Voici une ventilation de la façon de photographier les gens sous le soleil du soleil de midi:
i. Comprendre les défis
* ombres durs: L'angle élevé du soleil projette des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton.
* pliage: La lumière du soleil brillante oblige les sujets aux sourds, les faisant paraître inconfortables et fermer les yeux.
* surexposition / éruption: Les faits saillants, en particulier sur la peau, peuvent facilement devenir surexposés, perdre des détails et devenir blanc pur.
* Température de couleur: Le soleil de midi a tendance à être plus frais, ce qui peut parfois entraîner un aspect légèrement dur ou clinique.
* inconfortable pour le sujet: Debout en lumière directe du soleil est généralement désagréable, ce qui rend plus difficile pour votre sujet de se détendre.
ii. Techniques pour gérer la lumière dure
* trouver ou créer de l'ombre: C'est le facteur le plus important.
* Obelle naturelle: Recherchez de grands arbres, bâtiments, murs ou tout ce qui peut bloquer la lumière directe du soleil.
* Obelle portable: Utilisez un grand diffuseur ou un scrimage pour créer votre propre teinte. Un réflecteur 5 en 1 avec un panneau blanc translucide fonctionne bien.
* Utilisez un réflecteur: Le rebond de la lumière dans le visage de votre sujet peut remplir les ombres et créer une exposition plus équilibrée.
* Positionnement: Demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur ou d'utiliser un support. Plongez-le pour faire rebondir la lumière du soleil dans les ombres, en faisant attention de ne pas aveugler votre sujet.
* Couleurs de réflecteur:
* blanc: Fournit une lumière de remplissage douce et naturel.
* argent: Offre un remplissage plus intense, utile pour éclairer considérablement les ombres. Soyez prudent, car cela peut être assez dur.
* or: Ajoute de la chaleur aux tons de peau. Utilisez avec parcimonie, car il peut être facile à trop.
* Positionnez le sujet:
* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux (rétro-éclairé). Cela peut créer un bel effet léger de la jante. Vous devrez exposer correctement pour leur visage, nécessitant probablement un réflecteur ou remplir un flash pour équilibrer l'exposition. Sachez que cette technique peut également provoquer une rafale d'objectif.
* angle: Même à l'ombre, essayez légèrement en pêche à votre sujet de la source de lumière principale. Cela aide à réduire les ombres dures et à créer une lumière plus flatteuse sur leur visage.
* Utilisez Fill Flash: Un flash de remplissage peut égayer les ombres sans maîtriser la lumière naturelle.
* Flash à la caméra: Composez la puissance du flash pour éviter un aspect dur et non naturel. Utilisez une attachement de diffuseur pour adoucir la lumière.
* flash hors caméra: Fournit plus de contrôle sur la direction et l'intensité de la lumière. Envisagez d'utiliser une boîte à soft ou un parapluie pour adoucir le flash.
* surexposer légèrement: Dans la photographie numérique, il est généralement préférable de surexposer légèrement que sous-exposition. La surexposition peut aider à adoucir les ombres dures, mais veillez à ne pas souffler les reflets. Vérifiez votre histogramme.
iii. Paramètres de la caméra
* Mode de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: Votre appareil photo essaiera de faire la moyenne de l'exposition sur toute la scène. Cela peut bien fonctionner dans certaines situations, mais vous devrez peut-être utiliser la compensation d'exposition.
* Spot Metering: Vous permet de mesurer la lumière à partir d'une très petite zone, comme le visage de votre sujet. Cela vous donne plus de contrôle sur l'exposition de cette zone.
* ouverture:
* large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4): Aide à brouiller le fond et à isoler votre sujet. Il permet également à plus de lumière d'entrer dans la caméra, ce qui peut être utile pour réduire les ombres difficiles. Soyez conscient de me concentrer vif sur les yeux de votre sujet.
* ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11): Augmente la profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point. Utile si vous voulez un fond plus net ou si des portraits de groupes de tir. Nécessite plus de lumière ou un ISO plus élevé.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée, en tenant compte de l'ouverture et des paramètres ISO.
iv. Techniques de post-traitement
* Réduire les points forts: La baisse du curseur de surbrillance dans votre logiciel d'édition peut récupérer les détails dans les zones surexposées.
* des ombres de levage: L'augmentation du curseur d'ombre peut égayer les ombres et réduire leur dureté.
* ajuster la balance des blancs: Corrigez tous les problèmes de couleurs causés par le soleil de midi.
* esquive et brûler: Utilisez ces outils pour éclaircir sélectivement ou assombrir des zones spécifiques de l'image, comme sous les yeux ou autour du nez.
* adoucissement: Utilisez un effet d'adoucissement subtil pour réduire la dureté et créer un aspect global plus agréable. Faites attention à ne pas en faire trop, ce qui peut rendre l'image contre nature.
* Conversion en noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc. Cela peut être un excellent moyen de surmonter les conditions d'éclairage dures et de se concentrer sur la composition et l'émotion du portrait.
v. Conseils pour réussir
* Communiquez avec votre sujet: Expliquez à votre sujet ce que vous essayez de réaliser et comment vous gérerez la lumière. Assurez-vous qu'ils sont confortables et détendus.
* faire des pauses: Le soleil de midi peut être épuisé. Faites fréquemment des pauses pour permettre à votre sujet de se reposer et de se réhydrater.
* Emplacements des scouts à l'avance: Si possible, scoute les emplacements potentiels avant le tournage pour identifier les zones avec une bonne teinte et des arrière-plans intéressants.
* Pratique: Plus vous vous entraînez à tirer en lumière dure, mieux vous deviendrez pour gérer les défis et créer de beaux portraits.
* Embrassez la lumière (parfois): Bien qu'éviter les ombres dures est généralement l'objectif, vous pouvez parfois les utiliser de manière créative pour créer des portraits dramatiques ou de mauvaise humeur. Expérimentez avec différents angles et positions pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* Considérez l'heure de la journée: Bien que ce guide vise à tirer au soleil de midi, réfléchissez si vous pouvez simplement tirer à un moment différent. Même une heure plus tôt ou plus tard peut faire une énorme différence.
En comprenant les défis du soleil dur de midi et en utilisant les techniques décrites ci-dessus, vous pouvez créer des portraits époustouflants même dans des conditions moins qu'idéales. N'oubliez pas d'être créatif, expérimentez et, surtout, amusez-vous!