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Des séances photo qui tournent mal - les défis et la beauté du travail dans la photographie

L'illusion d'expériences parfaites

Je n'ai utilisé aucune image des anecdotes dont je parle. Je ne veux pas créer de cibles. Au lieu de cela, les images de cet article proviennent de séances photo réussies, mais aussi de séances très difficiles.

Il est temps de parler des séances photo qui tournent mal.

La plupart des gens écrivent sur les trucs et astuces qui garantissent le succès. C'est une illusion. Je ne dirai pas le mot "mentir" - c'est trop dur. Ces articles promettent un succès là où aucun ne peut être assuré.

Ne vous méprenez pas, les conseils sont utiles et bons à savoir. Cela aide le tournage à se dérouler sans heurts; cependant, la vie a cette drôle de façon de jeter une clé dans les plans les mieux conçus. Parfois, peu importe ce que vous faites ou à quel point vous êtes préparé, les choses peuvent mal tourner.

C'est bon! Cela ne signifie pas que vous êtes un mauvais photographe. C'est juste une partie de la routine quotidienne. C'est la vraie vie et vous ne pouvez pas échapper à cette réalité.

Parfois, la photographie, comme toute autre entreprise, vous tend un sac de marteaux. L'important est de gérer la situation. Vous devez sortir de la proverbiale fosse aux lions avec toutes vos facultés intactes.

Espérons que les histoires suivantes vous remonteront le moral. J'espère également qu'ils vous donneront de l'inspiration et du courage pour continuer quand tout ce que vous voyez devant vous n'est que des barrages routiers et de la négativité. Savoir que vous n'êtes pas le seul peut vous aider à sortir du lit demain et à continuer à travailler dur.

Remarque : Comme je l'ai mentionné dans la légende de la photo ci-dessus, je n'ai utilisé aucune image des anecdotes dont je parle ici. Je ne veux pas créer de cibles. Au lieu de cela, les images de cet article proviennent de séances photo réussies, mais aussi de séances très difficiles.

La famille qui se déteste

Le garçon le plus âgé était plutôt grincheux dans cette session. Lui permettre de pousser et de harceler ses frères a en fait créé une excellente image. C'est la famille qui s'aime. Tout le contraire de la famille dans l'anecdote ci-dessous.

Lorsque vous photographiez des portraits de famille, vous êtes témoin d'une dynamique familiale intéressante. La plupart des scénarios de temps sont assez moyens. Peut-être y a-t-il une mère autoritaire ou un grincheux. Vous pourriez rencontrer un adolescent de mauvaise humeur ou des enfants difficiles. Tous ces problèmes sont relativement faciles à gérer. Les mamans autoritaires ont besoin d'un peu d'encouragement pour se concentrer sur leur détente. Les papas grincheux sont faciles à apaiser avec quelques blagues et une promesse que la séance se terminera rapidement s'il peut essayer de s'amuser. Les adolescents sont généralement faciles à soudoyer si vous prenez quelques photos et que vous promettez ensuite de leur donner leur préférée pour les réseaux sociaux.

Cependant, que se passe-t-il lorsque vous rencontrez la famille de l'enfer ? Que faites-vous lorsque la situation est bien plus compliquée que prévu ? Imaginez essayer d'obtenir des images qui dépeignent l'amour et l'attention dans une famille alors qu'il n'y en a pas. Imaginez une situation dans laquelle les membres de la famille se regardent de l'autre côté d'une table de pique-nique. Je n'aurais jamais imaginé rencontrer l'une de ces familles jusqu'à ce que je le fasse - et cela m'a choqué.

Les membres de la famille se lançaient des insultes à peine voilées. Quand je leur ai demandé de poser, ils ont commencé à me lancer quelques commentaires sarcastiques. Je n'ai pas été impressionné. Lorsque les clients ne vous traitent pas avec respect, il est vraiment difficile de créer des images attrayantes et uniques.

Cela ressemblait à une situation dans laquelle rien n'allait. À vrai dire, rien ne l'était. Le tournage s'est aggravé au moment où la grand-mère a sorti son appareil photo compact. Elle s'est mise à se tenir derrière moi et a tiré par-dessus mon épaule. Normalement, j'aurais arrêté le tournage et je me serais éloigné. Les clients auraient reçu un remboursement à mon retour à la maison, et cela aurait été la fin de tout l'événement.

J'aurais dû suivre mon instinct et partir, mais je ne l'ai pas fait. Savoir quand quitter ou refuser un travail est aussi important que de prendre de superbes photos. La seule chose qui m'a arrêté, c'est la femme qui a réservé le tournage. Je la connaissais depuis longtemps et je me sentais mal de la mettre dans le même sac que sa belle-mère. C'était mon erreur. Le conseil est simple. Ne laissez jamais les relations personnelles affecter votre nature professionnelle. La cliente était impolie et dépassait ses limites. C'était une raison suffisante pour partir.

Au lieu de créer les meilleures images possibles, j'ai fait le strict minimum et n'ai pas essayé d'ajouter ma créativité amusante habituelle. Le tournage s'est terminé avec le client recevant quelques images assez basiques.

Le comportement d'un client a affecté ma capacité à produire les meilleurs portraits possibles. Ce n'est pas bon. Ne permettez jamais que cela se produise. Si vous ne pouvez pas produire de superbes images dans la situation, ne les prenez pas. Ne fournissez pas de travail de qualité inférieure. Cela ne vous affectera que plus tard. Ceux qui voient votre travail ne sauront pas que le client était impossible; ils verraient la photo en ligne et supposeraient que votre talent est limité.

