i. Comprendre l'objectif et les principes clés
* La masculinité est diversifiée: Il n'y a pas de définition unique de «masculin». Considérez la personnalité de l'individu et l'humeur globale que vous essayez de créer. Il pourrait être robuste, sophistiqué, ludique, introspectif, etc. adapter la pose à les *.
* La confiance est la clé: L'élément le plus important est de transmettre la confiance. Même dans des poses détendues, le sujet devrait se sentir et apparaître de soi.
* angles et lignes: Utilisez des angles à votre avantage. Les lignes droites peuvent transmettre la force, tandis que de légères courbes peuvent ajouter de l'intérêt et de la personnalité.
* naturel: Évitez les regards raides et trop posés. Visez les poses qui semblent authentiques. Les diriger plutôt que de les forcer à des positions rigides.
* intentionnalité: Chaque partie de la pose doit avoir un but. Pourquoi la main est-elle là? Pourquoi la tête est-elle inclinée? Assurez-vous qu'il contribue à l'image globale.
ii. Conseils et techniques de pose générale
* Démarrez simple: Commencez par une position de base et ajustez progressivement les éléments.
* Le mouvement est votre ami: Encouragez des mouvements subtils - un léger changement de poids, un petit ajustement aux épaules, un tour de tête. Cela empêche la raideur et vous permet de capturer des moments plus naturels.
* direct, ne demandez pas: Utilisez un langage clair et concis lors de la mise en scène. Au lieu de «mettre votre main là», «essayez» pouvez-vous lever la main et peut-être la reposer sur votre hanche, juste avec désinvolture?
* Focus sur la mâchoire: Une mâchoire bien définie est souvent considérée comme une caractéristique solide. Encouragez le sujet à pousser légèrement le menton vers l'avant et vers le bas ("Casking") à resserrer la peau sous le menton. (Subtil, cependant!)
* faites attention aux mains: Les mains peuvent être difficiles. Évitez les avoir à plat contre le corps (peut élargir les bras). Considérez ces options:
* Dans les poches (partiellement ou entièrement)
* Tenir quelque chose (un accessoire, une veste, etc.)
* Repose sur la jambe
* Entre verrouillé (doigts légèrement incurvés)
* Toucher doucement le visage ou les cheveux (look réfléchi et introspectif)
* Positionnement de l'épaule: La pêche légèrement inclinée les épaules peut créer une pose plus dynamique et rendre le sujet moins carré. Évitez d'avoir les épaules directement face à la caméra, sauf si vous optez pour un look très formel et direct.
* Distribution de poids: Le changement de poids d'une jambe à l'autre crée une position plus détendue et naturelle. Demandez-leur de se pencher légèrement.
* Posture est importante: Une bonne posture projette instantanément la confiance. Encouragez le sujet à se tenir debout mais pas rigidement.
* Utilisez des accessoires: Les accessoires peuvent aider le sujet à se sentir plus à l'aise et à ajouter un contexte à l'image. Considérer:
* Vestes
* Chapeaux
* Livres
* Instruments
* Équipement sportif
* Motos / voitures
* Bâtiments / murs
* varient les longueurs focales: Expérimentez avec différentes lentilles pour voir comment elles affectent l'apparence du sujet. Les objectifs à grand angle peuvent souligner l'environnement, tandis que les téléobjectifs peuvent compresser les fonctionnalités et créer une sensation plus intime.
* Surveillez les lacunes maladroites: Soyez conscient de l'espace entre les bras et le torse. De grandes lacunes peuvent agrandir les bras.
* Test des photos et des réglages: Prenez fréquemment des clichés et passez en revue avec le sujet. Cela vous permet de faire des ajustements à la pose et à l'éclairage au besoin.
iii. Idées de pose spécifiques (catégorisées)
* Poses debout:
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre surface. Une jambe légèrement pliée, une main dans une poche ou reposant sur la surface. Considérez une légère inclinaison de l'épaule.
* les bras croisés: Classique, mais soyez prudent, il n'a pas l'air trop raide. Angone légèrement le corps. Un pied légèrement en avant.
* la main dans la poche (une ou les deux): Décontracté et détendu. Varier le degré d'insertion de la main (le pouce, partiellement dans, pleinement dans).
* la "position de puissance": Pieds à la largeur des épaules, épaules en arrière, poitrine (mais pas trop exagérée). Confiant et commandant.
* la pose de marche: Capture le mouvement. Demandez au sujet de marcher naturellement vers ou loin de la caméra. Concentrez-vous sur la capture d'une foulée et d'une expression naturelles.
