i. Comprendre les bases
* qu'est-ce que la peinture légère? La peinture légère implique d'utiliser une source de lumière mobile (comme une lampe de poche, un écran de téléphone ou un cierge magique) pour "peindre" la lumière sur une scène lors d'une longue exposition.
* Pourquoi des portraits de peinture légers?
* Liberté créative: Vous contrôlez la source lumineuse, permettant un éclairage unique et personnalisé.
* Effets artistiques: Créez impossible des lignes, des textures et des effets surréalistes avec un éclairage traditionnel.
* atmosphère: Ajoutez le drame, le mystère ou le jeu à vos portraits.
ii. Équipement dont vous aurez besoin
* caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Offre un contrôle manuel sur les paramètres, crucial pour les longues expositions.
* Mode de bulbe: Essentiel pour les expositions de plus de 30 secondes.
* Lens:
* objectif standard ou grand angle: (par exemple, 35 mm, 50 mm, 24-70 mm) Choisissez en fonction de votre cadrage et de la perspective souhaités. Une lentille plus large peut être utile pour s'adapter à des éléments plus peints à la lumière.
* Trépied: Absolument essentiel pour les images nettes lors de longues expositions. Un trépied robuste est un must.
* Source lumineuse (s):
* lampe de poche: Une variété de lampes de poche avec différents types de faisceaux (tache, inondation, réglable) est idéale. Les lampes de poche LED sont excellentes.
* Écran du téléphone: Utilisez des applications ou des sites Web pour afficher différentes couleurs ou motifs.
* baguettes / tubes légers: Les outils de peinture lumineuse spécialement conçus sont idéaux pour créer des lignes lisses.
* Laine d'acier et fouet (avec des précautions de sécurité appropriées!): Crée des étincelles dramatiques (voir avertissements de sécurité ci-dessous).
* Glow Sticks / Sparklers (manipuler avec soin!): Ajoutez des couleurs et des sentiers vibrants.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais fortement recommandé): Empêche la shake de la caméra lors du démarrage et de l'arrêt de l'exposition. Une libération de câble ou une télécommande sans fil est la meilleure.
* Room ou environnement sombre: Plus il est sombre, mieux c'est. Minimiser la lumière ambiante.
* vêtements noirs (pour le peintre léger): Vous aide à vous mélanger dans l'arrière-plan et à ne pas être vu dans l'image finale.
* Assistant (facultatif mais utile): Quelqu'un pour aider à poser le modèle, à tenir les lumières et à coordination générale.
iii. Sécurité d'abord!
* laine d'acier: Extrêmement inflammable.
* n'utilisez jamais à l'intérieur.
* Portez des verres de sécurité, des gants et des manches longues.
* Ayez un extincteur ou un seau d'eau à proximité.
* Choisissez un emplacement sans végétation sec et matériaux inflammables.
* Tournez la laine d'acier * loin * de vous-même et des autres.
* Placeurs d'éclat:
* Éloignez-vous des matériaux inflammables.
* Tenez-vous à la longueur du bras.
* Jetez correctement dans un seau d'eau ou de sable.
* Sensibilisation générale: Soyez attentif à votre environnement, surtout dans l'obscurité. Évitez de trébucher les dangers.
iv. Configuration de votre appareil photo
1. Montez votre appareil photo sur le trépied.
2. réglé sur le mode manuel (m).
3. ISO: Commencez avec un ISO faible (par exemple, 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Vous devrez peut-être l'augmenter légèrement si votre source de lumière est faible.
4. ouverture: Expérimenter l'ouverture.
* ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11, f / 16): Plus une plus grande profondeur de champ (plus d'image dans le foyer), mais nécessite une exposition plus légère ou plus longue. Peut créer des effets Starburst autour de sources de lumière vive.
* ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6): Une profondeur de champ moins profonde (focus sélective) permet plus de lumière, mais nécessite une focalisation plus précise.
5. Vitesse d'obturation: C'est là que la magie se produit. Réglé sur mode bulbe (b) . Vous contrôlerez manuellement le démarrage et l'arrêt de l'exposition à l'aide de votre version d'obturation à distance ou du bouton d'obturation de l'appareil photo.
6. Focus:
* Focus manuel (MF): La meilleure option. Demandez à votre modèle de se tenir dans la position souhaitée. Utilisez une lampe de poche pour les éclairer brièvement pendant que vous vous concentrez. Ensuite, passez au focus manuel pour le verrouiller.
* automatique (AF): Peut être difficile en basse lumière. Si vous utilisez AF, concentrez-vous sur votre modèle pendant qu'ils sont brièvement illuminés, puis éteignez AF pour empêcher la caméra d'essayer de se recentrer pendant l'exposition.
7. Balance des blancs: Expérience.
* tungstène / incandescent: Peut donner un ton plus frais et plus bleu, bon pour équilibrer des sources de lumière chaude.
* lumière du jour: Un bon point de départ.
* Balance des blancs personnalisés: Utilisez une carte grise et prenez un test de test dans vos conditions d'éclairage pour définir une balance du blanc personnalisée pour une précision de couleurs précise.
