Comprendre les bases
* flash vs lumière ambiante: L'idée principale est d'utiliser Flash comme source de lumière principale, puis d'utiliser la lumière ambiante (naturelle) pour remplir les ombres ou créer une humeur spécifique. HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation rapides qui ne seraient normalement pas disponibles avec Flash.
* Sync à grande vitesse (HSS): Ceci est la technologie clé. Normalement, la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo est limitée (par exemple, 1 / 200e de seconde). En effet, le capteur doit être complètement exposé à un moment donné pour que le flash tire. HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides (par exemple, 1/1000e, 1/2000e ou plus rapidement) en tirant le flash dans une série d'impulsions rapides lorsque le rideau d'obturation se déplace à travers le capteur.
* Pourquoi HSS est-il important?
* maîtrisant le soleil: Vous permet d'utiliser de larges ouvertures (par exemple, f / 2,8, f / 1,8) en plein soleil sans surexposer l'image. Cela crée une profondeur de champ peu profonde (arrière-plans floues) qui sont souhaitables dans les portraits.
* Contrôle de la lumière ambiante: Vous pouvez assombrir le fond ou créer un ciel dramatique, même pendant la journée.
* Contrôle créatif: Plus de flexibilité pour équilibrer le flash et la lumière ambiante.
Équipement nécessaire
* caméra: Un reflex numérique ou une caméra sans miroir avec des chaussures chaudes et une compatibilité HSS.
* flash: Un flash externe (speedlight ou stroboscope) avec une capacité HSS. Vérifiez votre manuel Flash pour confirmer cela. Godox, Profoto et de nombreuses autres marques proposent des flashs compatibles HSS. De nombreux flashs modernes prennent en charge la mesure TTL (à travers l'objectif), ce qui peut simplifier le processus.
* déclencheur flash (ensemble d'émetteur / récepteur): Requis si votre flash n'est pas directement sur la chaussure chaude de l'appareil photo. Cela communique sans fil avec le flash et le déclenche pour tirer. Certains flashs ont intégré des récepteurs, ou certaines caméras ont un émetteur intégré.
* Modificateur lumineux (facultatif mais fortement recommandé):
* softbox: Crée une lumière douce et flatteuse. Idéal pour les portraits.
* parapluie: Une autre façon d'adoucir la lumière, et souvent plus portable qu'une boîte à soft.
* Plat de beauté: Crée une lumière plus spéculaire (légèrement plus dure) avec un point culminant défini.
* réflecteur: Pour rebondir la lumière dans l'ombre et les remplir.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour tenir votre flash et votre modificateur.
Paramètres et workflow
1. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: Priorité de l'ouverture (AV ou A) ou manuel (M). Le manuel vous donne le plus de contrôle, mais la priorité de l'ouverture peut être un bon point de départ.
* ouverture: Réglez l'ouverture souhaitée pour votre profondeur de champ. Les ouvertures larges (par exemple, f / 2,8, f / 1,8, f / 1.4) créeront une profondeur de champ peu profonde et des arrière-plans flous. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 5.6, f / 8) vous donneront plus d'attention.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100, ISO 200) pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: C'est là que HSS entre en jeu. Commencez avec une vitesse d'obturation qui est plus rapide que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, 1/500e, 1/1000e). Ajustez-le pour contrôler la lumière ambiante. Les vitesses d'obturation plus rapides assombriront l'arrière-plan.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche en fonction de la lumière ambiante ou du look souhaité. La "lumière du jour" ou "nuageux" sont des points de départ courants. Vous pouvez également vous ajuster en post-traitement.
* Mode de mise au point: L'AF à un point est souvent le meilleur pour les portraits. Concentrez-vous sur l'œil du sujet.
2. Paramètres flash:
* mode: TTL (à travers l'objectif) ou manuel (M).
* ttl: Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la mesure de l'appareil photo. Cela peut être très pratique, mais vous devrez peut-être utiliser une compensation d'exposition au flash pour affiner les résultats.
* Manuel: Vous définissez la puissance flash manuellement (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Cela vous donne plus de contrôle, mais nécessite plus d'expérimentation.
* HSS (synchronisation à grande vitesse): Activez le mode HSS sur votre flash et votre émetteur / récepteur. La méthode exacte dépend de votre équipement, alors reportez-vous aux manuels.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): En mode TTL, utilisez FEC pour affiner la puissance du flash sans modifier votre ouverture ou votre vitesse d'obturation. Les valeurs positives augmentent la puissance du flash, tandis que les valeurs négatives la diminuent.