* le regard en arrière: Le sujet s'éloigne mais tourne la tête pour regarder la caméra par-dessus son épaule. Crée de l'intrigue.
* le stand décontracté: Une jambe légèrement pliée, le poids s'est déplacé d'un côté. Les mains détendues sur les côtés ou dans les poches.
* Assis poses:
* la croix de la jambe: Pose de séance classique. Assurez-vous que le sujet n'est pas en reste.
* l'accoudoir maigre: Assis sur une chaise ou un tabouret, penchant un bras sur l'accoudoir.
* le bord du siège: Assis sur le bord d'une chaise, se penchant légèrement en avant. Crée un sentiment d'anticipation ou d'intensité.
* le Sit détendu: Assis avec désinvolture sur le sol, les jambes croisées ou tendues.
* le "penseur": Assis avec un bras reposant sur un genou surélevé, la main soutenant le menton. Réfléchi et contemplatif.
* la pose de tabourets de bar: S'appuyant contre un bar, un pied sur le rail. Occasionnel et social.
* Action / poses dynamiques:
* le saut: Capturer le sujet dans les airs. Énergique et ludique.
* la course: Semblable à la pose de marche, mais avec plus d'intensité.
* l'activité sportive: Posant le sujet tout en étant engagé dans un sport ou une activité physique.
* la pose de travail: Posant le sujet tout en effectuant une tâche liée à leur profession ou à leur passe-temps.
* Close-up / Portrait Poses:
* le regard direct: Sujet regardant directement la caméra. Confiant et engageant.
* le profil: Sujet regardant sur le côté. Crée un sentiment de mystère ou de contemplation.
* le "détournez": Sujet à la recherche d'un peu loin de la caméra. Naturel et candide.
* "La tête d'inclinaison": Une légère inclinaison de la tête peut ajouter de l'intérêt et adoucir les caractéristiques.
* la main à face: Toucher doucement le visage ou les cheveux. Réfléchi et introspectif. Soyez prudent que cela ne semble pas trop féminin à moins que ce soit l'objectif. Gardez-le fort et masculin.
iv. Posant pour différents types de corps
* grand et mince: Utilisez des poses qui ajoutent du volume et de la forme. Évitez les poses qui les rendent trop allongés. Expérimentez avec des positions et des vêtements plus larges qui ajoutent en vrac.
* court et trapu: Utilisez des poses qui créent l'illusion de la hauteur et de la longueur. Évitez les poses qui les font paraître trop larges. Les lignes verticales dans les vêtements peuvent aider.
* musculaire: Soulignez leur physique avec des poses qui mettent en évidence leurs muscles. Évitez les poses qui les rendent raides ou volumineuses.
* build moyen: Concentrez-vous sur la création d'une pose naturelle et confiante qui flatte leurs fonctionnalités.
v. La communication est cruciale
* Créer des relations: Rendre le sujet à l'aise et à l'aise. Discutez avec eux avant le tournage pour en savoir plus sur leur personnalité et leurs intérêts.
* Fournir une direction claire: Utilisez des instructions simples et faciles à comprendre.
* Offrez des commentaires positifs: Encouragez le sujet et faites-leur savoir ce qu'ils font bien.
* Soyez patient: La pose peut être difficile, en particulier pour ceux qui ne sont pas habitués à être devant la caméra. Être patient et compréhension.
* collaborer: Encouragez le sujet à proposer leurs propres idées et suggestions. Cela les aidera à se sentir plus impliqués dans le processus et à créer un résultat plus authentique.
vi. Pratique et expérimentation
* Pratiquez avec des amis: La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer. Demandez aux amis ou aux membres de la famille de modéliser pour vous et expérimentez différentes poses et techniques.
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail d'autres photographes dont vous admirez le style. Faites attention à la façon dont ils posent leurs sujets et essayez d'incorporer ces techniques dans votre propre travail.
* Expérimentez avec un éclairage différent: L'éclairage peut avoir un impact significatif sur l'apparence d'une photographie. Expérimentez avec différentes configurations d'éclairage pour voir comment elles affectent l'apparence du sujet.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles: Une fois que vous avez une bonne compréhension des bases, n'ayez pas peur d'expérimenter et d'enfreindre les règles. Les meilleures poses sont souvent celles qui sont inattendues et non conventionnelles.
vii. Les principaux plats à retenir
* Connaissez votre sujet.
* La confiance est primordiale.
* Les angles et les lignes sont importants.
* Gardez-le naturel.
* Communiquez efficacement.
* Pratique, pratique, pratique!
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez créer des photographies étonnantes et percutantes d'hommes qui capturent leur personnalité, leur force et leur confiance. Bonne chance, et amusez-vous!