Concepts clés pour comprendre
* Distorsion en perspective: C'est la principale raison des différences. Il ne s'agit pas de l'objectif "déformer" dans le sens littéral de la lumière de flexion incorrectement. Il s'agit de savoir comment l'objectif capture les * tailles et distances relatives * des objets dans le cadre. Les objectifs plus larges vous obligent à vous rapprocher, exagérant la différence de taille entre les objets plus près de l'objectif et de ceux plus loin. Les téléobjectifs vous permettent de reculer, comprimer les distances et faire apparaître des objets de taille plus similaire.
* Distance de travail: La distance dont vous avez besoin pour vous tenir de votre sujet pour réaliser le cadrage souhaité (par exemple, la tête et les épaules) est directement liée à la distance focale. Les focales plus larges vous obligent à être plus proches, et les focales plus longues nécessitent que vous soyez plus éloigné.
Effets de différentes longueurs focales
* objectifs grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm)
* Distance de travail: Très proche du sujet.
* Distorsion en perspective: Fort. Les fonctionnalités les plus proches de la caméra sont soulignées et semblent plus grandes. Le nez, par exemple, peut sembler très important, tandis que les oreilles apparaissent plus petites et plus en arrière.
* Inclusion d'arrière-plan: Capture un large champ de vision, y compris beaucoup plus d'arrière-plan.
* Regardez: Peut créer un sentiment d'intimité ou de drame, mais peut également être peu flatteur s'il est utilisé avec négligence. Les visages peuvent apparaître allongés ou "étirés" au centre.
* idéal pour: Portraits environnementaux (où l'arrière-plan est important), des portraits artistiques ou stylisés où la distorsion est un effet souhaité. Pas généralement recommandé pour les tirs à la tête flatteurs.
* défis: Nécessite une pose et une prise de conscience minutieuses de la façon dont l'angle du visage par rapport à la caméra affectera la taille perçue des caractéristiques faciales.
* lentilles "normales" (par exemple, 50 mm)
* Distance de travail: Une distance modérée du sujet.
* Distorsion en perspective: Minimal. Plus près de la façon dont nous percevons naturellement les visages.
* Inclusion d'arrière-plan: Capture une quantité décente de fond, mais pas trop large.
* Regardez: Assez neutre. Fournit une représentation équilibrée et relativement réaliste du visage. Souvent utilisé pour les portraits occasionnels ou de style documentaire.
* idéal pour: Polyvalent et bon pour de nombreuses situations. Peut être un bon point de départ pour apprendre le portrait.
* Considérations: Peut être légèrement fade en fonction des compétences du photographe.
* Des téléobjectifs courts (par exemple, 85 mm)
* Distance de travail: Une bonne distance du sujet.
* Distorsion en perspective: Légère compression. Les fonctionnalités semblent plus proportionnelles et compressées. S'aplatit légèrement le visage.
* Inclusion d'arrière-plan: Le fond est plus floue en raison de la profondeur de champ moins profonde à cette distance focale et à cette ouverture.
* Regardez: Considéré comme très flatteur pour les portraits. Réduit la proéminence du nez et fait apparaître le visage légèrement plus mince.
* idéal pour: Trésors classiques, portraits où vous souhaitez isoler le sujet et créer un fond doux.
* Forces: Excellent pour l'isolement du sujet et la création d'un beau bokeh.
* téléobjectifs moyens (par exemple, 105 mm, 135 mm)
* Distance de travail: Plus loin du sujet.
* Distorsion en perspective: Compression modérée. Encore plus flatteur que 85 mm, minimisant davantage le nez et diminuant le visage.
* Inclusion d'arrière-plan: Blur de fond significatif (bokeh).
* Regardez: Très flatteur, peut créer un look rêveur ou éthéré.
* idéal pour: Portraits de studio, tirs à la tête, photos de beauté.
* Considérations: Nécessite plus d'espace pour fonctionner. La communication avec le modèle peut être légèrement plus difficile en raison de la distance.
* téléobjectifs longs (par exemple, 200 mm ou plus)
* Distance de travail: Très loin du sujet.
* Distorsion en perspective: Forte compression. Les caractéristiques du visage semblent très compressées, ce qui rend le visage très plat.
* Inclusion d'arrière-plan: Un flou de fond extrême.
* Regardez: Peut être utilisé de manière créative, mais généralement pas considérée comme idéale pour la plupart des portraits, car la compression peut rendre le visage contre nature.
* idéal pour: Capturant des photos candides à distance, la photographie de la faune (où vous devrez peut-être appliquer les mêmes concepts de cadrage au visage d'un animal) ou des effets artistiques spécifiques.
* défis: Nécessite beaucoup d'espace, un trépied stable et une bonne communication avec le sujet (ce qui peut être difficile). Peut conduire à un portrait très détaché et non naturel.
en résumé:
| Plage focale | Distance de travail | Distorsion en perspective | Effet sur les caractéristiques faciales | Utilisation typique |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| Large (24-35 mm) | Très proche | Exagération forte | Le nez a l'air plus grand, le visage peut apparaître allongé | Portraits environnementaux, plans stylisés (utiliser soigneusement) |
| Normal (50 mm) | Modéré | Minimal | Relativement réaliste | Portraits polyvalents et décontractés |
| Téle télévisé court (85 mm) | Bonne distance | Légère compression | Flatteur, le nez semble plus petit, le visage légèrement plus mince | Trésor classiques, arrière-plans doux |
| Téléobjectif moyen (105-135 mm) | Distance supplémentaire | Compression modérée | Très flatteur, le nez minimisé, le visage amené | Portraits de studio, photos de beauté |
| Teobearo long (200 mm +) | Très loin | Compression forte | Le visage apparaît plat et comprimé (souvent contre nature) | Plans candides à distance (moins courants pour les portraits typiques) |
Considérations importantes:
* ouverture: L'ouverture (F-stop) joue également un rôle crucial dans le portrait. Des ouvertures plus larges (les plus petits F-Nombres comme f / 2,8 ou f / 1.8) créent une profondeur de champ moins profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant davantage le sujet. Cet effet est souvent combiné avec des focales plus longues pour une esthétique agréable.
* posant: La pose est critique quelle que soit la distance focale que vous choisissez. L'angle du visage, l'inclinaison de la tête et la position des épaules affectent tous la façon dont le sujet apparaît dans l'image finale.
* Éclairage: Un bon éclairage est essentiel pour tout portrait. La lumière douce et diffuse est généralement plus flatteuse que la lumière directe et dure.
* Style personnel: Il n'y a pas de "meilleure" focale pour les portraits. Le choix idéal dépend de la vision artistique du photographe, des caractéristiques du sujet et de l'humeur souhaitée de l'image. Expérimentez avec différentes longueurs focales pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Capteur de recadrage vs cadre complet: Si vous utilisez une caméra à capteur de recadrage, vous devrez considérer le facteur de recadrage. Par exemple, une lentille de 50 mm sur une caméra avec un facteur de recadrage de 1,5x aura une distance focale équivalente de 75 mm.
En comprenant comment la distance focale affecte la distorsion de la perspective et le contrôle soigneusement d'autres facteurs tels que l'ouverture, la pose et l'éclairage, vous pouvez créer des portraits flatteurs et convaincants qui capturent l'essence de votre sujet.