Dans cette session, le défi était l'éclairage. C'était plutôt dur au final.

Le client qui veut que vous le "photoshopiez" jusqu'à ce qu'il ait de nouveau l'air de 20 ans

Nous avons tous rencontré cette situation. Nous nous retrouvons avec des clients qui veulent que vous les transformiez en quelque chose qu'ils ne sont pas. Ils vous montrent des photos d'eux-mêmes de 20 ans plus tôt et de 30 livres de moins. Ils s'attendent à ce que vous leur créiez une fontaine de jouvence. Cela devient le défi. Vous devez convaincre vos clientes qu'elles sont belles comme elles sont. C'est probablement plus que ce que vous pouvez accomplir en 90 minutes.

Le conseil est simple :soyez doux, soyez gentil. Faites de votre mieux pour mettre le client dans des poses qui mettent en valeur ses meilleures caractéristiques tout en restant ferme. Si vous créez des portraits qui répondent aux insécurités de votre client et que les images sont photoshoppées et semblent fausses, cela vous rejaillira encore une fois.

Au lieu de cela, travaillez avec le client pour obtenir le look tout en restant fidèle à votre vision. Le travail doit refléter vos compétences et votre esthétique ainsi que satisfaire le client.

Dans ce cas, j'ai demandé à la cliente de montrer les photos à ses amis. Je savais que les images étaient superbes, mais la cliente ne pouvait pas accepter son propre corps. Les commentaires et les éloges des amis ont aidé. Elle a acheté les images, mais je suis sûr qu'elle l'a fait par politesse.

Quelques mois plus tard, j'ai vu ses nouvelles enseignes immobilières en ville, et finalement, elle avait fait appel à un autre photographe. Les images étaient très photoshoppées et ne lui ressemblaient en rien. Il n'y a rien que vous puissiez faire lorsqu'un client veut un certain look. Vous devez soit concrétiser votre vision, soit vous y tenir.

Une partie de moi souhaite avoir cédé et lui avoir donné ce qu'elle voulait. Peut-être que j'aurais décroché plus d'emplois d'elle si je l'avais fait, mais ça ne me semblait pas juste. Je ne voulais pas créer une image qui ne soit pas fidèle à la belle personne que j'ai vue devant moi. La leçon à tirer de cette situation est que la photographie ne peut pas réparer l'image de soi endommagée de quelqu'un. Soyez prêt pour le client qui n'aime pas votre travail.

Je trouve que photographier des animaux est assez difficile. Je peux communiquer beaucoup plus facilement avec les humains.

Le jour où l'ouragan a soufflé sur la ville

Ce dernier scénario présente une situation dans laquelle, quelle que soit votre préparation, vous ne pouvez pas empêcher mère nature de faire des ravages sur votre séance photo. La famille qui demandait les portraits n'avait qu'un seul jour disponible. Des membres de la famille venaient de la côte ouest du Canada, et c'était un scénario de type do-or-die. Il n'y avait pas d'option de report, et par chance, les restes d'un ouragan ont décidé de souffler dans la région de Toronto, rendant impossible l'option de tournage à l'extérieur.

Le défi ici était de créer une atmosphère chaleureuse et familiale malgré le vent et la pluie déchaînés à l'extérieur. La famille était compréhensive, mais ils étaient catégoriques, ils avaient besoin que leurs photographies soient terminées à ce moment-là. L'ouragan nous a obligés à improviser un décor et à faire face à un mauvais éclairage.

Nous avons déplacé quelques meubles et essayé de créer un cadre agréable avec un grand canapé. J'ai déplacé le canapé pour faire face à la grande fenêtre pour ajouter de la lumière naturelle pour aller avec mon flash. Ma force en tant que photographe est de photographier uniquement avec de la lumière naturelle et en extérieur. Je ne me débrouille pas bien à l'intérieur dans des espaces confinés sans la possibilité d'improviser et d'ajouter un peu d'activité physique. Cependant, nous n'avions pas le choix.

Dans ce cas, les photographies obtenues n'étaient pas à la hauteur de mes normes habituelles et je n'étais pas satisfait du travail. Alors que le client semblait satisfait du produit, il y avait la question de la fierté personnelle dans le travail. Cette expérience a abouti à une décision personnelle d'améliorer mes compétences en photographie de studio afin que dans les rares circonstances où je ne peux pas photographier à l'extérieur, je puisse toujours créer un travail dont je suis satisfait. La leçon ici est de connaître vos limites et ensuite de travailler pour améliorer vos compétences.

Le ciel s'est soudainement ouvert et nous avons dû nous dépêcher pour terminer le tournage sous une pluie battante.

En conclusion

La photographie peut être imprévisible. Ce facteur le rend passionnant.

Pour ceux d'entre nous qui recherchent de la variété et des défis dans leur travail, nous acceptons ce fait sur le monde de la photographie. Cela peut provoquer de la frustration et de la colère, et parfois vous pourriez souhaiter avoir une autre carrière ou un autre passe-temps.

Puis, l'instant d'après, la vérité vous frappe et vous savez que les défis imprévisibles vous permettent de continuer. Vous vous ennuieriez sinon. L'idée de savoir comment chaque journée commence et se termine vous fait grincer des dents. Alors respirez profondément et plongez dans l'entreprise. Vous pouvez relever tous les défis que la vie vous lance.

Le défi ici était un pur épuisement. Nous avions travaillé pendant 6 heures sans interruption.


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