i. Avant de tirer:la préparation est la clé
* Planifiez votre palette de couleurs: Pensez à l'humeur globale que vous souhaitez créer.
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange, rouge et vert) créent un contraste visuel et se font pop. Considérez les couleurs de fond et de vêtements. Un fond bleu avec un sujet dans un pull orange, ou vice versa, peut être magnifique.
* Couleurs analogues: Les couleurs qui sont côte à côte sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert) créent un look harmonieux et unifié. Un moyen subtil d'améliorer les couleurs sans être trop audacieux.
* monochromatique: En utilisant des variations d'une seule couleur. Cela peut être très efficace, surtout lorsque vous jouez avec des textures et des tons.
* Choix de garde-robe: Encouragez votre sujet à porter des vêtements qui compléteront l'arrière-plan et leur teint. Les couleurs audacieuses (dans la palette prévue) peuvent naturellement ajouter de la pop. Évitez les vêtements lavés ou trop neutres si vous optez pour des vibrants.
* Maquillage:
* Amélioration des couleurs subtiles: Une touche de rougissement peut faire ressortir la couleur naturelle des joues. Une couleur de lèvres qui complète le teint du sujet peut également faire une grande différence.
* Évitez d'y faire trop: Trop de maquillage peut sembler contre nature. Concentrez-vous sur l'amélioration, et non le masquage.
* Scoutisme de localisation: Recherchez des emplacements avec des couleurs et des textures intéressantes. Considérez l'heure de la journée et comment la lumière affectera les couleurs.
* murs / peintures murales colorées: Ceux-ci offrent un dynamisme instantané.
* Éléments naturels: Les fleurs, les arbres et l'eau peuvent ajouter des couleurs naturelles.
* Nettoyez votre objectif: Une lentille maculée ou sale peut adoucir les couleurs et réduire le contraste.
ii. Capturer l'image:Techniques à caméra
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Exposition appropriée: Une image bien exposée est cruciale.
* légèrement sous-exposé: Cela peut souvent conduire à des couleurs plus riches, mais veillez à ne pas perdre de détails dans l'ombre. Faites attention à l'histogramme de votre appareil photo.
* Balance des blancs: La définition de la balance du blanc correcte garantit que les couleurs sont précises.
* Balance des blancs personnalisés: Utilisez une carte grise pour définir une balance blanche personnalisée pour les conditions d'éclairage spécifiques.
* Presets: Expérimentez avec différents préréglages des blancs (par exemple, lumière du jour, nuageux, ombre) pour voir lequel a le mieux.
* Modes de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: Fonctionne généralement bien dans la plupart des situations, mais soyez conscient des zones vives ou sombres qui peuvent tromper le compteur.
* Spot Metering: Utilisez-le pour le compteur sur le teint du sujet ou dans une zone de couleur spécifique pour assurer une exposition précise.
* Profondeur de champ:
* large ouverture (profondeur de champ peu profonde): Le brouillage de l'arrière-plan peut isoler votre sujet et faire ressortir leurs couleurs davantage.
* Considérez le fond: Si l'arrière-plan a des couleurs intéressantes, une ouverture plus étroite (profondeur de champ plus profonde) pourrait être plus souhaitable.
iii. Post-traitement sans Photoshop (en utilisant des alternatives gratuites / abordables)
* Lightroom Mobile (gratuit / abonnement): Une puissante application d'édition mobile avec d'excellents outils de correction des couleurs.
* snapseed (gratuit): Une autre excellente application mobile avec une large gamme de fonctionnalités d'édition.
* gimp (gratuit): Un programme d'édition d'image gratuit et open source qui est une alternative puissante à Photoshop. Il a une courbe d'apprentissage plus abrupte mais offre plusieurs des mêmes fonctionnalités.
* darkTable (gratuit): Un autre éditeur d'image brut gratuit et open-source, similaire à Lightroom.
* Photo d'affinité (achat unique, Un éditeur d'image de niveau professionnel qui est une excellente alternative à Photoshop.
Techniques d'édition de clés (appliquez subtilement!)
* Ajustements de base:
* Exposition: Affinez la luminosité globale.
* Contraste: Ajoute une définition à l'image. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut conduire à un look sévère.
* Faits saillants et ombres: Ajustez-les pour récupérer les détails perdus dans les zones vives ou sombres.
* Blancs et Noirs: Semblable aux points forts et aux ombres, mais plus axés sur les extrémités extrêmes de la gamme tonale.
