i. Principes clés de la pose masculine:
* naturel: La meilleure pose est celle qui semble et se sent naturelle. Évitez de forcer le modèle à des positions inconfortables ou maladroites. Encouragez le mouvement et la conversation à les détendre.
* Confiance et intentionnalité: Même les poses détendues devraient transmettre un sens de l'objectif. Pensez à ce que le personnage que vous essayez de représenter fait ou pense.
* lignes et angles forts: Les angles sont votre ami. Ils ajoutent du dynamisme et de l'intérêt visuel. Évitez les poses directement et symétriques.
* Distribution de poids: La façon dont le modèle distribue leur poids affecte leur posture et leur apparence globale. Le changement de poids vers une jambe peut créer une position plus détendue et naturelle.
* mains: Les mains peuvent être difficiles. Évitez de les laisser pencher maladroitement. Donnez-leur quelque chose à faire (mettez-les dans des poches, maintenez un objet, reposez-les sur quelque chose).
* Définition de la mâchoire: Une forte mâchoire est souvent associée à la masculinité. Une légère inclinaison de la tête ou du menton peut aider à la définir.
* Évitez la sur-pose: Moins c'est souvent plus. Ne y réfléchissez pas trop. Encouragez le modèle à être eux-mêmes et à se sentir à l'aise dans leur propre peau.
ii. Posing Ideas - Poses et techniques spécifiques:
a. Poses debout:
* le "Shift de poids" classique:
* comment: Demandez au modèle de déplacer leur poids sur une jambe. Cela crée un virage naturel dans l'autre jambe et une posture plus détendue.
* mains: Mains dans les poches, une main dans une poche et l'autre reposant sur leur hanche, les bras croisés (desserrez-le un peu, ne serrez pas les bras ensemble).
* Variations: Peut être fait légèrement penché contre un mur, un arbre ou un autre objet.
* le "léger lean":
* comment: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un poteau. Assurez-vous que le maigre est léger - un couloir complet a l'air paresseux.
* mains: Une main soutenant le maigre, l'autre dans une poche ou se reposant avec désinvolture.
* Considérations: Faites attention à l'angle du corps et des jambes.
* les "bras croisés (mais détendu)":
* comment: Les bras croisés peuvent sembler puissants, mais ils peuvent également avoir l'air défensifs. Assurez-vous que le modèle est détendu, sans serrer les bras ensemble. Demandez-les un peu en afflige avec les bras simplement pliés avec désinvolture.
* Variations: Un bras croisé, l'autre suspendu.
* Considérations: La position de la tête est importante. Une légère inclinaison peut ajouter de la confiance.
* les "regarder les yeux":
* comment: Le modèle détourne la caméra, créant un sentiment de mystère ou de contemplation.
* Variations: Regardant par-dessus leur épaule, regardant au loin.
* Considérations: Concentrez-vous sur l'éclairage et la composition globale.
* le "coup de marche":
* comment: Capturez le modèle en mouvement, en marchant vers ou loin de la caméra.
* Variations: Marcher et parler (avec vous ou quelqu'un d'autre), marcher et regarder son téléphone.
* Considérations: Utilisez une vitesse d'obturation rapide pour congeler le mouvement.
* mains dans les poches:
* comment :Placer les deux mains dans les poches ou une main dans la poche.
* Variations: Si les mains ne sont que légèrement en poche, elles peuvent sembler plus détendues.
b. Posés assis:
* le "penché en avant":
* comment: Modèle assis sur une chaise, un tabouret ou un bord d'une table, se penchant légèrement en avant avec leurs coudes à genoux.
* mains: Les mains jointes ensemble, tenant un objet (un livre, une boisson).
* Considérations: Bon pour capturer une humeur réfléchie ou contemplative.
* les "jambes croisées (ou chevilles)":
* comment: Modèle assis avec des jambes croisées aux chevilles ou aux genoux.
* mains: Se reposant sur leurs genoux ou sur le bras de la chaise.
* Considérations: Faites attention à la posture. Évitez les affections.
* le "Incline détendu":
* comment: Modèle allongé sur une chaise ou sur un canapé, dans une posture détendue.
* mains: Derrière leur tête, reposant sur le ventre ou tenant un verre.
* Considérations: Bon pour transmettre un sentiment de facilité et de confort.
