Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash est une technique puissante qui utilise un flash pour éclaircir subtilement les ombres et équilibrer l'exposition de votre sujet avec l'arrière-plan. Il est particulièrement utile dans les situations où la lumière naturelle est dure, inégale ou de derrière votre sujet. Une fois fait correctement, cela ne crie pas la "photographie flash" - cela rend votre sujet naturellement meilleur!
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* Réduisez les ombres dures: La lumière directe du soleil, en particulier à midi, crée des ombres profondes et peu flatteuses sur les visages. Remplir Flash adoucit ces ombres, révélant plus de détails et créant un aspect plus agréable.
* Exposition d'équilibre: Lorsque vous tournez en plein soleil avec le soleil derrière votre sujet (rétro-éclairage), votre sujet peut être sous-exposé (trop sombre) tandis que l'arrière-plan est correctement exposé. Remplissant Flash ajoute de la lumière à votre sujet, équilibrant l'exposition.
* Ajoutez un éclat aux yeux: Un petit coup de pouce dans les yeux est essentiel pour un portrait vivant. Remplissant Flash peut créer cet éclat crucial, ce qui rend votre sujet plus attrayant.
* Coul Color Corrial: À l'ombre ouverte ou sous les arbres, les sujets peuvent avoir une coulée bleue ou verte. Remplir le flash peut neutraliser ces moulages et ramener les tons de peau naturels.
* Améliorer les portraits intérieurs: Surtout dans les espaces faiblement éclairés, le flash de remplissage aide à égayer votre sujet et à améliorer la netteté.
Équipement:
* caméra: Tout appareil photo avec une chaussure chaude ou un flash intégré peut être utilisé.
* flash:
* Speedlight dédié (flash externe): Hautement recommandé. Offre plus de puissance, de contrôle et de fonctionnalités telles que les mesures TTL (à travers l'objectif) et les têtes pivotantes / inclinables pour rebondir. Recherchez un compatible avec votre marque de caméra.
* flash intégré: D'accord pour les débutants ou les urgences, mais a des limites. Il est généralement fixe, direct et peut être dur.
* Diffuseur Flash (facultatif mais recommandé): Adoucit la lumière du flash, créant un effet plus naturel et flatteur. Ceux-ci peuvent être achetés en magasin ou bricolage (comme un tissu ou une carte blanche).
* déclencheur flash (facultatif): Vous permet d'utiliser votre flash externe hors caméra pour un éclairage encore plus créatif.
* support lumineux (facultatif): Pour tenir votre flash avec la gâchette.
* réflecteur (facultatif): Peut être utilisé en conjonction avec le flash de remplissage pour adoucir davantage les ombres et rediriger la lumière.
Paramètres et techniques clés:
1. Mode de la caméra:
* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler la profondeur du champ (quelle part de l'image est au point). Choisissez une ouverture plus large (numéro F plus petit comme f / 2,8 ou f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde qui brouille l'arrière-plan.
* manuel (m): Vous donne le plus de contrôle sur l'ouverture et la vitesse d'obturation. Nécessite plus de pratique mais offre les meilleurs résultats une fois que vous comprenez les paramètres.
* Programme (P): La caméra choisit la vitesse et l'ouverture de l'obturateur, mais vous pouvez toujours contrôler les paramètres ISO et flash.
2. ISO: Gardez-le aussi bas que possible (généralement ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
3. ouverture: Choisissez une ouverture appropriée pour la profondeur de champ souhaitée. Pour les portraits avec des arrière-plans flous, utilisez une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4). Pour les plans de groupe ou les paysages où vous voulez tout ce qui se concentre, utilisez une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11).
4. Vitesse d'obturation: La vitesse d'obturation affectera la quantité de lumière ambiante capturée. En lumière vive, vous aurez besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide pour éviter la surexposition. La vitesse de synchronisation maximale de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde) est la vitesse d'obturation la plus rapide que vous pouvez utiliser avec Flash sans créer une bande sombre dans votre image.
5. mode flash: C'est crucial!
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: L'appareil photo et le flash communiquent pour déterminer automatiquement la puissance flash appropriée. Fonctionne généralement bien, en particulier pour les débutants. Vous pouvez généralement ajuster la compensation d'exposition au flash (FEC) pour affiner la sortie du flash.
* Mode manuel: Vous définissez manuellement l'alimentation flash (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Nécessite plus d'expérimentation mais vous donne un contrôle complet. Utilisez-le si TTL est incohérent.
6. Compensation d'exposition au flash (FEC):
* Ceci est votre contrôle de réglage fin pour TTL.
* FEC positif (+1, +2, etc.): Augmente la puissance flash, ce qui rend votre sujet plus lumineux. Utilisez-le lorsque votre sujet est sous-exposé.
* FEC négatif (-1, -2, etc.): Diminue la puissance du flash, ce qui rend votre sujet plus sombre. Utilisez-le lorsque votre sujet est surexposé, ou que vous voulez un remplissage plus subtil. Commencez par une FEC -1 pour vous assurer que le flash de remplissage n'est pas trop accablant.
