i. Comprendre les défis:
* ombres durs: Le soleil au-dessus directement crée des ombres sombres profondes sous les yeux, le nez et le menton, ce qui rend le sujet plus âgé et fatigué.
* pliage: La lumière du soleil brillante provoque les yeux sur les sujets, ce qui est rarement un look souhaitable dans les portraits.
* surexposition: Les reflets brillants peuvent facilement se faire sauter, perdre des détails dans la peau et les cheveux.
* teint inégal: Le contraste entre les reflets et les ombres peut rendre le teint inégal.
* manque de profondeur: L'éclairage plat peut donner à l'image un aspect bidimensionnel.
ii. Stratégies de réussite:
a. Trouver ou créer de l'ombre:
C'est le le plus important stratégie. L'ombre diffuse la lumière du soleil et adoucit les ombres.
* Obelle naturelle:
* arbres: Recherchez des arbres denses avec des auvents épaiss. Assurez-vous que l'ombre est uniforme et couvre entièrement votre sujet. Évitez la lumière du soleil pombuée (plaques de lumière et d'ombre).
* Bâtiments: Utilisez les ombres projetées par des bâtiments, des murs et des surplombs. Soyez conscient de la lumière réfléchie sur les surfaces voisines.
* Formations rocheuses: Les falaises ou les grosses roches peuvent fournir une teinte naturelle.
* Shade Artificiel:
* Grand diffuseur (Scrim): Un grand diffuseur pliable (réflecteur 5 en 1 avec le panneau de diffusion) est votre meilleur ami. Positionnez-le entre le soleil et votre sujet pour adoucir la lumière. Vous aurez peut-être besoin d'un assistant pour le tenir.
* parapluies: Un grand parapluie blanc opaque peut fournir de l'ombre, bien qu'il soit moins efficace qu'un diffuseur.
* tentes / auvents: Si vous avez l'espace, une tente pop-up ou une verrière offre une excellente teinte.
* réflecteurs (utilisés comme bloc): Un réflecteur argenté ou blanc peut être utilisé pour bloquer la lumière du soleil s'il est suffisant.
b. Utilisation de Fill Flash:
Remplir Flash aide à égayer les ombres et à réduire le contraste entre les reflets et les ombres.
* Flash à la caméra: Composez la puissance du flash pour éviter un aspect flash direct et dur. Utilisez une compensation de clignotement (généralement un réglage +/-) pour affiner la sortie. Commencez avec -1 ou -2 arrêts. Une attachement de diffuseur sur votre flash à la caméra peut aider à adoucir la lumière.
* flash hors caméra: Un flash hors caméra avec un modificateur (comme une boîte à soft ou un parapluie) vous donne plus de contrôle sur la lumière. Positionnez-le sur le côté de votre sujet pour créer un look plus naturel. Vous aurez besoin d'un déclencheur sans fil pour tirer le flash.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous souhaitez utiliser une large ouverture (profondeur de champ peu profonde) en plein soleil, vous devrez utiliser une synchronisation haute vitesse avec votre flash. HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse de synchronisation maximale de votre appareil photo (généralement 1/200 ou 1/250 seconde).
c. Réflecteurs (pour ajouter de la lumière aux ombres):
Les réflecteurs rebondissent sur votre sujet, remplissant les ombres et ajoutant une lueur subtile.
* réflecteur blanc: Fournit une lumière de remplissage douce et naturelle.
* Réflecteur d'argent: Crée une lumière de remplissage plus lumineuse et plus spéculaire (brillante). Utilisez avec prudence car cela peut être dur.
* Reflecteur d'or: Ajoute de la chaleur aux tons de peau. Utilisez avec parcimonie, car trop d'or peut sembler contre nature.
