i. Comprendre ce qui fait un bon arrière-plan
Avant même de commencer à chercher, comprenez ce que vous recherchez *. Un bon arrière-plan devrait:
* Complétez le sujet: Il doit améliorer, et non distraire, le sujet. Pensez aux palettes de couleurs, aux textures et à la façon dont elles interagissent avec les vêtements et le teint de votre sujet.
* Fournir un contexte (facultatif): L'arrière-plan raconte-t-il une histoire sur la personne ou le moment? Parfois, un contexte qui fait allusion à leurs intérêts ou personnalités peut être puissant. Cependant, plus simple est souvent meilleur.
* Offrez un intérêt visuel (sans surpuissant): Recherchez des formes, des lignes et des textures intéressantes. Mais évitez les arrière-plans trop occupés ou chaotiques, car ils peuvent retirer l'attention du sujet.
* Fournir une bonne lumière: L'arrière-plan doit être bien éclairé, soit à l'ombre ouverte, à une lumière dorée, soit éclairée de manière créative par le soleil. La lumière du soleil dure et directe en arrière-plan peut être problématique.
* séparez le sujet: L'arrière-plan devrait aider votre sujet à se démarquer. Cela peut être réalisé grâce au contraste des couleurs, à la profondeur de champ (flou) ou à la composition stratégique.
ii. Planification pré-shoot et dépistage de l'emplacement
* Connaissez votre sujet: Considérez leur personnalité, leur style et l'ambiance globale que vous souhaitez transmettre. Sont-ils aventureux, sophistiqués, ludiques? L'arrière-plan devrait s'aligner sur cela.
* Mood Board / Inspiration: Créez un tableau d'humeur avec des images qui vous inspirent. Cela vous aide à visualiser le style et l'atmosphère que vous souhaitez réaliser.
* Emplacements potentiels de recherche:
* Ressources en ligne: Google Maps (en particulier la vue par satellite), Instagram (balises de localisation de recherche), Pinterest, les groupes de photographie locaux et les sites Web de parcs sont d'excellentes ressources.
* conduite: Prenez le temps de conduire ou de vous promener dans votre région, en particulier au moment de la journée, vous prévoyez de tirer. Remarquez l'éclairage et comment il change tout au long de la journée.
* Demandez des recommandations: Parlez à d'autres photographes, résidents locaux ou même à votre sujet pour des suggestions de localisation.
* Visitez les emplacements potentiels à l'avance (scoutisme): C'est * crucial *.
* heure de la journée: Observez comment la lumière tombe en arrière-plan à différents moments. Notez les meilleurs moments pour un éclairage optimal.
* Accessibilité: Est-il facile d'accéder? Y a-t-il un parking? Y a-t-il des restrictions ou des permis requis?
* Niveaux de foule: À quel point l'emplacement est-il bondé au moment où vous prévoyez de tirer?
* Sécurité: L'emplacement est-il sûr pour vous et votre sujet? Soyez conscient de votre environnement.
* angles et perspectives: Expérimentez avec différents angles et perspectives pour voir comment le fond change.
iii. Types d'arrière-plan extérieurs et comment les utiliser
* arrière-plans naturels:
* arbres / forêts: Offrez une texture, une profondeur et un beau filtrage lumineux.
* Astuce: Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller le fond et créer un effet rêveur. Recherchez les lignes de tête créées par les arbres.
* champs / meadows: Créez un sentiment d'ouverture et de liberté.
* Astuce: Golden Hour Light fait des merveilles ici. Faites attention aux couleurs des fleurs ou des herbes.
* Cades d'eau (lacs, rivières, océan): Offrez des réflexions et un sentiment de tranquillité.
* Astuce: Considérez l'heure de la journée pour différentes humeurs. Un coucher de soleil sur l'eau est un classique.
* montagnes / collines: Fournir une toile de fond dramatique et épique.
* Astuce: Utilisez un objectif plus large pour capturer l'échelle du paysage.
* arrière-plans urbains / artificiels:
* murs / bâtiments: Recherchez des murs texturés, une architecture intéressante ou des peintures murales colorées.
* Astuce: Utilisez des lignes de tête pour dessiner l'œil du spectateur vers le sujet. Considérez la couleur du mur et comment elle complète les vêtements de votre sujet.
* escaliers / étapes: Créez des poses dynamiques et un intérêt visuel.
* Astuce: Utilisez les lignes des escaliers pour encadrer votre sujet.
* portes / fenêtres: Offrez un cadre dans un cadre.
* Astuce: Utilisez un filtrage de lumière naturelle par la fenêtre ou la porte.
* clôtures / portes: Peut créer un sentiment de mystère ou d'intimité.
* Astuce: Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller la clôture et concentrer sur le sujet.
iv. Techniques pour isoler votre sujet et améliorer l'arrière-plan
* profondeur de champ (ouverture):
* Profondeur de champ peu profonde (Faible F-stop, par ex., f / 1,8, f / 2.8): Brouille l'arrière-plan, faisant ressortir le sujet. Idéal pour les portraits.
* profondeur profonde du champ (High F-stop, par exemple, f / 8, f / 11): Conserve à la fois le sujet et le contexte en vigueur. Bon pour les portraits environnementaux où l'arrière-plan est un contexte important.
* Large focale: Les focales plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm) compressent l'arrière-plan et créent une sensation intime plus floue. Les focales plus larges montrent davantage l'arrière-plan et peuvent créer un sentiment d'espace.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments en arrière-plan (par exemple, des arbres, des arches) pour encadrer votre sujet.
* Éclairage:
* heure d'or (heure après le lever du soleil et heure avant le coucher du soleil): Fournit une lumière chaude et douce qui est flatteuse pour les portraits.
* Open Shade: Placez votre sujet à l'ombre d'un bâtiment ou d'un arbre pour éviter les ombres difficiles.
* rétro-éclairage: Positionnez le soleil derrière votre sujet pour créer une lumière ou une silhouette de jante.
* posant: Guidez votre sujet pour interagir avec l'arrière-plan de manière naturelle et confortable. Considérez leur posture et comment elle se rapporte à l'environnement.
* Harmonie de couleur: Faites attention aux couleurs en arrière-plan et comment elles complètent les vêtements et le teint de votre sujet. Évitez les couleurs de conflit.
v. Choses à éviter
* Éléments distrayants: Poussons à ordures, lignes électriques, rues animées, personnes aléatoires qui traversent le coup.
* Sunlight du soleil: Crée des ombres peu flatteuses sur le visage de votre sujet.
* arrière-plans qui maîtrisent le sujet: Évitez les arrière-plans trop brillants, trop occupés ou trop colorés.
* Angles peu flatteurs: Soyez conscient de l'angle à partir de laquelle vous tirez. Évitez les angles qui rendent votre sujet maladroit ou déformé.
vi. Pratique et expérimentation
La meilleure façon d'améliorer votre capacité à trouver et à utiliser de grands arrière-plans est de s'entraîner! Expérimentez avec différents emplacements, conditions d'éclairage et techniques. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles. Au fil du temps, vous développerez votre propre style et votre œil unique pour trouver la toile de fond parfaite pour vos portraits. Bonne chance!