i. Comprendre l'objectif:
* Séparation: L'objectif est de séparer votre sujet de l'arrière-plan afin que l'arrière-plan apparaisse complètement noir dans l'image finale.
* Contrôle: Vous avez besoin d'un contrôle précis sur votre éclairage pour empêcher la lumière de se répandre sur l'arrière-plan.
* Focus sur le sujet: Le fond noir attire naturellement l'attention du spectateur sur le visage et les caractéristiques de votre sujet.
ii. Équipement:
* caméra:
* Tout reflex numérique, sans miroir ou même un bon smartphone avec des commandes manuelles peut fonctionner.
* Une caméra avec de bonnes performances ISO élevées est utile, surtout si vous tournez en basse lumière.
* Lens:
* Une lentille portrait (50 mm, 85 mm ou plus) est idéale. Ces lentilles offrent une perspective flatteuse et peuvent créer une profondeur de champ peu profonde, isolant davantage votre sujet.
* Source lumineuse (s):
* stroboscope / flash (recommandé): Fournit le plus de contrôle. Vous aurez besoin d'un ou deux stroboscopes.
* lumière continue (alternative): Panneaux LED, feux de studio ou même une lampe forte. Cependant, la lumière continue est généralement moins puissante que les stroboscopes, nécessitant des vitesses ISO ou d'obturation plus lentes.
* Modificateurs de lumière:
* softbox ou parapluie: Pour adoucir la lumière et créer des reflets et des ombres flatteurs.
* Snot, grille ou portes de grange (important): Ceux-ci contrôlent la direction de la lumière et l'empêchent de se répandre sur l'arrière-plan. Un snot est un tube qui concentre la lumière dans une poutre serrée. Les grilles rétrécissent le faisceau de lumière. Les portes de la grange sont des volets qui peuvent être ajustés pour façonner la lumière.
* Background:
* tissu / matériau noir: Le velours, le feutre ou la mousseline noire sont de bons choix. Évitez les tissus brillants ou réfléchissants. Assurez-vous que le tissu est suffisamment grand pour remplir tout le cadre derrière votre sujet.
* Rouleau en papier noir: Le papier d'arrière-plan transparent est également une bonne option.
* stand de lumière (s): Pour tenir vos sources légères.
* Réflecteur facultatif: Peut être utilisé pour rebondir la lumière dans l'ombre sur le visage de votre sujet.
* Trépied: Pour garder votre appareil photo stable, surtout si vous tirez en basse lumière.
iii. Configuration et technique:
1. Choisissez votre emplacement:
* Une pièce qui peut être assombrie facilement est idéale.
2. Configurez l'arrière-plan:
* Accrochez le tissu / matériau noir ou installez le rouleau en papier noir derrière où votre sujet sera debout ou assis.
* Assurez-vous que l'arrière-plan est sans rides et même.
* Distance: L'arrière-plan doit être suffisamment éloigné de votre sujet (idéalement 6 à 8 pieds ou plus) afin que la lumière sur le sujet ne se répand pas sur le fond. Ceci est crucial pour obtenir un fond noir pur.
3. Positionnez votre sujet:
* Placez votre sujet devant l'arrière-plan, en laissant suffisamment d'espace (comme mentionné ci-dessus) pour éviter le déversement léger.
4. Configurez vos lumière (s):
* Configuration de lumière unique (simple et efficace):
* Positionnez la lumière sur le côté de votre sujet (à un angle de 45 degrés est un bon point de départ).
* Fixez une boîte à soft ou un parapluie pour adoucir la lumière.
* Plus important encore: Utilisez des portes de snot, de grille ou de grange pour diriger la lumière uniquement sur le visage de votre sujet. Cela empêche la lumière de frapper l'arrière-plan.
* Configuration à deux lumières (plus de contrôle):
* Lumière clé: La source de lumière principale, positionnée comme décrit ci-dessus (côté, la boîte à soft / parapluie, les portes de snot / grille / grange).
* Remplir la lumière: Une lumière plus faible, positionnée du côté opposé du sujet. Cette lumière aide à remplir les ombres créées par la lumière clé et à ajouter une certaine dimension. Vous pouvez utiliser un réflecteur au lieu d'une deuxième lumière. Si vous utilisez une deuxième lumière, assurez-vous qu'elle est considérablement plus sombre que la lumière clé. Utilisez également une porte de snot / grille / grange sur cette lumière pour éviter le déversement.