* Positionnement: Demandez à un assistant de tenir le réflecteur à un angle qui rebondit la lumière sur le visage du sujet. Expérimentez avec l'angle et la distance pour atteindre l'effet souhaité.
d. Paramètres de la caméra:
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, ce qui permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* ouverture: Contrôler la profondeur de champ. Des ouvertures plus larges (les nombres F inférieurs comme f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (les nombres F plus élevés comme f / 8, f / 11) créent une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage l'image en vue. En plein soleil, vous devrez peut-être utiliser une ouverture plus petite si vous n'utilisez pas de flash ou d'une vitesse d'obturation rapide.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (généralement ISO 100) pour minimiser le bruit. Si vous devez augmenter l'ISO pour obtenir une exposition appropriée, faites-le progressivement.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition correcte. N'oubliez pas la règle réciproque:essayez de maintenir votre vitesse d'obturation au moins 1 / focale pour éviter le shake de la caméra (par exemple, si vous utilisez un objectif de 50 mm, utilisez une vitesse d'obturation d'au moins 1/50 seconde). Lorsque vous utilisez Fill Flash dans HSS, vous devrez peut-être utiliser des vitesses d'obturation beaucoup plus rapides.
* Mode de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: Fonctionne généralement bien pour les portraits.
* Spot Metering: Utile si vous souhaitez spécifiquement compteur le visage du sujet et assurer une bonne exposition à leur peau. Faites attention à ne pas surexposer.
* Balance des blancs: Réglez une balance blanche personnalisée à l'aide d'une carte grise ou utilisez le préréglage "de l'ombre". Cela aidera à neutraliser les moulages de couleurs.
e. Posage et composition:
* angle votre sujet: Je n'ai pas votre sujet avec le soleil directement. Plongez-les légèrement loin pour minimiser les plis et réduire les ombres dures.
* Recherchez des décors intéressants: Même avec une lumière difficile, un fond convaincant peut améliorer le portrait.
* Considérez les silhouettes: Si vous ne pouvez pas éviter complètement le soleil, embrassez-le et créez des silhouettes. Positionnez votre sujet contre le ciel brillant et sous-exposer l'image.
* Dirigez le regard: Demandez à votre sujet de regarder légèrement loin du soleil pour éviter le contact visuel direct.
* ajustez votre point de vue: Expérimentez avec différents angles et points de vue. Tirez sous un angle inférieur pour minimiser les ombres sur le visage du sujet.
f. Post-traitement:
* Traitement brut: Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et la balance des blancs.
* Shadow Recovery: Récupérez les détails dans l'ombre, mais veillez à ne pas créer de bruit.
* Réduction de la surbrillance: Réduisez les reflets soufflés pour ramener les détails.
* lissage de la peau: Utilisez des techniques de lissage de la peau subtiles pour réduire les imperfections et même le teint de la peau.
* esquive et brûler: Éclaircir et assombrir subtilement les zones pour améliorer l'image et ajouter la dimension.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour obtenir un aspect naturel et agréable.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour ajouter des détails.
iii. Liste de contrôle de l'équipement:
* caméra: DSLR ou caméra sans miroir avec commandes manuelles.
* Lens: Un objectif portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm, 135 mm) est idéal, mais tout objectif fonctionnera.
* diffuseur: Un grand diffuseur pliable est essentiel.
* réflecteur: Un réflecteur 5 en 1 est polyvalent.
* flash (facultatif): Un flash à la caméra ou un flash hors caméra avec un modificateur.
* Déclencheur flash sans fil (facultatif): Pour un flash hors caméra.
* support lumineux (facultatif): Pour tenir le flash ou le réflecteur.
* Carte grise: Pour définir la balance des blancs personnalisés.
* Assistant (facultatif mais utile): Pour contenir des réflecteurs et des diffuseurs.
iv. Prise à emporter:
* Shade est votre meilleur ami. Prioriser la recherche ou la création de l'ombre.
* Fill Flash est un outil précieux. Utilisez-le pour égayer les ombres et réduire le contraste.
* Les réflecteurs peuvent ajouter une lumière subtile. Utilisez-les pour remplir les ombres et ajouter une lueur.
* Contrôlez les paramètres de votre appareil photo. Tirez dans RAW, utilisez un ISO faible et ajustez l'ouverture et la vitesse d'obturation au besoin.
* faites attention à la pose et à la composition. Anglez votre sujet, recherchez des fonds intéressants et expérimentez avec différentes perspectives.
* Le post-traitement est essentiel. Ajustez l'exposition, le contraste et la couleur pour obtenir l'aspect souhaité.
En suivant ces conseils, vous pouvez surmonter les défis de photographier les gens sous le soleil durs de midi et capturer de beaux portraits flatteurs. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet!