Qu'est-ce que le cadrage de premier plan?
Le cadrage de premier plan implique d'utiliser des éléments au premier plan de votre photo pour créer un cadre autour de votre sujet. Ces éléments peuvent être quelque chose du feuillage, de l'architecture ou même des propres mains du sujet. C'est une façon de guider l'œil du spectateur, d'ajouter des calques à l'image et de créer un sentiment de profondeur.
Pourquoi utiliser le cadrage de premier plan?
* attire l'attention sur le sujet: L'effet d'encadrement guide naturellement l'œil du spectateur vers le sujet de portrait, ce qui en fait le point focal.
* ajoute de la profondeur et de la dimension: Crée un sentiment de superposition, rendant l'image plus tridimensionnel et immersive.
* fournit un contexte: Les éléments de premier plan peuvent faire allusion à l'emplacement, raconter une histoire ou ajouter une signification symbolique.
* crée un intérêt visuel: Ajoute une touche unique et artistique à vos portraits, ce qui les rend plus convaincants qu'un simple tir à la tête.
* adoucit la lumière dure: Les éléments de premier plan peuvent diffuser la lumière directe du soleil.
Comment utiliser efficacement le cadrage de premier plan:
1. Scoute votre emplacement: Avant d'apporter votre sujet, recherchez des éléments de cadrage potentiels. Rechercher:
* Éléments naturels: Arbres, buissons, fleurs, feuilles, hautes herbes, formations rocheuses, eau, réflexions.
* Éléments architecturaux: Arches, portes, fenêtres, clôtures, ponts.
* Éléments abstraits / créatifs: Tissu, bokeh des lumières, des ombres, des silhouettes.
* Éléments détenus par le sujet: Fleurs, un voile, une écharpe, leurs propres mains.
2. Positionnez votre sujet: Une fois que vous avez identifié des éléments de cadrage potentiels, expérimentez le positionnement de votre sujet à l'intérieur ou derrière eux.
* Expérimentez le degré de couverture: Vous pouvez utiliser un cadre très subtil, juste un coup d'œil sur les bords, ou un cadre plus prononcé qui entoure presque le sujet.
* Considérez l'angle: Tirez sous différents angles pour voir comment les éléments de premier plan interagissent avec votre sujet et l'arrière-plan.
3. Contrôlez votre ouverture: L'ouverture est cruciale pour le cadrage de premier plan.
* Profondeur de champ peu profonde (Faible F-stop, par ex., f / 2,8, f / 4): Brouille l'élément de premier plan, créant un effet doux et rêveur. C'est idéal pour un cadrage subtil avec des éléments naturels comme les fleurs ou les feuilles. Le sujet reste vif et met en évidence, dessinant l'œil.
* profondeur profonde du champ (High F-stop, par exemple, f / 8, f / 11): Garde à la fois l'élément de premier plan et le sujet net. Ceci est idéal lorsque vous voulez que le spectateur apprécie les détails du cadre et du sujet également. Bon pour les éléments architecturaux.
4. La mise au point est la clé:
* Focus sur le sujet: Lorsque vous utilisez une profondeur de champ peu profonde, * toujours * se concentrez-vous fortement sur les yeux de votre sujet. C'est primordial. L'élément de premier plan flou créera toujours l'effet de cadrage.
* Focus Stacking (Advanced): Si vous voulez que le premier plan et le sujet soient parfaitement mis en évidence, et que vous utilisez une ouverture relativement large, vous pourriez envisager l'empilement de focus, qui implique de prendre plusieurs photos axées sur différentes parties de la scène et de les fusionner en post-traitement.
5. Considérez les couleurs et les formes:
* couleurs complémentaires ou contrastées: Les couleurs de votre cadre de premier plan doivent compléter ou contraster avec votre sujet et l'arrière-plan. Cela peut ajouter un intérêt visuel ou créer une sensation plus harmonieuse.
* Formes et lignes: Faites attention aux formes et aux lignes créées par l'élément de premier plan. Les lignes de tête peuvent diriger l'œil du spectateur. Les courbes peuvent ajouter un sentiment de douceur. Les angles nets peuvent créer un effet plus dramatique.
6. Expérience avec la composition:
* Règle des tiers: Pensez à placer votre sujet hors centre, en suivant la règle des tiers, même dans le cadre.
* symétrie: Le cadrage symétrique peut créer un sentiment d'équilibre et d'ordre.
* asymétrie: Le cadrage asymétrique peut ajouter un élément dynamique et inattendu à vos portraits.
7. Post-traitement:
* Ajustements subtils: En post-traitement, vous pouvez effectuer des ajustements mineurs à l'exposition, au contraste et à la couleur pour améliorer l'effet de cadrage.
* vignet: Une vignette subtile peut assombrir davantage les bords du cadre et attirer davantage l'attention sur le sujet.
* Gradage des couleurs: Impliquer les couleurs au premier plan.
Exemples et idées:
* tir à travers le feuillage: Utilisez des branches et des feuilles pour créer un cadre doux et naturel autour du sujet.
* à l'aide d'une porte ou d'une fenêtre: Positionnez votre sujet dans une porte ou une fenêtre pour créer un sentiment de mystère ou d'intrigue.
* cadrage avec architecture: Utilisez des arches, des ponts ou d'autres éléments architecturaux pour ajouter de la structure et du contexte à votre portrait.
* Réflexions dans l'eau: Positionnez votre sujet afin que leur réflexion soit visible dans une flaque ou un lac, créant un cadre symétrique.
* cadrage bokeh: Utilisez des lampes de fée à la marche ou d'autres sources d'éclairage pour créer un cadre doux et rêveur autour du sujet.
* encadrement avec les mains: Demandez au sujet en coupe doucement leur visage avec leurs mains ou tiendez un accessoire comme une fleur devant eux.
choses à éviter:
* Cadre accablante: Le cadre de premier plan doit compléter votre sujet, et non en distraire. Évitez les éléments trop brillants, trop occupés ou trop distrayants.
* cadrage non naturel ou forcé: Assurez-vous que le cadrage est naturel et organique, non artificiel ou forcé.
* entraver le visage du sujet: Évitez de couvrir trop du visage du sujet avec l'élément de premier plan.
* manque de focus: Assurez-vous que votre sujet est toujours fortement mis au point, à moins que vous ne créiez délibérément un effet de focus doux pour des raisons artistiques.
Prise des clés:
* Le cadrage de premier plan ajoute de la profondeur, du contexte et de l'intérêt visuel pour vos portraits.
* Expérimentez avec différents éléments de cadrage, positions et angles.
* Maître votre ouverture pour contrôler la profondeur du champ et brouiller / affiner le premier plan.
* Concentrez-vous toujours fortement sur les yeux de votre sujet.
* N'en faites pas trop - le cadrage devrait compléter, pas distraire, le sujet.
En maîtrisant l'art du cadrage de premier plan, vous pouvez élever votre photographie de portrait et créer des images vraiment superbes et captivantes. La pratique rend parfaite!