Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplir Flash Photography est une technique puissante qui vous permet de capturer des portraits magnifiquement éclairés, même dans des conditions d'éclairage difficiles comme la lumière du soleil dure ou des ombres profondes. Cela implique d'utiliser le flash de votre appareil photo pour "remplir" les ombres et équilibrer l'exposition globale, ce qui entraîne des images plus uniformes et professionnelles.
Voici une ventilation de la façon de maîtriser la photographie Flash Flash:
1. Comprendre le problème:
* Sunlight du soleil: Crée des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage du sujet, ce qui entraîne souvent des yeux.
* rétro-éclairage: Les sujets peuvent s'établir sur un fond clair, perdant les détails sur leurs visages.
* ciel couvert (sorte de): Bien que le ciel couvert soit généralement flatteur, ils peuvent parfois être un peu plats et manquer de dimension.
2. Qu'est-ce que Fill Flash?
Rempli Flash utilise votre flash pour * compléter * Lumière existante, pas pour la maîtriser. L'objectif est d'alléger subtilement les ombres et de créer une exposition plus équilibrée, plutôt que de faire exploser votre sujet avec une lumière directe et directe.
3. Équipement nécessaire:
* Caméra avec flash intégré: Bien que les speedlights dédiés (flashs externes) offrent plus de contrôle et d'alimentation, vous pouvez absolument commencer avec le flash intégré de votre appareil photo.
* Facultatif:Speedlight externe: Fournit beaucoup plus de puissance, de contrôle et de fonctionnalités comme le rebond et le pivot.
* Facultatif:Flash Diffuseur: Un diffuseur adoucit la lumière de votre flash, le rendant moins dur et plus flatteur. Vous pouvez trouver des diffuseurs dédiés ou même en utiliser un de fortune comme un morceau de tissu ou une carte de visite.
* Facultatif:Modificateurs flash (pour les speedlights externes): Cartes de rebond, boîtes softbox, parapluies - celles-ci aident à façonner et à adoucir la lumière de votre flash externe.
4. Configuration de votre appareil photo:
* Mode de prise de vue:
* priorité d'ouverture (AV ou A): Vous permet de contrôler la profondeur de champ tandis que la caméra ajuste automatiquement la vitesse d'obturation. Bon pour contrôler le flou d'arrière-plan.
* manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture et la vitesse d'obturation. Nécessite plus de pratique mais offre le plus de flexibilité. Recommandé lorsque vous gagnez de l'expérience.
* Mode de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: Habituellement, le meilleur point de départ pour la plupart des situations. La caméra analyse toute la scène et essaie d'obtenir une exposition équilibrée.
* Spot Metering: Utile lorsque vous souhaitez hiérarchiser l'exposition d'une très petite zone, comme le visage du sujet. Soyez prudent, car cela peut conduire à une exposition ou à une sous-exposition du reste de la scène.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (généralement 100 ou 200) pour minimiser le bruit et maximiser la qualité de l'image. Vous devrez peut-être l'augmenter légèrement si la lumière ambiante est très faible.
* ouverture: Choisissez une ouverture basée sur la profondeur de champ souhaitée. Pour une profondeur de champ peu profonde (fond flou), utilisez une ouverture plus large comme f / 2,8 ou f / 4. Pour une plus grande profondeur de champ (plus de scène dans la scène), utilisez une ouverture plus petite comme f / 8 ou f / 11.
* vitesse d'obturation: En mode priorité d'ouverture, la caméra choisira la vitesse d'obturation. En mode manuel, ajustez la vitesse d'obturation pour exposer correctement l'arrière-plan. Ne dépassez pas la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde).
5. Paramètres flash:
* mode flash:
* ttl (à travers l'objectif): La caméra mesure automatiquement la lumière réfléchie à travers l'objectif et ajuste la puissance du flash en conséquence. Un bon point de départ, en particulier pour les débutants.