3. Placement et modification du flash:
* flash hors caméra (recommandé): Placez le flash hors caméra, sur le côté ou légèrement devant votre sujet. Cela crée une lumière plus flatteuse que le flash à la caméra.
* Modificateur lumineux: Utilisez une boîte à soft, un parapluie ou un plat de beauté pour adoucir et diffuser la lumière. La taille du modificateur affecte la douceur de la lumière (plus grande =plus douce).
* Distance: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière sera douce.
4. Médeur et exposition:
* lumière ambiante: Ajustez votre vitesse d'obturation pour contrôler la luminosité de l'arrière-plan. Une vitesse d'obturation plus rapide assombrira l'arrière-plan.
* Flash Power: Ajustez la puissance flash (manuellement ou en utilisant FEC en mode TTL) pour exposer correctement votre sujet. Regardez votre écran LCD et utilisez l'histogramme pour juger de l'exposition. L'objectif est d'avoir des détails dans les points forts et les ombres.
5. Prendre la photo et réviser:
* Prenez une photo de test et passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
* Faites attention à l'exposition du sujet, de l'arrière-plan et de l'équilibre global de la lumière.
* Ajustez votre puissance flash, votre vitesse d'obturation ou votre ouverture au besoin.
* Répétez jusqu'à ce que vous obteniez les résultats souhaités.
Conseils et astuces
* Démarrez simple: Commencez par une seule source lumineuse et un simple modificateur comme une boîte à soft.
* Plumer la lumière: Ne visez pas le flash directement sur votre sujet. "Feather" la lumière en le visant légèrement sur le côté. Cela crée une lumière plus douce et plus agréable.
* loi carrée inverse: N'oubliez pas que la lumière tombe rapidement avec la distance. Le rapprochement du flash de votre sujet augmentera considérablement son intensité.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour équilibrer le flash et la lumière ambiante.
* Flash Power et HSS: Sachez que HSS réduit la puissance efficace de votre flash. Vous devrez peut-être augmenter considérablement la puissance du flash lorsque vous utilisez HSS, en particulier en plein soleil. En effet, le flash pulpe rapidement, plutôt que de fournir une seule explosion de puissance.
* durée de vie de la batterie: HSS peut vider rapidement vos batteries flash. Assurez-vous d'avoir des batteries fraîches ou un pack d'alimentation externe.
* Lumière de modélisation: Certains stroboscopes ont une lumière de modélisation (une source de lumière continue) qui vous permet de voir comment la lumière tombera sur votre sujet avant de prendre la photo.
* rétro-éclairage: HSS est excellent pour le rétro-éclairage. Surveiller le soleil pour être correctement exposée et floue des images de fond avec une belle lumière douce sur votre sujet.
Exemple de scénario:
Disons que vous voulez prendre un portrait de quelqu'un dans un parc par une journée ensoleillée avec un fond flou.
1. Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV).
2. Choisissez une large ouverture (par exemple, f / 2,8) pour brouiller l'arrière-plan.
3. Réglez votre ISO à 100.
4. Activez HSS sur votre flash et votre déclencheur.
5. Placez votre flash hors caméra, sur le côté de votre sujet, avec une boîte à soft attachée.
6. Commencez par une vitesse d'obturation de 1 / 1000e de seconde.
7. Prenez un coup de test. L'arrière-plan peut être sombre, mais votre sujet sera probablement sous-exposé.
8. ajustez la puissance flash (en utilisant la compensation d'exposition TTL ou les paramètres de puissance manuelle) jusqu'à ce que votre sujet soit correctement exposé.
9. Si l'arrière-plan est trop sombre, diminuez la vitesse d'obturation (par exemple, 1/500e, 1/250e) pour laisser entrer une lumière plus ambiante. Faites attention de ne pas surexposer l'image.
10. Continuez à régler la puissance du flash et la vitesse d'obturation jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité entre le sujet et l'arrière-plan.
post-traitement
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et les tons de couleur pour créer l'ambiance souhaitée.
* Ajustements d'exposition: Affiner l'exposition et le contraste global.
* Retouching: Retirez les imperfections, adoucissez la peau et améliorez les yeux.
* esquive et brûler: Éclaircir et assombrir subtilement les zones pour sculpter la lumière et ajouter la dimension.
En comprenant ces concepts et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des portraits époustouflants en utilisant une synchronisation flash et à grande vitesse, quelles que soient les conditions d'éclairage ambiant. N'oubliez pas d'expérimenter et de vous amuser!