8. Qualité d'image: Tirez au format brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
v. Le processus:peinture avec lumière
1. Positionnez votre modèle: Demandez à votre modèle de se tenir dans la pose souhaitée. Communiquez clairement et assurez-vous qu'ils peuvent conserver la pose pendant de longues périodes.
2. assombrir la pièce: Éteignez toutes les lumières.
3. Démarrez l'exposition: Appuyez sur la version d'obturation pour commencer l'exposition (en mode bulbe).
4. peinture légère: C'est là que votre créativité entre en jeu.
* allumant le modèle:
* Remplir la lumière: Utilisez une lampe de poche pour éclairer doucement le visage et le corps de votre modèle. Déplacez la lumière rapidement et uniformément pour éviter de créer des ombres dures. Vous pouvez "plumer" la lumière en le déplaçant légèrement hors de focus.
* Lumière de jante: Faites briller une lumière derrière votre modèle pour créer un contour brillant.
* sous-éclairage: Faites briller une lumière d'en bas pour un effet dramatique et effrayant.
* Création d'effets artistiques:
* Trails légers: Déplacez lentement la source de lumière pour créer des stries de lumière. Expérimentez avec différents motifs, formes et couleurs.
* orbes / sphères: Tenez une source lumineuse (par exemple, baguette à LED ou lampe de poche) et faites-la pivoter dans un mouvement circulaire. Plus vous le déplacez vite, plus la ligne mince. Le plus lent, plus épais.
* Écriture légère: Utilisez une source lumineuse pour «écrire» des mots ou dessiner des formes dans l'air. N'oubliez pas que tout sera inversé dans l'image finale (comme écrire dans un miroir).
* Textures: Faites briller une lumière sur les surfaces texturées (par exemple, les murs, le tissu) pour créer des motifs intéressants.
5. Déplacez stratégiquement: En tant que peintre léger, portez des vêtements sombres et bougez en douceur et rapidement. Restez autant que possible de la ligne de vue directe de la caméra pour éviter d'être vu dans l'image finale.
6. Surveillez l'exposition: Gardez un œil sur l'histogramme sur l'écran LCD de votre appareil photo. Évitez d'écraser les reflets (zones surexposées). Ajustez votre ouverture, ISO ou la quantité de lumière que vous utilisez si nécessaire.
7. Arrêtez l'exposition: Une fois que vous êtes satisfait de l'éclairage, relâchez le déclencheur pour mettre fin à l'exposition.
8. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Faites des ajustements à vos paramètres, aux techniques d'éclairage ou à la pose du modèle au besoin.
9. répéter: La peinture légère implique souvent des essais et des erreurs. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
vi. Conseils pour les portraits uniques
* Expérimentez les couleurs: Utilisez des gels colorés sur vos lampes de poche ou utilisez des applications téléphoniques pour afficher différentes couleurs.
* Utilisez des pochoirs: Créez des pochoirs à partir de carton ou de papier et briller la lumière à travers eux pour créer des motifs.
* Incorporer les accessoires: Utilisez des accessoires comme des parapluies, des masques ou d'autres objets pour ajouter de l'intérêt et raconter une histoire.
* Blur de mouvement: Demandez à votre modèle de bouger légèrement pendant l'exposition pour créer un sens du mouvement.
* Sources lumineuses multiples: Utilisez plusieurs sources d'éclairage pour créer un éclairage plus complexe et dynamique. Vous pouvez attribuer différentes couleurs à chaque source lumineuse.
* peinture légère avec laine d'acier: (Avec une extrême prudence!) Tournez de la laine en acier éclairée pour créer des averses d'étincelles. Cela nécessite une pratique et des mesures de sécurité minutieuses.
* Mélanger la peinture légère avec un éclairage traditionnel: Utilisez un seul flash pour congeler le modèle, puis allumez la peinture autour d'eux.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (comme Adobe Photoshop ou Lightroom) pour affiner les couleurs, le contraste et la netteté de vos images. Vous pouvez également supprimer tous les éléments indésirables qui auraient pu être accidentellement capturés.
* Storytelling: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait. Choisissez des accessoires, des poses et de l'éclairage qui soutiennent votre récit.
* Pratique: La peinture légère prend de la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites. Continuez à expérimenter et à affiner votre technique.
vii. Dépannage
* Images surexposées: Réduire l'ISO, diminuer l'ouverture (augmenter le nombre F), utiliser moins de lumière ou raccourcir le temps d'exposition.
* images sous-exposées: Augmenter l'ISO, augmenter l'ouverture (diminuer le nombre F), utiliser plus de lumière ou allonger le temps d'exposition.
* Images floues: Assurez-vous que votre trépied est stable. Utilisez un déclencheur distant. Vérifiez votre objectif. Demandez à votre modèle de maintenir.
* Lumière indésirable dans l'image: Portez des vêtements sombres et bougez rapidement. Bloquez la lumière d'entrer dans le cadre.
* ombres durs: Plumez la lumière en le déplaçant rapidement et uniformément. Utilisez un diffuseur ou faites rebondir la lumière d'une surface blanche.
Portraits de peinture légère est une technique photographique enrichissante et créative. En comprenant les bases, en expérimentant différentes techniques et en priorisant la sécurité, vous pouvez créer des images vraiment uniques et captivantes. Bonne chance et amusez-vous!