* le "plancher assis":
* comment: Le modèle se trouve sur le sol, appuyé contre un mur ou un objet.
* Variations: Les jambes croisées, les jambes étendues, une jambe penchée, une jambe étendue.
* Considérations: Idéal pour les photos décontractées et francs.
c. Des poses d'action:
* le "faire quelque chose":
* comment: Modèle engagé dans une activité - lire un livre, jouer un instrument, travailler sur un ordinateur portable, cuisiner, etc.
* Considérations: Concentrez-vous sur la capture des mouvements et des expressions naturels.
* le "sport / fitness":
* comment: Modèle s'engager dans une activité sportive ou de fitness - courir, soulever des poids, jouer au basket, etc.
* Considérations: Utilisez une vitesse d'obturation rapide pour capturer l'action.
* la "marche dans la nature":
* comment: Modèle de marche dans la nature
* Considérations: Idéal pour les photos décontractées et francs.
iii. Conseils de photographie masculine:
* Communiquez clairement: Donnez des instructions claires et concises. Évitez d'utiliser le jargon.
* Créer des relations: Rendez le modèle à l'aise. Discutez avec eux, racontez des blagues et créez une atmosphère détendue.
* direct, ne posez pas: Au lieu de leur dire exactement où mettre chaque membre, donnez des instructions qui encouragent le mouvement et l'expression naturels. Par exemple, au lieu de dire "Mettez votre main sur votre hanche", dites ", déplacez votre poids vers votre jambe gauche et détendez votre bras droit".
* Show, ne vous contentez pas de dire: Si vous avez une pose spécifique à l'esprit, démontrez-la vous-même.
* ajuster, ajuster, ajuster: N'ayez pas peur de faire de petits ajustements à la pose pour améliorer l'apparence globale.
* faites attention aux détails: Cheveux, vêtements, accessoires - assurez-vous que tout est en place.
* Considérez l'éclairage: L'éclairage peut affecter considérablement l'ambiance et la sensation de la photo. Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage.
* Utilisez les accessoires judicieusement: Les accessoires peuvent ajouter de l'intérêt et du contexte à la photo, mais n'en faites pas trop.
* Shoot en mode rafale: Lors de la prise de vue des prises de vue, utilisez le mode Burst pour capturer une série d'images, augmentant vos chances d'obtenir la photo parfaite.
* variez vos angles: Tirez sous différents angles - haut, bas, large, gros plan - pour créer une variété d'images.
* Encourager l'expérimentation: Laissez le modèle essayer différentes poses et expressions. Vous pourriez être surpris de ce que vous capturez.
* Passez en revue les images ensemble: Montrez le modèle les images à l'arrière de votre appareil photo et obtenez leurs commentaires.
* Soyez positif et encourageant: Fournissez des commentaires positifs et des encouragements tout au long du tournage.
iv. Erreurs courantes à éviter:
* Placement de main maladroit: Comme mentionné, les mains sont difficiles. Évitez les mains pendantes ou les poings serrés.
* Posture rigide: Encouragez le modèle à vous détendre et à éviter de se tenir debout ou de s'asseoir trop droit.
* Smiles forcés: Un véritable sourire est toujours meilleur qu'un forcé.
* mauvais éclairage: Un faible éclairage peut ruiner une photo. Apprenez à utiliser la lumière à votre avantage.
* Ignorer l'arrière-plan: L'arrière-plan devrait compléter le sujet, et non en distrayant.
v. Posant pour différents types de corps:
* mince / maigre: Vous pouvez souligner la hauteur et les angles. Poses plus grandes, se penchant et soulignant la mâchoire fonctionne bien.
* musculaire: Montrez le physique avec des poses qui mettent en évidence les muscles (mais évitez de ressembler à un culturiste).
* plus grande construction: Évitez les poses qui compriment le corps. Les vêtements lâches, se tenir à un angle et se concentrer sur le visage peuvent être flatteurs.
vi. Rappelez-vous le "pourquoi":
Avant même de prendre votre appareil photo, demandez-vous:
* Qu'est-ce que j'essaie de communiquer?
* Quel est le personnage que j'essaie de représenter?
* Quel sentiment j'essaie d'évoquer?
En gardant ces questions à l'esprit, vous serez en mesure de créer des poses qui sont à la fois visuellement attrayantes et significatives. Bonne chance!