i. Pendant le tournage:poser les bases
* La lumière est la clé:
* Hour d'or: Le tir pendant l'heure suivant le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offre une lumière chaude et flatteuse qui améliore naturellement les couleurs.
* Open Shade: Trouvez de l'ombre ouverte au ciel. Cela fournit des ombres douces et même sans ombres, permettant aux couleurs de paraître plus vibrantes. Évitez l'ombre pombante, qui peut créer des modèles distrayants.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur (blanc, argent ou or) pour faire rebondir la lumière sur votre sujet, en remplissant des ombres et en ajoutant une lueur subtile. Un réflecteur en or peut ajouter de la chaleur et rendre les tons de peau plus vibrants.
* diffuseurs: Si la lumière est trop dure, utilisez un diffuseur pour le ramollir.
* garde-robe et style:
* Choisissez des couleurs complémentaires: Pensez à la palette de couleurs de votre portrait. Sélectionnez les couleurs de la garde-robe qui complètent l'arrière-plan ou le teint du sujet. Par exemple, les yeux bleus apparaissent souvent contre les vêtements orange ou bruns.
* Évitez les couleurs qui se lavent: Soyez conscient des couleurs qui pourraient rendre votre sujet pâle ou malade. Certaines nuances de jaune ou de vert peuvent parfois avoir cet effet.
* Considérez la théorie des couleurs: Comprendre la théorie des couleurs de base peut vous aider à choisir des couleurs qui fonctionnent bien ensemble. Par exemple, les couleurs complémentaires (en face de l'autre sur la roue chromatique, comme le rouge et le vert) créent un contraste élevé et un intérêt visuel.
* Accessoires: Utilisez des accessoires pour ajouter des touches de couleur. Un foulard, un chapeau ou des bijoux peuvent faire une grande différence.
* Le fond est important:
* arrière-plans propres et simples: Une expérience bien remplie peut distraire de votre sujet. Choisissez un fond propre et simple ou qui a des couleurs qui complètent votre sujet.
* Utilisez la profondeur de champ: Une profondeur peu profonde de champ (fond flou) isole votre sujet et les distingue, améliorant efficacement les couleurs de leurs vêtements et de leurs caractéristiques. Utilisez une large ouverture (comme f / 2,8 ou f / 1.8) pour cela.
* Contraste: Considérez le contraste entre votre sujet et l'arrière-plan. Un sujet sombre sur un fond léger (ou vice versa) tirera naturellement l'œil et fera ressortir le sujet.
ii. Paramètres dans la caméra (avant même de tirer):
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant beaucoup plus de flexibilité dans le post-traitement. Vous pouvez récupérer les détails et ajuster les couleurs plus efficacement.
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (lumière du soleil, ombre, nuageuse, etc.). L'équilibre blanc incorrect peut rendre les couleurs ternes ou contre nature. Expérimentez les réglages de balance des blancs "nuageux" ou "nuageux" en plein jour pour les tons de peau plus chauds.
* Styles / profils d'images: La plupart des caméras ont des styles ou des profils d'images intégrés (par exemple, vif, paysage, portrait). Expérimentez-les pour voir lequel vous donne le look que vous voulez. Les modes "vifs" ou "paysage" augmentent généralement la saturation et le contraste.
* Compensation d'exposition: Si votre caméra est sous-exposée, les couleurs auront l'air ternes. Utilisez une compensation d'exposition pour égayer l'image.
* netteté: Assurez-vous que les paramètres de netteté de votre appareil photo conviennent à la situation. Une image plus nette rendra généralement les couleurs plus définies.
iii. Post-traitement sans Photoshop (options logicielles simples):
De nombreuses alternatives conviviales et souvent gratuites ou à faible coût à Photoshop existent pour effectuer des ajustements des couleurs. En voici quelques-uns:
* Lightroom Mobile (version gratuite): Excellent pour les ajustements de base comme l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, les blancs, les noirs et les couleurs.
* snapseed (gratuit): Une puissante application mobile avec une large gamme d'outils d'édition, y compris les ajustements sélectifs des couleurs.
