez des autres photographes. Analysez leur travail et essayez de comprendre ce qui le rend efficace.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour les hommes de pose.
* Soyez ouvert aux commentaires: Demandez les commentaires de vos clients et d'autres photographes.
En fin de compte, la meilleure façon d'apprendre à poser des hommes est d'expérimenter, de pratiquer et de développer votre propre style. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles. La clé est de créer des images authentiques, convaincantes et qui reflètent la personnalité de votre sujet.