i. Principes clés des hommes de pose:
* Langue de forme masculine: Pensez aux angles, aux lignes fortes et aux positions fondées. Évitez les poses trop arrondies ou délicates à moins que le contexte les appelle spécifiquement.
* La confiance est la clé: Une pose confiante commence par un sentiment confiant. Encouragez votre sujet à adopter leur propre pouvoir et sa présence. Les diriger avec assurance.
* naturel et authentique: Efforcez-vous de poses qui semblent crédibles et confortables pour l'individu. Évitez les poses trop stylisées ou contre nature qui ne conviennent pas à leur personnalité.
* Storytelling: Considérez le but de la photo. Quel message souhaitez-vous transmettre? La pose devrait soutenir le récit. Est-ce la force, l'intelligence, la créativité, l'accessible?
* s'adapter à l'individu: Ce qui fonctionne pour un homme pourrait ne pas fonctionner pour un autre. Soyez attentif de leur type de corps, de leur posture et de leur personnalité. Adaptez votre pose pour leur convenir.
* attention aux détails: Faites une attention particulière aux mains, aux bras, aux jambes et à la posture. Les petits ajustements peuvent faire une énorme différence.
* La communication est cruciale: Expliquez ce que vous recherchez clairement et fournissez des commentaires positifs. Aidez-les à comprendre pourquoi vous leur demandez de se déplacer d'une certaine manière.
ii. Poses de base et variations:
* debout:
* la position classique: Pieds à la largeur des épaules, poids légèrement déplacé vers une jambe. Les épaules se détendaient. Cela forme une courbe "S" naturelle dans le corps.
* * Variations:* Les mains dans les poches, les bras croisés (utilisent avec parcimonie, peuvent sembler défensives), une main reposant sur la hanche, appuyée contre un mur, tenant un accessoire (par exemple, un livre, un outil).
* la position de puissance: Les pieds légèrement plus larges que la largeur des épaules, la poitrine, la tête haute. Cela transmet la force et la confiance. Éviter la raideur; Gardez-le détendu.
* * Variations:* Les mains coulées derrière le dos, les mains sur les hanches, une main gesture.
* la pose penchée: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet. Cela ajoute une ambiance décontractée et détendue.
* * Variations:* Traversez une jambe sur l'autre, les mains dans des poches, un bras reposant sur l'objet, regardant directement la caméra ou sur le côté.
* la pose de marche: Capturez-les en mouvement. Cela crée un look dynamique et naturel.
* * Variations:* Marcher vers la caméra, s'éloigner, marcher sous un angle. Concentrez-vous sur la capture d'une foulée naturelle.
* la pose "légèrement tournée": Demandez-leur de se détourner légèrement de la caméra, de créer un effet minceur et d'ajouter de la profondeur.
* Assis:
* le Sit détendu: Assis sur une chaise, un tabouret ou un banc avec une posture détendue.
* * Variations:* Se penchant en avant, se penchant en arrière, traversant les jambes, les chevilles croisées, les mains reposant sur les genoux, les bras reposant à l'arrière de la chaise.
* le Sit ancré: Assis sur le sol, appuyé contre un mur ou un arbre. Cela crée un look plus décontracté et accessible.
* * Variations:* Les jambes croisées, les jambes étendues, un genou plié, les bras reposant sur les genoux, les mains sur le sol pour soutenir.
* la pose de "l'homme de pensée": Assis avec un bras reposant sur un genou et l'autre soutenant la tête. Transmet la réflexion et l'introspection. Faites attention à ne pas le faire paraître trop posé.
* sur les escaliers: S'asseoir ou se tenir dans les escaliers peut créer des angles intéressants et un intérêt visuel.
* couché:
* le recours détendu: Allongé sur le dos avec des bras détendus et les jambes légèrement pliées.
* la pose soutenue: Allongé sur le côté, calé sur un coude. Cela crée une pose plus engageante et dynamique.
iii. Posing Tips &Techniques:
* la mâchoire: Une forte mâchoire est souvent associée à la masculinité. Encouragez-les à faire un peu de saut de la mâchoire en avant et en descendant. Pas trop, ou cela aura l'air contre nature.
* les yeux: Les yeux sont les fenêtres de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont engagés et concentrés. Encouragez-les à se connecter avec la caméra. Varier la direction du regard.
* les mains: Les mains peuvent être difficiles. Évitez les poings serrés (sauf intentionnels), gênant gênant ou les cacher complètement.
* * Options:* Dans les poches, détendue à leurs côtés, tenant un accessoire, reposant sur un genou, touchant doucement leur visage (soyez prudent avec celui-ci), les doigts entrelacés. Utilisez des gestes naturels de la main.
* * Évitez:* Palmies plates face à la caméra. Cela peut sembler maladroit.
* les bras: Évitez les bras droits verrouillés sur les coudes. Gardez-les légèrement pliés et détendus.
* * Options:* Armes croisées (utilisation avec prudence), un bras détendu par le côté, un bras reposant sur une hanche, les deux bras pliés aux coudes.
* les jambes: Évitez les jambes raides et droites. Pliez légèrement un ou les deux genoux. Le changement de poids aide.