* Réglage des couleurs (c'est là que la magie se produit):
* vibrance: * Généralement plus sûr que la saturation. * La vibrance augmente sélectivement la saturation des couleurs moins saturées dans l'image, ce qui donne un coup de pouce plus naturel.
* saturation: Augmente l'intensité de toutes les couleurs également. Utilisez avec parcimonie, car il peut facilement rendre les couleurs artificielles.
* Hue: Ajuste la couleur réelle elle-même. Utilisez avec prudence, car même de petits ajustements peuvent changer considérablement l'apparence.
* Gradage des couleurs:
* Panneaux de classement de toning / couleur divisé: Ajoute des teintes de couleur aux reflets et aux ombres de l'image. Expérimentez avec des couleurs complémentaires subtiles pour un look unique. Par exemple, ajoutez un ton chaud aux reflets et un ton cool aux ombres.
* HSL / Color Mixer: Vous permet d'ajuster la teinte, la saturation et la luminance (luminosité) des couleurs individuelles. Il s'agit d'un outil puissant pour cibler des couleurs spécifiques dans votre image.
* Exemple: Si le sujet porte une chemise rouge, vous pouvez utiliser le panneau HSL pour augmenter la saturation du rouge, ce qui le rend plus vibrant. Ou, si leur peau a l'air trop orange, vous pouvez ajuster subtilement la teinte des tons orange pour le rendre plus agréable.
* Luminance est importante! L'augmentation de la luminance d'une couleur spécifique peut la faire briller.
* Autres améliorations:
* Clarity: Ajoute un contraste de mi-ton, la création de détails. Utilisez avec prudence, car il peut également introduire des artefacts.
* Affûtage: Améliore la netteté de l'image. Évitez la surcharpement, car il peut créer des halos indésirables.
* Réduction du bruit: Réduit le bruit indésirable dans l'image, en particulier dans les situations de faible luminosité. Faites attention à ne pas trop lisse de l'image, car elle peut perdre des détails.
Conseils et astuces pour les couleurs pop:
* Utilisez une correction de couleur sélective: N'appliquez pas les mêmes ajustements à l'ensemble de l'image. Concentrez-vous sur l'amélioration des couleurs que vous souhaitez souligner.
* La subtilité est la clé: Les ajustements de couleur peuvent rendre l'image contre nature et criard. Il vaut mieux se tromper du côté de la prudence.
* faites attention aux tons de peau: Faites attention à ne pas rendre les tons de peau contre nature. Utilisez le panneau HSL pour affiner la couleur des tons de peau.
* Utilisez des masques: Les masques vous permettent d'appliquer des ajustements à des zones spécifiques de l'image. Ceci est particulièrement utile pour améliorer sélectivement les couleurs en arrière-plan ou en vêtements. La plupart des programmes énumérés ci-dessus soutiennent le masquage.
* avant et après les comparaisons: Comparez régulièrement l'image éditée à l'original pour vous assurer que vous n'en faites pas trop.
* Pratique et expérience: La meilleure façon d'apprendre à rendre les couleurs pop est de pratiquer et d'expérimenter avec différentes techniques.
* Regardez des exemples: Étudiez des portraits que vous trouvez attrayants et analysez comment les couleurs ont été utilisées.
Exemple de workflow (en utilisant Snapseed sur mobile):
1. Ouvrez votre image brute en snapseed.
2. Tune Image: Ajustez la luminosité, le contraste, l'ambiance (similaire à la clarté), les reflets, les ombres, la chaleur.
3. Détails: Aiguisez légèrement l'image.
4. sélectif: Utilisez cet outil pour cibler des domaines spécifiques. Appuyez sur la zone que vous souhaitez régler, pincez pour régler la taille de la sélection, puis balayez vers le haut ou vers le bas pour sélectionner un paramètre (luminosité, contraste, saturation).
5. HSL: Affinez la teinte, la saturation et la luminance des couleurs individuelles. Portez une attention particulière aux tons de peau et aux couleurs des vêtements.
6. Enregistrer une copie: Enregistrez toujours une copie de votre image modifiée afin que vous puissiez revenir en arrière et apporter des modifications plus tard.
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec des couleurs vibrantes qui captiveront vos téléspectateurs, le tout sans compter sur Photoshop. N'oubliez pas que la chose la plus importante est de s'amuser et d'expérimenter!