1. Comprendre la lumière naturelle:
* Hour d'or: C'est la période peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil lorsque le soleil est bas dans le ciel. Il offre une lumière chaude, douce et flatteuse. Les ombres sont longues et douces.
* Open Shade: Cela fait référence aux zones qui sont ombragées mais qui reçoivent toujours une lumière indirecte du ciel. Recherchez des ombres jetées par des bâtiments, des arbres ou de grands objets. La lumière est uniforme et diffuse, minimisant les ombres dures.
* Days couverts: Les jours couverts fournissent un éclairage doux, voire sur le visage du sujet, éliminant les ombres difficiles. Bien que cela puisse sembler terne, il peut être idéal pour les portraits car il minimise les imperfections cutanées.
* Harsh Sunlight (midi): Évitez de tirer en lumière directe et dure si possible. Il crée des ombres peu flatteuses, des pliants et des reflets soufflés. Si vous devez tirer à ce moment, recherchez des opportunités pour positionner votre sujet à l'ombre ou utiliser les techniques ci-dessous pour atténuer la dureté.
2. Techniques de photographie sans réflecteur:
* Trouvez l'ombre ouverte: C'est votre meilleur ami. Positionner votre sujet juste à l'intérieur de la ligne de teinte (par exemple, le bord de l'ombre d'un bâtiment) permet de se baigner d'une lumière douce et diffuse.
* Regardez l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan est également également éclairé ou légèrement plus foncé que votre sujet pour éviter les points lumineux distrayants.
* position avec le soleil:
* rétro-éclairage: Positionnez le soleil derrière votre sujet pour créer un effet doux et éclatant. Cela peut être beau, mais veillez à ne pas surexposer le visage de votre sujet. Vous devrez peut-être légèrement sous-exposer l'image globale ou utiliser la mesure du point pour hiérarchiser le visage du sujet. Le post-traitement peut également aider à récupérer les détails dans l'ombre.
* Éclairage latéral: Avec le soleil venant du côté, vous aurez des zones claires et sombres sur le visage de votre sujet. Cela peut être beau, mais veillez à ne pas perdre trop de détails dans les zones de l'ombre.
* Évitez la lumière directe du soleil sur le visage: Comme mentionné précédemment, le soleil direct est généralement un non-go. Le pliage est un problème, et les ombres dures sont très peu flatteuses.
* Utilisez Fill Flash (subtilement!): Même sans réflecteur, un petit flash de remplissage peut faire des merveilles.
* flash intégré: Réglez le flash intégré de votre appareil photo sur son réglage de puissance le plus bas (ou même utilisez une compensation de flash pour la réduire). L'objectif est d'éclairer légèrement * les ombres, de ne pas faire exploser votre sujet avec la lumière.
* flash externe (hors caméra préféré): Un flash externe vous donne plus de contrôle. Vous pouvez le faire rebondir sur une surface voisine (comme un mur de couleur claire) ou utiliser un diffuseur pour adoucir la lumière. Si possible, utilisez un mode flash TTL (à travers l'objectif) et composez la puissance du flash.
* Ajustez l'exposition à la caméra:
* Modes de mesure: Expérimentez avec différents modes de mesure (évaluative / matrice, pondéré au centre, spot) pour voir ce qui fonctionne le mieux pour votre scène. La mesure ponctuelle peut être utile lors du rétro-éclairage pour garantir que le visage de votre sujet est correctement exposé.
* Compensation d'exposition: N'ayez pas peur d'ajuster votre compensation d'exposition (+/- eV) pour égayer ou assombrir l'image au besoin. Undexposing légèrement peut souvent aider à préserver les reflets en plein soleil.
* Balance des blancs: Ajustez votre balance blanche pour correspondre aux conditions d'éclairage. Les réglages de balance des blancs "nuageux" ou "nuageux" peuvent réchauffer l'image à l'ombre ouverte. Si vous tirez au format brut, vous pouvez facilement régler la balance des blancs en post-traitement.
* post-traitement: Embrassez l'édition!
* Shadow Recovery: Utilisez un logiciel comme Lightroom, Photoshop ou capturez-en un pour soulever des ombres et révéler les détails dans des zones plus sombres.
* Réduction de la surbrillance: Réduisez les points forts pour récupérer les détails dans les zones lumineuses.
* lissage de la peau (subtilement!): Appliquez un lissage subtil de la peau pour réduire les imperfections et les imperfections.
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs et les tons pour obtenir le look souhaité.
* esquiver et brûler: Égmenter sélectivement ou assombrir les zones de l'image pour améliorer le contraste et guider l'œil du spectateur.
* Choisissez judicieusement la garde-robe:
* Évitez les vêtements très réfléchissants: Des vêtements brillants ou très brillants peuvent créer des réflexions distrayantes.
* Considérez la couleur: Des couleurs plus claires peuvent refléter une lumière plus ambiante sur le visage du sujet.
* Utilisez votre environnement comme réflecteur (indirectement):
* surfaces de couleur claire: Si votre sujet est près d'un mur de couleur claire, de sable ou même d'un trottoir brillant, positionnez-les pour que la lumière rebondit sur cette surface et sur leur visage. Il ne sera pas aussi efficace qu'un réflecteur, mais il peut toujours aider.
* GROUPE TELLE: L'herbe grande, surtout si elle est vert vif, peut agir comme un réflecteur subtil.
Exemples de scénarios et solutions:
* Day couvert: Super! Positionnez votre sujet dans une zone ouverte et concentrez-vous sur la composition et la pose. Vous voudrez peut-être augmenter légèrement le contraste de post-traitement.
* tir à midi (difficile!): Recherchez une teinte ouverte fournie par un grand arbre ou un bâtiment. Si aucune teinte n'est disponible, essayez de trouver une position légèrement élevée afin que le sujet soit allumé par la lumière du ciel plutôt que directement du soleil au-dessus. Alternativement, rétrofiliez votre sujet et ajustez l'exposition en conséquence.
* coucher de soleil: Parfait pour les portraits chauds et flatteurs. Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux (rétro-éclairage) et ajustez l'exposition pour protéger les reflets.
Prise des clés:
* Comprendre la lumière naturelle est cruciale. Apprenez à lire la lumière et prédire comment elle affectera votre sujet.
* Open Shade est votre meilleur ami lorsque vous n'avez pas de réflecteur.
* Un petit flash de remplissage peut aller très loin, mais l'utilisez avec parcimonie.
* Le post-traitement est votre allié.
* Pratique, expérimenter et apprendre de vos erreurs.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez capturer de beaux portraits en plein air sans avoir besoin d'un réflecteur. Bonne chance!