photographier des portraits fantastiques avec un flash
L'utilisation d'un seul flash pour les portraits peut sembler limitante, mais c'est une façon fantastique d'apprendre les fondamentaux d'éclairage et de créer de belles images percutantes. Voici une ventilation de la façon d'obtenir des résultats fantastiques:
i. L'équipement (au-delà du flash)
* votre flash: Idéalement, un speedlight (flash hot-shoe) avec contrôle de puissance manuel et tête pivotante / pivotante.
* caméra: Tout appareil photo qui peut être défini sur le mode manuel et déclencher un flash externe.
* Lens: Un objectif adapté aux portraits (équivalent de 35 mm à 135 mm en plein trame) aide à isoler votre sujet. 50 mm ou 85 mm sont des choix populaires.
* support d'éclairage (facultatif mais recommandé): Obtenez le flash hors caméra pour des angles plus dynamiques.
* déclencheur flash / télécommande: (Si vous utilisez le flash hors caméra) Les déclencheurs sans fil sont idéaux pour la flexibilité.
* Modificateurs (crucial): Ceux-ci se façonnent et adoucissent la lumière:
* softbox: Crée une lumière douce, voire légère. Idéal pour les portraits flatteurs.
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Plus portable qu'une boîte à soft, offre une bonne diffusion.
* bulbe nu (avancé): La lumière dure et directe peut être dramatique, mais nécessite un positionnement minutieux.
* carte de rebond / réflecteur: Une carte blanche ou argentée simple pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres. Même un grand morceau de planche en mousse blanc fonctionne bien.
ii. The Fundamentals:Mastering Exposition et Flash Power
* Le mode manuel est la clé:
* ouverture: Contrôle la profondeur du champ (quelle part de l'image est mise au point). Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet.
* vitesse d'obturation: Contrôle la lumière ambiante. Avec Flash, vous souhaitez régler votre vitesse d'obturation * à ou en dessous * La vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Aller plus vite que la vitesse de synchronisation entraînera une bande noire dans votre image. Utilisez la vitesse d'obturation principalement pour assombrir ou égayer l'arrière-plan, pas le sujet.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit (par exemple, ISO 100, ISO 200).
* Flash Power: C'est à quel point le flash émet de lumière. Ajustez-le pour contrôler la luminosité de votre sujet. Démarrez faible (par exemple, 1/16 puissance) et augmentez-le progressivement.
iii. Configuration d'éclairage de base avec un flash
Voici quelques techniques populaires. Supposons que vous tournez en mode manuel et que votre flash est en puissance manuelle.
1. Flash de rebond à la caméra:
* Configuration: Pointez la tête flash au plafond ou un mur derrière vous. Inclinez-le pour que la lumière rebondit vers votre sujet.
* pros: Simple, rapide et adoucit considérablement la lumière.
* contre: Nécessite un plafond bas et de couleur claire. Peut manquer de directionnalité. Peut nécessiter de régler la tête flash si vous vous déplacez beaucoup.
* Paramètres:
* Ouverture:f / 2,8-f / 5.6 (selon la profondeur de champ souhaitée)
* Vitesse d'obturation:1/125 - 1/250 (ou votre vitesse de synchronisation flash)
* ISO:100-400 (ajustez au besoin pour la lumière ambiante)
* Flash Power:Démarrez à 1/4 ou 1/8 et ajustez au besoin.
* Conseils:
* Utilisez une petite carte de rebond attachée à la tête flash pour rediriger une légère en avant, remplissant des ombres sous les yeux.
* Évitez les plafonds colorés, car ils teinteront la lumière.
2. lumière latérale hors caméra (classique et dramatique):
* Configuration: Placez le flash sur un support léger d'un côté de votre sujet, légèrement devant et incliné vers le bas. Utilisez un modificateur (softbox ou parapluie) pour adoucir la lumière.
* pros: Crée une dimension et des ombres, mettant en évidence les fonctionnalités du sujet. Offre plus de contrôle que le flash à la caméra.
