i. Comprendre les bases
* flatteur est subjectif: Ce qu'une personne trouve flatteuse, une autre pourrait ne pas. Considérez les préférences de votre sujet et votre vision artistique globale.
* Objectif:améliorer, pas changer: L'objectif est de faire ressortir les meilleures fonctionnalités et de minimiser les imperfections perçues, de ne pas modifier complètement l'apparence de quelqu'un.
* L'éclairage est crucial: Avant même de passer dans les angles, rappelez-vous que le bon éclairage représente 70% d'un bon portrait. L'éclairage flatteur est doux, diffusé et directionnel (provenant d'un légèrement au-dessus et sur le côté). Nous aborderons cela brièvement, mais il mérite sa propre étude dédiée.
ii. Techniques de vue du visage et d'angle de la caméra
Voici une ventilation des techniques communes, le "pourquoi" derrière eux et comment les appliquer:
1. L'angle classique de 45 degrés:
* Description: Le sujet est positionné à environ 45 degrés vers la caméra, le visage légèrement tourné vers la source lumineuse.
* pourquoi c'est flatteur:
* crée de la profondeur: L'angle introduit des ombres et des reflets, en ajoutant de la dimension au visage et en le rendant moins plat.
* Effet minceur: Tourner le visage légèrement peut éclaircir visuellement la mâchoire et le cou.
* Focus sur les yeux: Il met souvent en évidence un œil plus que l'autre, attirant l'attention sur les yeux, qui sont un point focal clé dans les portraits.
* comment postuler:
* Demandez au sujet de tourner leurs épaules vers vous, puis tournez légèrement le visage vers la caméra (ou loin de cela, selon l'effet souhaité).
* Observez comment la lumière tombe sur leur visage et ajustez l'angle pour créer les ombres et les reflets les plus agréables.
* Expérimentez avec le fait que le sujet regarde directement la caméra ou légèrement sur le côté.
2. Le look "trop épaule":
* Description: Le sujet fait principalement face à la caméra mais tourne la tête pour regarder l'objectif.
* pourquoi c'est flatteur:
* Effet minceur: Semblable à l'angle de 45 degrés, il mila visuellement le visage et le cou.
* ajoute l'intrigue: Crée un sentiment de mystère et de spontanéité.
* Accentuer le contact visuel: Il met l'accent sur le lien entre le sujet et le spectateur.
* comment postuler:
* Demandez au sujet de vous tenir le dos surtout à vous.
* Demandez-leur de tourner la tête pour regarder directement la caméra.
* Faites attention à leur posture; Une pose détendue et naturelle est la clé.
* Cela fonctionne particulièrement bien pour les sujets avec des profils attrayants ou des coiffures intéressantes.
3. Hauteur de la caméra et angle vertical:
* Description: Réglage de la hauteur de la caméra par rapport au visage du sujet.
* pourquoi c'est important: La hauteur de la caméra modifie considérablement les proportions perçues du visage.
* légèrement au-dessus (en regardant vers le bas):
* flatteur pour la plupart: Souvent considéré comme le plus universellement flatteur.
* Effet minceur: Il allonge le cou et peut rendre le visage plus mince.
* met l'accent sur les yeux: Il ouvre les yeux et réduit l'apparence d'un double menton.
* Évitez les angles extrêmes: Trop d'un angle vers le bas peut souligner le front et faire paraître le sujet plus petit ou moins puissant.
* Levet des yeux:
* crée une connexion: Établit une connexion directe et engageante avec le spectateur.
* Perspective neutre: Représente le sujet d'une manière plus naturelle et impartiale.
* légèrement ci-dessous (chercher):
* peut être risqué: Peut accentuer le menton et le cou, créant potentiellement un effet de double menton.
* sensation puissante / dominante: Peut faire apparaître le sujet plus grand, plus confiant, voire intimidant.
* fonctionne bien pour certaines formes de visage: Ceux qui ont des Jawlines forts ou des caractéristiques angulaires peuvent parfois bien réussir.
* comment postuler:
* Expérimentez avec différentes hauteurs de caméra et observez les changements dans l'apparence du sujet.
