Tout d'abord, regardons les cas à ne pas faire - les pièges à éviter:
* ne vous contentez pas de pointer et de tirer: Placer au hasard votre appareil photo et prendre une image sans penser à la composition, à l'éclairage ou à votre pose entraînera presque toujours une mauvaise photo. Le manque d'intention est l'ennemi.
* Ne comptez pas uniquement sur la chance: En espérant que vous n'arriverez qu'à bien paraître est une recette de catastrophe. Pensez à ce que vous voulez transmettre.
* N'ignorez pas l'arrière-plan: Un fond encombré, distrayant ou peu flatteur peut ruiner même la meilleure pose. Faites attention à ce qui est * derrière * vous. Laundry sale, un tas de vaisselle ou une rue animée sont souvent sans aucun.
* Ne vous cachez pas à la lumière: Un mauvais éclairage peut rendre même la personne la plus photogénique terrible. Évitez la lumière directe du soleil qui crée de fortes ombres ou des points lumineux peu flatteurs. De même, un éclairage faible peut entraîner des images floues et bruyantes.
* N'utilisez pas un angle bas: À moins que vous n'ayez intentionnellement opté pour un effet spécifique, la prise de vue d'un angle trop bas peut vous faire paraître plus grand et déformer vos fonctionnalités de manière peu flatteuse. Pensez-y - la caméra regarde le nez!
* n'ont pas d'expression "cerf dans les phares": Soyez détendu! Essayer trop fort ou se sentir conscient de vous-même se montrera dans votre visage. Pratiquez des expressions naturelles.
* N'utilisez pas les préréglages trop filtrés ou édités: Un petit montage est bien, mais aller trop loin avec des filtres ou des préréglages agressifs peut rendre votre photo non naturelle et datée.
* n'oubliez pas de nettoyer l'objectif: Une tache sur l'objectif peut ruiner votre photo. Donnez-lui une essuyage rapide avec un chiffon en microfibre avant de commencer.
* ne définissez pas une minuterie trop courte: Courir frénétiquement en position, seulement pour arriver haletant et à bout de souffle, n'est pas un bon look. Donnez-vous suffisamment de temps.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Les premiers coups pourraient être terribles, et ça va! Jouez avec différentes poses, angles et paramètres jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose que vous aimez. N'abandonnez pas après un essai.
* Ne bloquez pas la mise au point automatique: De nombreuses caméras se concentrent lorsque vous appuyez à moitié le déclencheur. Si vous utilisez un objet pour déclencher la minuterie, assurez-vous qu'il ne bloque pas la vue de l'objectif.
Maintenant, allons à la do - comment prendre un grand portrait de soi-même:
1. Planifiez votre composition:
* Règle des tiers: Imaginez votre cadre divisé en neuf parties égales par deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez votre sujet (vous!) À l'une des intersections ou le long de l'une des lignes pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement (une route, une clôture, un mur) pour attirer l'œil du spectateur vers vous.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (comme des branches d'arbres ou une porte) pour encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur.
* Considérez l'espace négatif: Laisser l'espace vide autour de vous-même peut le rendre plus impactant.
2. maîtriser l'éclairage:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière douce, chaude et flatteuse.
* Open Shade: Trouvez un endroit ombragé ouvert au ciel (comme sous un arbre ou un porche couvert). Cela fournira une lumière diffusée uniforme.
* Évitez la lumière directe du soleil: Si vous devez tirer en lumière directe du soleil, essayez de l'adoucir en utilisant un réflecteur ou un diffuseur.
* Éclairage intérieur: Positionnez-vous près d'une fenêtre pour la lumière naturelle. Évitez de mélanger différentes sources de lumière (comme la lumière naturelle et la lumière artificielle) car cela peut créer des moulages de couleur.
3. Configurez votre appareil photo et votre trépied:
* Trépied: Un trépied stable est essentiel pour les portraits nets et clairs et clairs. Même si votre main est très stable, la minuterie introduit un petit retard.
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Pour un fond flou (profondeur de champ peu profonde), utilisez une large ouverture (par exemple, f / 1,8, f / 2,8). Pour un fond plus net (grande profondeur de champ), utilisez une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11). Considérez ce qui est * derrière * vous. Si c'est génial, utilisez une ouverture plus petite. Si c'est distrayant, utilisez une ouverture plus grande.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (grain). Augmentez-le uniquement si vous devez compenser la faible luminosité.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter le flou de mouvement, surtout si vous tirez sur la main ou en vous déplaçant. Une bonne règle de base consiste à utiliser une vitesse d'obturation qui est au moins 1 / focale (par exemple, si vous utilisez un objectif de 50 mm, utilisez une vitesse d'obturation d'au moins 1 / 50e de seconde). Plus vite c'est mieux.