* contre: Nécessite plus de configuration et d'espace.
* Paramètres:
* Ouverture:f / 2,8-f / 5.6
* Vitesse d'obturation:1/125 - 1/250
* ISO:100-400
* Flash Power:commencez à 1/8 et ajustez.
* Conseils:
* Plus le flash est loin de votre sujet, plus la lumière est douce.
* Utilisez un réflecteur du côté opposé de votre sujet pour remplir les ombres.
* Expérimentez avec l'angle de la lumière. Le déplacer plus loin crée des ombres plus dramatiques.
3. Éclairage Rembrandt (triangle de lumière):
* Configuration: Semblable à l'éclairage latéral, mais le flash est légèrement positionné derrière le sujet et d'un côté, créant un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse.
* pros: Éclairage de portrait classique, flatteur et ajoute de la profondeur.
* contre: Nécessite un positionnement précis.
* Paramètres: Similaire à l'éclairage latéral.
* Conseils:
* Portez une attention particulière à la position de la lumière. Les petits ajustements peuvent faire une grande différence.
* Le triangle de lumière devrait avoir la taille de l'œil du sujet.
4. Flash direct avec un réflecteur (convivial):
* Configuration: Tenez le flash directement devant le sujet (à la caméra ou légèrement hors caméra). Positionnez un réflecteur sous le visage du sujet, incliné vers le haut pour faire rebondir la lumière sur leur visage.
* pros: Très simple et portable.
* contre: Peut être dur si le réflecteur n'est pas assez grand.
* Paramètres:
* Ouverture:f / 5.6-f / 8
* Vitesse d'obturation:1/125 - 1/250
* ISO:100-400
* Flash Power:Démarrez bas (par exemple, 1/32) et ajustez.
* Conseils:
* Utilisez un grand réflecteur (au moins 32 pouces) pour de meilleurs résultats.
* Un réflecteur en argent fournira plus de lumière, tandis qu'un réflecteur blanc sera plus doux.
iv. Considérations et conseils clés
* La distance compte: Plus le flash est proche de votre sujet, plus la lumière et la zone de l'éclairage est plus faible. Plus loin, plus la lumière est douce et plus la zone d'éclairage est grande.
* lumière ambiante: Faites attention à la lumière ambiante. S'il est trop brillant, il rivalisera avec le flash et rendra plus difficile le contrôle de l'éclairage. Vous pouvez utiliser une vitesse d'obturation plus rapide pour assombrir l'arrière-plan ou tirer dans un environnement plus sombre.
* Catchlights: Les petits points forts dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat au portrait. Positionnez votre source lumineuse pour créer des feux de rattrapage agréables.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différents paramètres de puissance flash, positions et modificateurs pour voir ce qui fonctionne le mieux. Prenez des notes sur vos paramètres afin que vous puissiez reproduire les résultats réussis.
* Balance des blancs: Réglez la balance du blanc de votre appareil photo sur "flash" ou "strobe" pour des couleurs précises.
* Format brut: La prise de vue en brut vous donne plus de flexibilité pour ajuster la balance des blancs, l'exposition et d'autres paramètres en post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou en capturez-en pour affiner vos images, ajustez l'exposition, le contraste et l'équilibre des couleurs.
v. Techniques avancées (une fois que vous êtes à l'aise avec les bases)
* Filtres de gel: Utilisez des gels colorés sur votre flash pour ajouter des effets de couleur créatifs à vos portraits.
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que votre vitesse de synchronisation flash, utile pour la lumière du soleil brillant. Nécessite un flash et un appareil photo qui prennent en charge HSS.
* Éclairage d'arrière-plan: Utilisez votre seul flash pour éclairer séparément l'arrière-plan du sujet, créant un effet plus dramatique. Cela implique souvent de dénouer la lumière loin du sujet.
Le but est de comprendre comment votre flash interagit avec la lumière et l'ombre. Avec la pratique et l'expérimentation, vous pouvez créer de superbes portraits en utilisant un seul flash!