* lumière arrière / lumière de cheveux (facultative): Positionné derrière le sujet et destiné à la tête et aux épaules. Utilisez un snot ou une grille pour créer un petit point culminant ciblé sur les cheveux et les épaules. Cela aide encore à séparer le sujet de l'arrière-plan.
5. Paramètres de la caméra (mode manuel recommandé):
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Vous devrez peut-être l'augmenter si votre source de lumière n'est pas assez brillante.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée.
* profondeur de champ peu profonde (par exemple, f / 2,8, f / 4): Crée un fond flou et isole votre sujet. Bon pour les portraits en gros plan.
* profondeur de champ plus profonde (par exemple, f / 5.6, f / 8): Garde plus de votre sujet au point. Bon pour les portraits de groupe ou lorsque vous voulez plus de détails visibles.
* vitesse d'obturation: Définissez votre vitesse d'obturation en fonction de votre source lumineuse.
* flash / strobe: Utilisez la vitesse de synchronisation flash de l'appareil photo (généralement environ 1 / 200e de seconde). Le flash est la principale source d'éclairage, de sorte que la vitesse d'obturation contrôle principalement la lumière ambiante de la scène.
* lumière continue: Ajustez la vitesse d'obturation pour obtenir la bonne exposition. Vous devrez peut-être utiliser une vitesse d'obturation plus lente, ce qui peut augmenter le risque de flou de mouvement. Utilisez un trépied.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs en fonction de votre source lumineuse (par exemple, flash, tungstène, lumière du jour).
6. Soutien et exposition:
* Flash Metter (idéal): Un compteur flash vous donnera les paramètres d'exposition les plus précis pour vos stroboscopes.
* compteur à caméra (alternative):
* Définissez votre appareil photo sur le mode manuel.
* Prenez un coup de test.
* évaluer le contexte: L'arrière-plan doit être complètement noir. Si ce n'est pas le cas, déplacez votre sujet plus loin de l'arrière-plan, ajustez vos modificateurs de lumière pour éliminer le déversement ou réduisez la lumière ambiante dans la pièce.
* ajustez l'exposition: Regardez le visage de votre sujet. Ajustez l'ouverture ou la puissance de votre source de lumière pour obtenir l'exposition souhaitée. Utilisez l'histogramme pour vous assurer que vous n'écrasez pas les reflets ou les ombres.
7. Focus:
* Concentrez-vous attentivement sur les yeux de votre sujet. Une concentration nette sur les yeux est essentielle pour un portrait réussi.
8. Prenez des photos de test et ajustez:
* Prenez plusieurs photos de test et passez en revue soigneusement.
* Ajustez votre placement de lumière, les paramètres de la caméra et la pose du sujet selon les besoins.
* Portez une attention particulière à:
* Spill léger: Assurez-vous qu'aucune lumière ne frappe l'arrière-plan.
* ombres: Les ombres sont-elles flatteuses et bien définies?
* Exposition: Le visage du sujet est-il correctement exposé?
* Composition: La composition est-elle agréable?
iv. Post-traitement (facultatif):
* Ajustements mineurs: Vous pouvez utiliser un logiciel de retouche photo (comme Adobe Lightroom, Photoshop ou GIMP) pour effectuer des ajustements mineurs à l'exposition, au contraste et à la couleur.
* Retirer les imperfections: Retirez légèrement tous les imperfections ou distractions sur la peau du sujet.
* esquive et brûler: Utilisez Dodge et Burn pour améliorer subtilement les reflets et les ombres.
* Assurer le fond noir: Si l'arrière-plan n'est pas parfaitement noir, vous pouvez utiliser un outil de pinceau pour le peindre en noir. Faites attention de ne pas peindre sur votre sujet!
v. Conseils et dépannage:
* La distance est clé: Plus la distance entre votre sujet et l'arrière-plan est grande, plus il sera facile d'éviter le déversement de lumière.
* Le contrôle de la lumière est primordial: Utilisez les snoot, les grilles et les portes de la grange religieusement.
* vêtements sombres: Encouragez votre sujet à porter des vêtements sombres, ce qui les aidera à se fondre dans le fond et à souligner davantage leur visage.
* Éliminez la lumière ambiante: Éteignez tous les ponts aériens ou fermez les rideaux pour réduire la lumière ambiante dans la pièce.
* Shoot Raw: Le tir au format brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes configurations d'éclairage et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Pratique: La pratique rend parfaite! Plus vous tirez, mieux vous deviendrez pour créer des portraits avec des arrière-plans noirs.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer de superbes portraits avec un fond noir dramatique qui mettra en valeur votre sujet et capturera leur personnalité unique. Bonne chance!