* manuel (m): Vous définissez manuellement la puissance flash. Offre le plus de contrôle mais nécessite plus d'expérimentation.
* Compensation de Flash (FEC): C'est la clé pour contrôler l'effet Flash Flash. Il vous permet d'ajuster la mise sous tension ou la baisse du flash.
* Commencez par -1 ou -2 arrêts: Cela produira généralement un effet de remplissage subtil. Expérimentez et ajustez à votre goût. Vous voulez que le flash de remplissage soit * à peine * notable.
* Flash Zoom (pour les speedlights externes): Ajustez le zoom flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif pour une sortie lumineuse plus efficace. Le zoom out étendra la lumière plus large, tandis que le zoom dans le concentrera.
6. Le processus - étape par étape:
1. Composez votre photo: Encadrer votre sujet comme vous le souhaitez.
2. Définissez l'ouverture, l'ISO et le mode de prise de vue de votre appareil photo. Considérez la lumière ambiante et la profondeur de champ souhaitée.
3. Déterminez votre exposition de base * sans * le flash: En priorité à l'ouverture, laissez la caméra choisir la vitesse d'obturation. En manuel, ajustez la vitesse d'obturation jusqu'à ce que l'arrière-plan soit correctement exposé.
4. Définissez votre flash sur le mode TTL.
5. Composez en compensation de clignotement négative (FEC): Commencez avec -1 ou -2 arrêts.
6. Prenez une photo de test.
7. Évaluez les résultats:
* si les ombres sont encore trop sombres: Augmentez la compensation Flash (par exemple, de -1 à -0,5).
* Si le flash est trop évident ou si le sujet semble "flasqué": Diminuez la compensation de clignotement (par exemple, de -1 à -1,5).
8. Répétez les étapes 6 et 7 jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet de flash de remplissage souhaité.
7. Conseils pour mieux remplir Flash:
* La distance compte: Plus vous êtes proche de votre sujet, plus le flash sera puissant. Reculez pour réduire l'intensité du flash si nécessaire.
* diffuse la lumière: Le flash direct peut être dur. Utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash d'une surface voisine (mur, plafond, réflecteur) pour adoucir la lumière.
* Positionnez-vous stratégiquement: Considérez la direction du soleil. Avoir le soleil derrière votre sujet et utiliser un flash de remplissage pour éclairer son visage peut créer de beaux résultats.
* Utilisez un réflecteur: Même sans flash, un réflecteur peut rebondir la lumière du soleil sur le visage de votre sujet, remplissant les ombres.
* faites attention à la balance des blancs: Le flash peut parfois créer une température de couleur plus froide que la lumière ambiante. Ajustez votre balance blanche pour compenser.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différents paramètres et conditions d'éclairage pour développer votre propre style Flash Flash.
8. Résoudre les problèmes courants:
* Eye rouge: Positionnez-vous plus loin du sujet ou utilisez une fonction de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo. Le post-traitement peut également corriger les yeux rouges.
* ombres durs: Diffusez le flash! Un diffuseur est essentiel pour adoucir la lumière.
* Faits saillants surexposés: Réduisez la puissance flash ou augmentez la lumière ambiante. Assurez-vous que vous ne dépassez pas la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo.
* images plates et sans vie: Assurez-vous que le flash est subtil. Vous voulez qu'il remplisse des ombres, pas les éliminer complètement. Un peu d'ombre donne la dimension du visage.
* Tons de peau contre nature: Ajustez votre balance blanche pour correspondre au flash à la lumière ambiante. Le post-traitement peut également aider à corriger les tons de peau.
Conclusion:
Remplir Flash Photography est une technique polyvalente et précieuse qui peut améliorer considérablement vos portraits dans des situations d'éclairage difficiles. En comprenant les principes de remplir Flash et de pratiquer avec différents paramètres, vous pouvez capturer des images superbes et bien éclairées à chaque fois. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui vous convient le mieux! Bonne chance!