i. Préparation et compréhension des outils de Luminar
* Installez Luminar: Assurez-vous que la dernière version de Luminar est installée. Les versions plus récentes ont souvent amélioré les outils d'IA.
* Chargez votre image: Ouvrez Luminar et chargez le portrait que vous souhaitez retoucher.
* Familiarisez-vous avec les outils Luminar clés (essentiels pour la retouche de portrait):
* Ai Engageur de peau AI: Ceci est votre principal outil. Il lisse automatiquement la peau, élimine les imperfections et améliore la texture de la peau tout en préservant les détails naturels. C'est souvent le premier outil que vous utiliserez. Recherchez-le dans la section "portrait" de la barre d'outils.
* Portrait Bokeh Ai (Luminar Ai et plus récent): Ajoute un flou d'arrière-plan réaliste, attirant l'attention sur le sujet. Utile si l'arrière-plan d'origine est distrayant.
* Ai Face Light: Illumine intelligemment le visage, en particulier les yeux et les zones sous les yeux. Cela aide à rendre le sujet plus éveillé et dynamique.
* Structure AI: Ajoute des détails et une netteté à l'image, mais soyez prudent car trop peut accentuer les imperfections. Utilisez avec parcimonie sur la peau.
* Clone &Stamp: Élimine manuellement les imperfections, les poils errants et autres distractions. C'est l'outil pour les imperfections que l'IA manque.
* Dodge &Burn: Éclaire (esquive) ou assombrit (brûler) des zones spécifiques pour sculpter le visage, mettre en évidence les caractéristiques et créer une dimension. Il s'agit d'une technique plus avancée.
* HSL: (Teinte, saturation, luminance) vous permet d'ajuster les couleurs de votre image, y compris les tons de peau.
* Balance des couleurs: Ajustez les tons de peau coulants et affinés globaux.
* Détails: Ajustez la netteté et les détails de l'image.
ii. Retouching Workflow:étape par étape
Voici un flux de travail de retouche de portrait typique. N'oubliez pas de toujours travailler de manière non destructive (par exemple, en utilisant des couches si disponibles dans votre version luminaire) afin que vous puissiez facilement annuler les modifications. Commencez par des ajustements globaux, puis passez à des ajustements plus localisés.
1. Ajustements globaux (amélioration globale de l'image):
* Exposition et contraste: Ajustez la luminosité globale et le contraste de l'image. Visez une image bien exposée sans reflets coupés ni ombres concassées. Utilisez l'histogramme pour vous guider.
* Température de couleur / balance du blanc: Corrigez toute couleur pour obtenir des tons de peau d'apparence naturelle. Utilisez l'outil de sélecteur de bilan blanc si nécessaire.
* Réglage des couleurs de base: (Facultatif) Ajustez légèrement la saturation et les vibrance pour améliorer les couleurs. Faites attention à ne pas trop saturer.
* Réduction du bruit (si nécessaire): Si votre image a du bruit (grain), en particulier dans les ombres, appliquez une réduction du bruit. Trop peut adoucir les détails.
2. Retouching pour la peau (à l'aide d'outils d'IA):
* Ai Engageur de peau AI: Ceci est l'étape * première * et * la plus importante * pour la retouche cutanée.
* Montant du curseur: Ajustez le curseur * quantité * pour lisser la peau. Commencez par une valeur faible et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez la douceur souhaitée. Évitez d'aller trop loin, car cela peut créer un aspect plastique ou contre nature. Portez une attention particulière à la texture. Un peu suffit souvent.
* Retour de Shine: Utilisez ce curseur si la peau a un éclat ou des reflets excessifs. Il aide à créer une apparence plus mate.
* Ai Face Light: Utilisez le curseur pour égayer subtilement le visage, en accordant une attention particulière aux yeux et à la zone sous les yeux. Être doux; Trop peut rendre le visage artificiel.
3. Ajustements locaux (corrections ciblées):
* Retrait des imperfections (clone et tampon):
* Zoomez pour identifier les imperfections, les cicatrices ou les cheveux errants.
* Sélectionnez l'outil * Clone &Stamp *.
* Réglez le point * source * par Alt / Option-Clicking sur une zone de peau propre près du défaut.
* Peignez le défaut pour le remplacer par la texture clonée.
* Ajustez la * taille *, * douceur * et * opacité * de la brosse pour le mélange naturel.
* Répétez pour tous les imperfections. Prenez votre temps et utilisez de petits coups de pinceau pour les meilleurs résultats.
* amélioration des yeux:
* Ai Face Light: (Si vous ne l'avez pas déjà fait) peut égayer les yeux et ajouter l'éclat.
* Affûtage (soigneusement): Affinez légèrement les yeux à l'aide de l'outil * Détails * ou un filtre d'aiguidation similaire. Utilisez un masque pour l'appliquer uniquement aux yeux.
* Dodge &Burn (facultatif, avancé):
* Créez une nouvelle couche (si votre version de Luminar prend en charge les calques).
* Réglez le mode de mélange sur "Lumière douce" ou "superposition".
* Utilisez une brosse douce avec une faible opacité.
* Dodge (éclaircir) comme les pommettes, les fronts et le pont du nez pour les mettre en évidence.
* Brûler (assombrir) des zones comme les côtés du nez, sous les pommettes et la mâchoire pour créer des ombres et une définition.