7. Power / sortie flash (mode manuel): Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez le niveau de remplissage souhaité. Prenez des photos de test et ajustez en conséquence.
8. Positionner le flash:
* Flash à la caméra: Visant le flash directement sur votre sujet peut créer des ombres difficiles. Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière. Incliner la tête flash vers le haut et faire rebondir la lumière d'un plafond (s'il est blanc et pas trop haut) est une meilleure option.
* flash hors caméra: La situation idéale. Positionnez le flash sur le côté de votre sujet (généralement à un angle de 45 degrés) et légèrement au-dessus de leur niveau des yeux. Cela crée plus de dimension et évite les yeux rouges. Une boîte à soft ou un parapluie adoucit davantage la lumière.
étapes pour l'utilisation de Fill Flash (simplifié):
1. Définissez votre appareil photo sur la priorité ou le mode manuel de l'ouverture.
2. Choisissez votre ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée.
3. Réglez votre ISO aussi faible que possible (généralement 100 ou 200).
4. Déterminez votre exposition de base (sans le flash). En priorité à l'ouverture, laissez la caméra choisir la vitesse d'obturation. En manuel, ajustez la vitesse d'obturation jusqu'à ce que le compteur se lit correctement (ou légèrement sous-exposé pour un look dramatique).
5. Allumez votre flash et définissez-le sur le mode TTL (si vous utilisez un flash externe).
6. Commencez par une compensation d'exposition au flash (FEC) de -1 ou -2. C'est un excellent point de départ pour un remplissage subtil.
7. Prenez une photo de test et passez-la sur l'écran LCD de votre appareil photo
8. ajustez la FEC au besoin. Augmentez la FEC si votre sujet est trop sombre et diminuez-le si votre sujet est trop brillant.
9. Si vous utilisez le mode Flash manuel, ajustez la mise sous tension ou vers le bas de Flash jusqu'à ce que vous obteniez les résultats souhaités.
10. Si vous utilisez un flash à la caméra, utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash du plafond.
11. Continuer la prise de vue, ajuster les paramètres si nécessaire.
Conseils pour mieux remplir des portraits flash:
* Utilisez un diffuseur: Ceci est essentiel pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures.
* rebondir le flash: Si possible, faites rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur pour créer une lumière plus douce et plus naturelle.
* N'en faites pas trop: L'objectif est d'améliorer subtilement la lumière, et non de maîtriser la scène avec Flash. Gardez le Flash Flash subtil!
* Attention aux yeux rouges: L'utilisation du flash et des diffuseurs hors caméra minimise les yeux rouges. Si cela se produit, corrigez-le en post-traitement.
* faites attention à vos antécédents: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas distrayant ou surexposé.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez avec un flash de remplissage, mieux vous deviendrez efficacement.
* Considérons la synchronisation à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser de larges ouvertures en lumière vive, vous devrez peut-être utiliser HSS. HSS vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo avec Flash. Cependant, HSS réduit généralement la plage efficace du flash.
* Zoom votre tête flash: Certains flashs externes vous permettent de "zoomer" la tête flash. Zoom en rétrécissant le faisceau et concentre la lumière; Le zoom out élargit le faisceau et étale la lumière. Un flash zoomé peut être utile pour les sujets plus loin.
Exemples de scénarios:
* tir en plein soleil avec le soleil derrière votre sujet: Utilisez Fill Flash pour égayer le visage de votre sujet et équilibrez l'exposition. Définissez FEC sur -1 ou 0.
* tir à l'ombre ouverte: Utilisez Fill Flash pour ajouter une touche de lumière au visage de votre sujet et corrigez toutes les moulages de couleur. Définissez FEC sur -1 ou -0,5.
* tir à l'intérieur dans une pièce faiblement éclairée: Utilisez Fill Flash pour égayer votre sujet et améliorez la netteté. Définissez FEC sur 0 ou +1.
post-traitement:
* Ajustements mineurs: Vous devrez peut-être toujours faire des ajustements mineurs en post-traitement, tels que l'exposition, le contraste et la balance des blancs.
* Retrait des yeux rouges: Si l'œil rouge se produit, utilisez un outil de suppression des yeux rouges dans votre logiciel d'édition.
* esquive et brûler: Utilisez des outils Dodge et Burn pour affiner davantage la lumière et les ombres de votre portrait.
Conclusion:
Fill Flash est une technique polyvalente et essentielle pour les photographes de portraits. En comprenant les principes de remplir le flash et de pratiquer régulièrement, vous pouvez créer de beaux portraits bien éclairés dans les conditions d'éclairage les plus difficiles. N'oubliez pas d'expérimenter, ajustez vos paramètres au besoin et recherchez toujours un look naturel et subtil. Bonne chance et bonne prise de vue!