* les épaules: Les épaules détendues sont essentielles. Évitez de vous pencher ou de les tendre. La pêche légèrement inclinée les épaules peut créer un aspect plus dynamique.
* angles: Les angles sont votre ami! Évitez de tirer droit sur tout le temps. Expérimentez avec différents angles pour trouver la perspective la plus flatteuse.
* Distribution du poids corporel: Le changement de poids vers une jambe crée une pose plus naturelle et détendue.
* Micro-ajustements: Faites de petits ajustements à la pose au fur et à mesure. Une légère inclinaison de la tête, un décalage des épaules, un changement de placement de la main peut faire une grande différence.
* Direct, ne dicte pas: Guidez-les doucement, pas avec force. Utilisez des phrases comme "pourriez-vous essayer ..." ou "Et si nous essayions ..." plutôt que "faire ceci!".
* Renforcement positif: Faites-leur savoir quand ils font du bon travail. Les commentaires positifs les aideront à se détendre et à se sentir plus confiants.
* miroir (soigneusement): Démontrer une pose vous-même peut parfois vous aider, mais être attentive à votre propre type de sexe / corps. Il est souvent préférable de décrire le sentiment ou l'intention derrière la pose.
* Moments candides: N'oubliez pas de capturer des moments francs entre les coups posés. Celles-ci peuvent souvent être les plus authentiques et les plus naturelles.
iv. Posant pour différents types de corps:
* Hommes grands:
* Utilisez des poses assises pour réduire leur taille.
* Utilisez des objectifs à grand angle pour capturer leur hauteur et leur stature.
* Évitez de les poser d'une manière qui les fait paraître dominants sur les autres.
* hommes plus courts:
* Utilisez des angles pour allonger leur corps.
* Demandez-leur de se tenir sur un sol légèrement plus élevé.
* Évitez les positions larges qui peuvent les rendre plus courtes.
* Tirer sous un angle légèrement inférieur.
* hommes musclés:
* Mettez en évidence leur physique avec des poses qui mettent l'accent sur leurs muscles.
* Évitez les poses qui compriment leurs muscles.
* Utilisez l'éclairage pour accentuer leur définition musculaire.
* hommes plus grands:
* Utilisez la posing pour créer un effet minceur.
* Demandez-leur de se détourner légèrement de la caméra.
* Évitez les poses qui compriment leur corps.
* Utilisez des vêtements et des arrière-plans plus sombres.
* Tirer sous un angle légèrement plus élevé.
v. Considérations de l'équipement et des paramètres:
* Choix de l'objectif:
* 50 mm ou 85 mm: Bon pour les portraits, offrant une perspective flatteuse et un flou d'arrière-plan.
* 35 mm: Peut être utilisé pour des portraits environnementaux plus larges, montrant davantage de la scène environnante.
* grand angle (par exemple, 24 mm): Utilisez avec parcimonie, peut déformer les fonctionnalités. Bon pour souligner l'échelle ou créer un effet dramatique.
* Éclairage:
* lumière naturelle: L'heure d'or (tôt le matin ou la fin de l'après-midi) est idéale. Les jours couverts peuvent fournir un éclairage doux, voire. Évitez le soleil dur de midi.
* lumière artificielle: Utilisez des softbox, des parapluies ou des réflecteurs pour créer un éclairage flatteur et contrôlé. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour obtenir différentes humeurs.
* Background:
* Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et l'humeur générale de la photo.
* Envisagez d'utiliser le bokeh (fond flou) pour isoler le sujet.
vi. Au-delà des bases:l'ajout de la personnalité et de la narration
* Occupation / passe-temps: Incorporer des accessoires liés à leur travail ou à leurs passe-temps. (par exemple, un musicien avec une guitare, un chef avec un couteau, un athlète avec une balle).
* Emplacement: Choisissez un emplacement qui a un sens pour eux ou qui complète leur personnalité.
* Armoire: Conseillez-les sur ce qu'il faut porter. Les vêtements doivent bien s'adapter et être appropriés pour l'occasion. Considérez les couleurs et les motifs qui complètent leur teint et leur couleur de cheveux.
* Expressions: Guidez-les vers des expressions naturelles et authentiques. Encouragez-les à penser à quelque chose qui les rend heureux ou passionnés.
* Mouvement: Introduire le mouvement dans les poses. Demandez-leur de marcher, de tourner ou de faire un geste.
vii. Considérations éthiques:
* Le consentement est primordial: Obtenez toujours le consentement explicite de votre sujet avant de prendre leur photo.
* Respectez leurs limites: Soyez respectueux de leur niveau de confort et de leurs limites. S'ils sont mal à l'aise avec une pose, ne les poussez pas.
* Soyez conscient des sensibilités culturelles: Soyez conscient des normes culturelles et des sensibilités liées à la pose et à la photographie.
en résumé:
Posing Men consiste à comprendre le langage de forme masculine, à favoriser la confiance et à créer des images authentiques et naturelles. Pratiquez, expérimentez et adaptez vos techniques en fonction de chaque sujet individuel. Une bonne communication, une rétroaction positive et une attention aux détails sont essentiels pour créer des portraits réussis et flatteurs.