* focus:
* automatique: Utilisez l'autofocus pour verrouiller la concentration sur l'endroit où vous serez debout. De nombreuses caméras ont une mise au point de détection du visage, ce qui peut être très utile. Après avoir réglé la mise au point, passez à la mise au point manuelle afin que l'accent ne change pas lorsque vous vous dirigez devant la caméra. Ou, utilisez la technique "Focus and Recomposer".
* Focus manuel: Si vous rencontrez des problèmes avec l'autofocus, vous pouvez vous concentrer manuellement sur un endroit où vous serez debout.
* Paramètres de minuterie: Choisissez une durée de minuterie appropriée (5-10 secondes suffit souvent). Envisagez d'utiliser le mode Burst pour prendre plusieurs coups en succession rapide, augmentant vos chances d'en obtenir un bon. Ou utilisez un déclencheur distant.
4. Pose avec but:
* Pratiquez dans le miroir: Avant de commencer à tirer, pratiquez vos poses dans le miroir. Cela vous aidera à vous sentir plus à l'aise et plus confiant devant la caméra.
* angles: Évitez de vous tenir directement sur la caméra. La pêche légèrement peut créer une silhouette plus flatteuse.
* Expressions faciales: Détendez votre visage et pensez à quelque chose de positif. Un véritable sourire est toujours plus attrayant que forcé. Essayez de "SMIZER" (souriant avec vos yeux).
* Placement des mains: Faites attention à vos mains. Évitez de les laisser accrocher sans moquette à vos côtés. Essayez de les placer sur vos hanches, dans vos poches ou tienant un objet.
* langage corporel: Considérez ce que vous voulez communiquer avec votre langage corporel. Voulez-vous paraître confiant, détendu ou joueur?
* Mouvement: N'ayez pas peur de vous déplacer. Essayez de marcher, de danser ou d'interagir avec votre environnement.
* Armoire: Portez des vêtements qui flattent votre type de corps et reflètent votre style personnel. Évitez les modèles occupés qui peuvent être distrayants.
5. Testez et ajustez:
* Prenez des photos de test: Avant de commencer à tourner vos portraits finaux, prenez quelques clichés de test pour vérifier votre composition, votre éclairage et vos paramètres de caméra.
* Analyser et ajuster: Passez en revue vos photos de test et effectuez les ajustements nécessaires. Cela peut impliquer de repositionner votre appareil photo, de modifier votre pose ou de régler vos paramètres.
6. Utilisez un déclencheur distant (si disponible): Cela vous permettra de prendre la photo sans avoir à se présenter en position après avoir réglé la minuterie. Certaines caméras peuvent même être contrôlées via des applications pour smartphone.
7. Embrasse l'imperfection: Ne vous efforcez pas de la perfection. Parfois, les portraits les plus intéressants et les plus authentiques sont ceux qui capturent un moment de spontanéité.
Exemples de ce qu'il faut faire:
* bon éclairage: Positionnez-vous près d'une fenêtre pendant la journée pour une lumière douce et diffuse.
* CONTEXTE intéressant: Trouvez un fond avec texture, couleur ou lignes de pointe.
* pose confiante: Tenez-vous debout avec vos épaules en arrière et un léger sourire.
* Composition intentionnelle: Utilisez la règle des tiers pour vous placer dans le cadre.
Exemples de ce qu'il ne faut pas faire:
* Sunlight du soleil: Tenez-vous en lumière directe du soleil, créant des ombres difficiles sur votre visage.
* CONTEXTE CLUPTÉ: Prenez une photo devant une pièce en désordre.
* pose maladroite: En affort ou par avoir l'air mal à l'aise.
* Composition aléatoire: Placez-vous au centre du cadre sans aucune pensée aux éléments environnants.
En suivant ces conseils, vous pouvez prendre des portraits d'auto-chronométrage incroyables que vous serez fiers de partager. N'oubliez pas que la pratique rend parfaite, alors n'ayez pas peur d'expérimenter et de vous amuser! Bonne chance!