portraits stylisés (pros):
* Contrôle et vision: Vous avez un contrôle complet sur l'esthétique. Vous pouvez créer une humeur spécifique, raconter une histoire et réaliser un look très poli et professionnel.
* Appel commercial: Les portraits stylisés sont souvent mieux adaptés aux travaux commerciaux, aux éditoriaux et à la création d'une image de marque spécifique (pour vous et votre sujet).
* Opportunité de collaboration: Travailler avec des stylistes, des maquilleurs et des stylistes de cheveux peut élever le produit final et vous permettre d'apprendre d'autres créatifs.
* Résolution de problèmes: Les stylistes sont utiles pour créer ou aider à affiner une vision plus ciblée, comme la garde-robe serait la meilleure pour créer l'image finale souhaitée.
* Expression créative: Vous pouvez expérimenter avec différents concepts, éclairage, garde-robe et accessoires pour repousser vos limites artistiques.
* Confiance améliorée pour le sujet: Les cheveux et le maquillage professionnels peuvent augmenter considérablement la confiance du sujet, conduisant à des poses plus détendues et naturelles.
* attention aux détails: Le style garantit que chaque détail, des vêtements aux accessoires, est parfaitement aligné sur la vision globale. Cela peut minimiser les distractions et améliorer la composition.
* Occasions spéciales: Les portraits sont souvent pour des occasions spéciales, et un style professionnel garantira que votre sujet est à leur meilleur.
portraits stylisés (CONS):
* Coût: Le style augmente considérablement le coût global de la séance photo. Vous devrez payer le styliste, le maquilleur, le coiffeur, la garde-robe (location ou l'achat), les accessoires et la location potentiellement de studio.
* Engagement de temps: Les pousses de style prennent plus de temps pour planifier, coordonner et exécuter.
* peut se sentir artificiel: Si ce n'est pas bien fait, le style peut se sentir forcé ou contre nature, nuisant à la personnalité du sujet.
* logistique: La coordination des horaires et la gestion d'une équipe peuvent être difficiles.
* Confort du sujet: Certaines personnes peuvent se sentir mal à l'aise ou conscientes de soi dans un style élaboré, surtout s'il n'est pas représentatif de leur style personnel.
* risque de faire trop: Il est facile de se laisser prendre dans le style et de perdre de vue la beauté ou la personnalité naturelle du sujet.
Portraits non utilisées / naturels (pros):
* Authenticité: Capture le sujet tel qu'ils sont vraiment, présentant leur personnalité et leur beauté naturelle.
* simplicité: L'accent est uniquement mis sur le sujet et leurs expressions, sans la distraction du style élaboré.
* rentable: Pas besoin d'embaucher des stylistes ou d'acheter une garde-robe spéciale, ce qui réduit considérablement le coût.
* Tiraire plus rapide: Moins de planification et de préparation requise, entraînant un délai d'exécution plus rapide.
* confortable pour le sujet: Le sujet peut porter leurs propres vêtements et se sentir plus détendus dans leur état naturel.
* intemporel: Les portraits non utilisés ont souvent une qualité intemporelle, car ils ne sont pas liés aux tendances actuelles.
* plus facile à organiser: Pas besoin de contourner les horaires de plusieurs personnes.
Portraits non utilisés / naturels (CONS):
* Moins de contrôle: Vous avez moins de contrôle sur l'esthétique globale, en vous appuyant sur les propres choix du sujet.
* potentiel de distractions: Les vêtements, les cheveux ou les choix de maquillage peuvent ne pas être idéaux pour la photographie et pourraient nuire à l'image.
* look moins poli: L'image finale peut ne pas avoir le même niveau de vernis qu'un portrait stylé.
* nécessite une composition et un éclairage forts: Pour faire ressortir un portrait non style, vous avez besoin d'excellentes compétences de composition, d'éclairage et de pose.
* peut être limité: Peut être une image plus difficile à créer sans une vision élaborée.
Questions à vous poser avant de décider:
* Quel est le but du portrait? (par exemple, une tête de tête professionnelle, un souvenir personnel, une campagne commerciale)
* Qui est le public cible?
* quel message souhaitez-vous transmettre?
* quel est votre budget?
* Combien de temps avez-vous à consacrer au projet?
* Quelle est la personnalité et le style du sujet?
* Quelles sont vos propres forces et faiblesses en tant que photographe?
En fin de compte, la meilleure approche dépend de vos circonstances et préférences individuelles. Certains photographes se spécialisent dans des portraits très stylisés, tandis que d'autres préfèrent une approche plus naturelle.
voici un tableau de résumé rapide:
| Caractéristique | Portraits stylisés | Portraits non utilisées / naturels |
| -------------------- | ----------------------------- | ----------------------------- |
| contrôle | Haut | Bas |
| Coût | Haut | Bas |
| temps | Haut | Bas |
| Authenticité | Peut être faible si mal fait | Haut |
| look poli | Haut | Peut être inférieur |
| complexité | Haut | Bas |
| meilleur pour | Commercial, éditorial, sur le thème | Moments personnels et authentiques |
Recommandation:
* Commencez par une vision claire: Quel que soit votre choix, commencez par une vision claire de l'image finale.
* Communiquez avec votre sujet: Discutez des objectifs du tournage et de l'esthétique souhaitée avec votre sujet pour vous assurer qu'ils sont à l'aise et à bord.
* Considérez une approche hybride: Vous pouvez opter pour une approche de style minimale, où vous fournissez des conseils sur les vêtements et le toilettage, mais permettez au sujet de maintenir leur style personnel.
* Pratiquez les deux: Expérimentez avec des portraits de style et non style pour développer vos compétences et trouver votre propre style.
Bonne chance avec votre photographie de portrait! J'espère que cet aperçu complet vous aide à prendre la meilleure décision pour votre projet.