* Cela nécessite de la pratique et une touche subtile. L'objectif est de sculpter subtilement le visage, de ne pas créer de changements drastiques.
4. Raffiner les tons de peau (correction des couleurs):
* Réglage HSL:
* Sélectionnez l'outil * HSL *.
* Ajustez la teinte, la saturation et la luminance des canaux orange et rouge (ceux-ci affectent généralement les tons de peau).
* Des réglages subtils peuvent corriger les tons de peau inégaux et ajouter de la chaleur ou de la fraîcheur.
* Balance des couleurs: Utilisez l'équilibre des couleurs pour affiner la couleurs globale et assurer des tons de peau naturels.
5. Affûtage et touches finales:
* Affûtage global (avec parcimonie): Appliquez une petite quantité d'aiguisation globale à l'aide de l'outil * Détails * ou un filtre d'aiguisation similaire. Faites très attention à ne pas sur-sharpen, car cela accentuera la texture de la peau et les imperfections. Moins c'est plus!
* vignet (facultatif): Ajoutez une vignette subtile pour dessiner l'œil du spectateur au sujet.
* Crop and redress (si nécessaire): Faites tous les ajustements finaux à la composition.
iii. Conseils et meilleures pratiques
* La subtilité est la clé: L'objectif est d'améliorer le portrait tout en maintenant un look naturel. Évitez le lissage excessif ou les couleurs contre nature.
* Zoomez: Travaillez à un grossissement élevé (100% ou plus) pour voir les détails fins.
* N'en faites pas trop: Zoomez en continu pour voir l'effet global de vos modifications. Il est facile de se perdre dans les détails et la sur-édition.
* avant et après: Utilisez la vue avant / après Luminar pour comparer vos modifications avec l'image d'origine. Cela vous aide à évaluer vos progrès et à éviter de sureserver.
* Presets comme point de départ: Luminar propose divers préréglages de retouche de portraits. Utilisez-les comme point de départ et personnalisez-les sur votre image spécifique.
* La pratique rend parfaite: La retouche de portrait est une compétence qui s'améliore avec la pratique. Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Considérez la texture de la peau: Ne supprimez pas complètement la texture de la peau. Conserver une texture naturelle pour éviter une apparence plastique ou fausse.
* faites attention à la lumière et à l'ombre: Utilisez Dodge and Burn pour améliorer la lumière naturelle et les ombres du portrait.
* Édition non destructive: Si votre version de Luminar prend en charge les couches, utilisez-les pour appliquer des ajustements. Cela vous permet d'annuler facilement ou d'ajuster l'opacité des effets spécifiques.
* Enregistrez votre travail: Enregistrez votre image éditée dans un format haute résolution comme TIFF ou PSD pour préserver la qualité.
* sortie pour une utilisation prévue: Si vous publiez sur le Web, utilisez une taille de fichier plus petite adaptée à l'utilisation du Web.
Considérations spécifiques pour différents types de peau:
* peau foncée: Soyez très prudent avec l'éclaircissement. La sur-luminosité peut rendre la peau cendrée. Concentrez-vous sur la régularité du ton et mettant en évidence les caractéristiques clés. Évitez la sur-saturation, car cela peut faire apparaître la peau foncée contre nature.
* peau claire: Faites attention aux nuances rouges. Utilisez le panneau HSL pour réduire les rougeurs excessives dans la peau.
* Tous les tons de peau: Assurez-vous toujours que les blancs des yeux semblent naturels. La sur-luminosité peut les faire paraître contre nature.
Exemple de workflow avec luminar ai / neo:
1. Image ouverte Dans Luminar Neo.
2. Edit Tab> Portrait:
* face ai:
* Face Light: +20 (ajustez au besoin pour égayer le visage)
* Face mince: (Utilisez avec parcimonie si vous le souhaitez - ajustements très subtils)
* Skin Ai:
* Élimination des défauts cutanés: Sur (laissez Luminar le gérer automatiquement, s'il manque quelque chose, utilisez Clone &Stamp).
* lissage de la peau: Commencez environ 20-30 et ajustez au besoin.
* Retour de Shine: Ajustez si nécessaire pour réduire les taches brillantes sur la peau.
* yeux ai:
* Retrait des cercles sombres: Ajustez au besoin pour réduire les cercles sombres.
* blanchiment des yeux: Ajustement subtil pour égayer les blancs des yeux.
* Eye Enhancer: Augmenter légèrement pour faire éclater les yeux.
3. Onglet créatif (facultatif):
* Portrait Bokeh Ai: Ajoutez un flou de fond agréable si vous le souhaitez.
4. Développer l'onglet (ajustements globaux si nécessaire):
* Exposition, contraste, balance des blancs Pour affiner l'image globale.
5. Onglet professionnel (facultatif):
* Dodge &Burn: Utilisez avec parcimonie pour sculpter davantage le visage.
6. Onglet Détails:
* Affûtage: Ajoutez une quantité * très * subtile d'affûtage si nécessaire pour une clarté globale.
7. Export Votre image.
En suivant ces étapes et en vous entraînant régulièrement, vous pouvez obtenir des résultats de retouche de portraits professionnels avec Luminar. N'oubliez pas de prioriser le naturel et la subtilité pour les meilleurs résultats.