* gimp (gratuit): Un puissant éditeur d'images open source qui offre plusieurs des mêmes fonctionnalités que Photoshop. A une courbe d'apprentissage plus abrupte que les applications mobiles, mais est gratuite.
* Photopea (gratuit, basé sur le navigateur): Un éditeur d'image en ligne gratuit qui ressemble étroitement à Photoshop.
* luminar ai / neo (payé): Éditeur de photos alimenté par AI qui simplifie les tâches d'édition complexes et offre des résultats impressionnants.
* Photo d'affinité (payé): Un éditeur de photos de qualité professionnelle qui est un achat unique, ce qui en fait une bonne alternative au modèle d'abonnement de Photoshop.
iv. Techniques de post-traitement (The Magic Touch):
Que vous utilisiez une application mobile ou un programme de bureau, voici les ajustements clés pour faire ressortir les couleurs:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Une image légèrement plus brillante rend souvent les couleurs plus vibrantes.
* Contraste: L'augmentation du contraste rend la différence entre les zones claires et les zones sombres plus prononcées, ce qui peut améliorer les couleurs. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut entraîner une coupure (perte de détails dans les reflets et les ombres).
* Faits saillants et ombres: L'ajustement des reflets et des ombres peut faire ressortir les détails et améliorer la plage dynamique globale de l'image. L'abaissement des reflets peut empêcher les zones soufflées, tandis que les ombres de levage peuvent révéler des détails dans des zones plus sombres.
* Blancs et Noirs: Semblable aux points forts et aux ombres, l'ajustement des blancs et des noirs peut améliorer le contraste et la plage dynamique.
* vibrance: La vibrance augmente sélectivement la saturation de couleurs moins saturées, les rendant plus vibrants sans affecter trop de couleurs saturées. C'est un bon moyen d'améliorer les couleurs sans les rendre artificiels.
* saturation: La saturation augmente l'intensité de toutes les couleurs de l'image. Utilisez-le avec parcimonie, car trop de saturation peut rendre l'image contre nature.
* teinte, saturation et luminance (HSL / Mélange de couleurs): Ces outils vous permettent d'ajuster la teinte, la saturation et la luminance (luminosité) des couleurs individuelles. Ceci est incroyablement puissant pour les couleurs de réglage fin et que les éléments spécifiques se démarquent.
* Exemple: Vous pouvez augmenter la saturation des tons rouges dans les lèvres d'un sujet sans affecter la saturation des autres couleurs. Vous pouvez changer entièrement la couleur d'un objet.
* Courbes: Les courbes fournissent un contrôle précis sur la plage tonale de l'image. Vous pouvez utiliser des courbes pour ajuster le contraste, la luminosité et l'équilibre des couleurs.
* Réglage des couleurs sélectives: Certaines applications d'édition offrent des ajustements de couleurs sélectifs, vous permettant de cibler des zones spécifiques de l'image et de faire des ajustements uniquement à ces zones. Ceci est utile pour améliorer les couleurs d'éléments spécifiques sans affecter le reste de l'image. (par exemple, faire éclater les yeux du sujet).
* Affûtage: L'affûtage peut améliorer les détails de l'image et rendre les couleurs plus définies. Utilisez-le avec parcimonie, car trop d'affûtage peut créer des artefacts indésirables.
* Clarity / Texture: Ces outils peuvent ajouter une définition et une netteté à l'image, ce qui fait ressortir les détails. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut rendre la peau trop texturée.
Conseils importants pour le post-traitement:
* La subtilité est la clé: Évitez de trop traiter vos images. L'objectif est d'améliorer naturellement les couleurs, de ne pas les rendre artificiels.
* Démarrez petit: Faites de petits ajustements et augmentez progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* Comparez avant et après: Comparez régulièrement l'image éditée à l'original pour voir combien vous l'avez changé.
* faites confiance à votre œil: En fin de compte, la meilleure façon de rendre les couleurs pop est d'utiliser votre propre jugement et de créer une image que vous trouvez visuellement attrayante.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour faire des ajustements des couleurs. Expérimentez avec différentes techniques et paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.
En combinant ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec des couleurs vibrantes et accrocheuses sans jamais ouvrir Photoshop. Bonne chance!