1. Comprendre le concept
* ce que c'est: Le fait de faire glisser l'obturateur signifie à l'aide d'une vitesse d'obturation suffisamment lente pour capturer le mouvement tandis que le sujet (ou les parties du sujet) et / ou l'arrière-plan sont en mouvement.
* ce qu'il fait: Il crée un flou de mouvement, qui peut être:
* Sujet Blur: Lorsque le sujet se déplace pendant l'exposition, résultant en un sujet flou sur un fond relativement net.
* Fond d'arrière-plan (Pan de mouvement): Lorsque vous déplacez la caméra pour suivre le sujet, en les gardant relativement nets tout en brouillant l'arrière-plan.
* Light Trail Blur: Lorsque la lumière artificielle ou naturelle se déplace derrière le sujet pendant l'exposition, créant de belles séquences de lumière.
2. Équipement dont vous aurez besoin
* caméra: Une caméra avec mode manuel est essentielle afin que vous puissiez contrôler la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO.
* Lens: Une lentille polyvalente est utile. Un objectif zoom standard (comme un 24 à 70 mm ou 24-105 mm) ou une lentille Prime (comme un 50 mm ou 85 mm) fonctionne bien. La distance focale affecte la compression et le flou d'arrière-plan.
* trépied (fortement recommandé): Un trépied est crucial pour garder les parties stationnaires de la scène tranchantes lorsque vous traînez l'obturateur. Même avec la stabilisation de l'image, les vitesses d'obturation lentes peuvent être difficiles à gérer.
* flash externe (facultatif mais recommandé): Un flash peut aider à geler le sujet tandis que l'arrière-plan se brouille, créant un effet plus contrôlé et dramatique. Il vous permet de séparer encore plus le sujet de l'arrière-plan.
* Filtre de densité neutre (ND) (facultatif): Un filtre ND réduit la quantité de lumière entrant dans la lentille. Ceci est particulièrement utile dans des conditions lumineuses lorsque vous souhaitez utiliser une vitesse d'obturation lente sans surexposer l'image.
3. Paramètres de la caméra
* Mode de prise de vue: Manuel (m) ou priorité d'obturation (téléviseur ou s). Le manuel vous donne le plus de contrôle. La priorité d'obturation vous permet de régler la vitesse d'obturation et la caméra ajuste l'ouverture.
* vitesse d'obturation: C'est la clé. Expérience! Commencez par ceux-ci comme * points de départ * et ajustez en fonction de l'effet que vous souhaitez et de l'éclairage:
* Légère flou de mouvement: 1/30 à 1/15 de seconde
* Blur de mouvement plus prononcé: 1/8 à 1/4 de seconde
* Blur dramatique de mouvement: 1/2 seconde à plusieurs secondes
* * Plus le mouvement du sujet est rapide, plus la vitesse d'obturation que vous aurez besoin pour créer l'effet de flou souhaité. *
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée.
* profondeur de champ peu profonde (fond flou): Utilisez des ouvertures plus larges comme f / 1,8, f / 2,8 ou f / 4. Cela peut aider à isoler le sujet.
* Profondeur de champ plus profonde (plus de mise au point): Utilisez des ouvertures plus petites comme f / 8, f / 11 ou f / 16. Utile si vous voulez plus de fond net (ER).
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Soulevez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée avec la vitesse d'obturation et l'ouverture choisies.
* Mode de mise au point: L'autofocus continu / servo est souvent utile si votre sujet se déplace. Sinon, la mise au point automatique unique peut fonctionner. Considérez la focalisation du bouton arrière.
* Mode de mesure: La mesure évaluative / matrice est un bon point de départ. Ajustez la compensation d'exposition au besoin pour affiner la luminosité de l'image.
* Balance des blancs: Choisissez la balance des blancs appropriée pour les conditions d'éclairage.
4. Techniques et conseils
* panoramique: Suivez le sujet avec votre appareil photo au fur et à mesure qu'ils se déplacent. Cela maintient le sujet relativement net tout en brouillant l'arrière-plan dans une direction linéaire.
* Pratiquez le mouvement de panoramique lisse. Utilisez votre corps et vos jambes pour pivoter, pas seulement vos poignets.
* Pré-mise sur la zone où le sujet sera.
* Utilisez une large ouverture pour isoler le sujet.
* congélation avec flash: Utilisez un flash pour congeler le sujet tandis que l'arrière-plan se brouille en raison de la vitesse d'obturation lente.
* Synchronisation du rideau arrière: Il s'agit souvent du mode de synchronisation flash préférée. Le flash se déclenche à l'extrémité * de l'exposition, capturant le flou de mouvement * avant * geler le sujet. Cela rend le flou du mouvement plus naturel. (L'autre option, la synchronisation du rideau avant, tirera le flash au * début * de l'exposition.)
* Flash Power: Commencez par une faible puissance flash et ajustez-la au besoin pour éclairer correctement le sujet sans les surexposer. Vous voulez que le flash complète la lumière ambiante, pas la maîtriser. Pensez à remplir Flash.
* Mouvement du sujet: Encouragez votre sujet à déménager de manière délibérée. Tourner, danser, marcher ou balancer.
* Emplacement: Expérimenter avec différents emplacements. Les environnements urbains avec des voitures en mouvement et des lumières peuvent créer des sentiers lumineux intéressants. Les scènes de la nature avec de l'eau qui coule ou des cheveux soufflées par le vent peuvent également être belles.
* Composition: Considérez attentivement votre composition. Utilisez les lignes de tête, la règle des tiers et d'autres techniques de composition pour créer des images visuellement attrayantes.
* Expérience et revue: Prenez beaucoup de photos et passez en revue sur l'écran LCD de votre appareil photo. Ajustez vos paramètres au besoin pour atteindre l'effet souhaité. La clé est l'expérimentation!
* Se stabilisez-vous: Utilisez un mur, un arbre ou un autre objet robuste comme support si vous n'avez pas de trépied.
* Pratique: Le panoramique et la photographie à vitesse d'obturation lente nécessitent une pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
5. Exemples d'effets créatifs
* Trails légers: Capturez le mouvement des phares de voiture ou des réverbères comme des stries de lumière.
* Figures fantomatiques: Créez un sentiment de mystère en faisant bouger lentement le sujet pendant l'exposition, ce qui entraîne une figure "fantomatique" semi-transparente.
* Mouvement abstrait: Blur complètement le sujet pour créer des motifs et des formes abstraits.
* Cheveux balayés par le vent: Capturez le mouvement des cheveux soufflant dans le vent, créant un sentiment d'énergie et de dynamisme.
* Mouvement de l'eau: Associez l'eau qui coule, en le transformant en un flou et éthéré soyeux.
6. Dépannage
* surexposition: Réduisez l'ISO, utilisez une ouverture plus petite ou ajoutez un filtre ND.
* sous-exposition: Augmentez l'ISO, utilisez une ouverture plus large ou utilisez une vitesse d'obturation plus longue (si possible sans perdre l'effet prévu).
* trop flou: Augmenter la vitesse d'obturation.
* Pas assez de flou: Diminuer la vitesse d'obturation.
* Shake de l'appareil photo: Utilisez un trépied, stabilisez-vous ou augmentez la vitesse d'obturation.
* Problèmes de flash: Ajustez la puissance du flash, expérimentez avec différents modes de synchronisation flash ou essayez de faire rebondir le flash.
En résumé, la traînée de l'obturateur est une technique qui nécessite de la pratique et de l'expérimentation. En comprenant les principes impliqués et en suivant ces conseils, vous pouvez créer des photographies de portrait étonnantes et créatives qui capturent l'essence du mouvement et de l'énergie.