* Commencez par la caméra légèrement au-dessus du niveau des yeux et ajustez à partir de là.
* Considérez la forme du visage du sujet et l'effet souhaité lors du choix de la hauteur de la caméra.
4. Longueur focale et distance:
* Description: En utilisant différentes lentilles et la distance au sujet
* pourquoi c'est important: Les lentilles comprimeront ou élargiront les caractéristiques d'un visage.
* objectifs larges (par exemple, 24 mm, 35 mm): Ne sont généralement pas utilisés pour les portraits, car ils peuvent déformer le visage et faire apparaître le nez plus grand par rapport au reste des caractéristiques. Ces lentilles peuvent être bénéfiques pour les portraits environnementaux, pour aider à raconter une histoire.
* téléobjectifs courts (par exemple, 50 mm, 85 mm): Considéré comme le choix classique. Un 50 mm a une distorsion relativement faible et un 85 mm fournit une certaine compression.
* téléobjectifs longs (par exemple, 135 mm, 200 mm): Comprime le visage d'une manière agréable.
* comment postuler:
* L'ouverture est généralement largement ouverte pour aider à brouiller l'arrière-plan et à aider le sujet.
iii. Aller tout ensemble:une approche étape par étape
1. La communication est la clé: Parlez à votre sujet. Expliquez ce que vous essayez de réaliser et demandez leur contribution. Les rendre à l'aise.
2. Observez le visage: Avant même de prendre votre appareil photo, étudiez le visage de votre sujet. Quelles sont leurs meilleures fonctionnalités? Quels sont les domaines dont ils pourraient être conscients?
3. Configuration de l'éclairage: Établissez votre éclairage. La lumière douce et diffuse est généralement la plus flatteuse. Un réflecteur simple peut rebondir et remplir les ombres.
4. Pose et angle: Commencez avec l'angle de 45 degrés et une position de caméra légèrement élevée.
5. amende: Faites de petits ajustements à l'angle, à la pose et à la hauteur de la caméra jusqu'à ce que vous trouviez la combinaison la plus flatteuse.
6. Expression: Encouragez une véritable expression. Des sourires détendus, un soupçon d'amusement ou un regard réfléchi peuvent ajouter de la personnalité et du charme.
7. Tirez en rafales: Prenez plusieurs plans avec de légères variations de pose et d'expression.
8. Revoir et ajuster: Passez en revue les images sur votre appareil photo et effectuez des ajustements supplémentaires au besoin. Montrez à votre sujet les images et obtenez leurs commentaires.
iv. Conseils avancés
* le "squinch": Apprenez votre sujet à des yeux légèrement aux yeux (squinch) leurs yeux. Cela les rend plus confiants et attrayants.
* Définition de la mâchoire: Demandez au sujet de pousser doucement leur menton vers l'avant et légèrement vers le bas. Cela peut aider à définir la mâchoire.
* Placement de la langue: Demandez à votre sujet de presser légèrement sa langue contre le toit de leur bouche. Cela peut aider à prévenir un double menton et à créer une mâchoire plus définie.
* faites attention au cou: Un cou tendu ou tendu peut être peu flatteur. Encouragez votre sujet à détendre leurs épaules et leur cou.
* Le fond est important: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne distrait pas du portrait.
v. Pratique et expérimentation
La meilleure façon de maîtriser ces techniques est de pratiquer et d'expérimenter. Photographiez des amis, de la famille ou même de vous-même dans différentes poses et conditions d'éclairage. Faites attention aux détails et apprenez de vos erreurs. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et de trouver votre propre style unique.
Rappels importants:
* Authenticité: Bien que ces techniques puissent améliorer un portrait, la chose la plus importante est de capturer la personnalité et l'essence du sujet.
* individualité: Tout le monde est différent. Ce qui fonctionne pour une personne peut ne pas travailler pour un autre. Adaptez votre approche à l'individu.
* Confiance: Votre confiance en tant que photographe inspirera la confiance dans votre sujet. Croyez en vos capacités et communiquez clairement votre vision.
En combinant ces techniques avec un œil vif et une véritable connexion avec votre sujet, vous pouvez créer des portraits à la fois flatteurs et mémorables. Bonne chance!