i. La préparation est la clé:
* Emplacement:
* obscurité: L'obscurité absolue est cruciale. Les espaces intérieurs avec un blocage de lumière complet sont idéaux. Si l'extérieur, choisissez une nuit sans lune loin des lumières de la ville.
* espace: Vous aurez besoin de suffisamment d'espace pour que votre sujet se tienne et que vous puissiez vous déplacer avec votre source de lumière.
* Sujet:
* Patience: La peinture légère nécessite de la patience du photographe et du sujet. De longues expositions signifient que le sujet doit rester immobile pendant un temps important.
* Communication: Expliquez clairement le processus à votre sujet et à ce que vous attendez d'eux. Faites-leur savoir quand l'exposition commence et se termine.
* Comfort: Assurez-vous que votre sujet est confortable et peut conserver sa pose pendant de longues périodes. Une chaise ou un autre soutien peut être utile.
* Vêtements: Les vêtements sombres sont généralement préférés, car il sera moins susceptible de refléter la lumière parasite.
* Équipement:
* dslr ou caméra sans miroir: Un appareil photo avec des paramètres manuels est essentiel.
* objectif grand angle (facultatif, mais utile): Permet des compositions plus créatives et capturer des éléments de peinture légers plus grands. Une lentille de 24 à 70 mm est une bonne option polyvalente.
* Trépied: Absolument essentiel pour les images nettes lors de longues expositions.
* version ou minuterie d'obturateur à distance: Empêche la secousse de la caméra lors du déclenchement de l'obturateur.
* Source de lumière portable et portable: C'est là que la créativité brille. Considérez ces options:
* lampe de poche: Les lampes de poche LED avec luminosité réglable sont polyvalentes.
* gels colorés: Fixez-les à votre lampe de poche pour ajouter de la couleur à la peinture légère.
* Fiber Optic Wands: Créez des sentiers lumineux intéressants.
* panneaux / bandes LED: Offrez une lumière plus large et plus diffuse.
* laine d'acier (avec des précautions de sécurité appropriées): Pour des étincelles dramatiques.
* Écran du téléphone: Peut être utilisé pour des textures et des motifs intéressants.
* gants (facultatif): Protégez vos mains lors de la manipulation des sources lumineuses, surtout si vous utilisez de la laine d'acier.
* vêtements sombres (pour le photographe): Vous aide à vous mélanger dans l'obscurité et à éviter d'être capturé sur la photo.
* bande de gaffer ou pinces: Pour sécuriser les gels ou les sources lumineuses si nécessaire.
ii. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Contrôle complet sur l'exposition.
* ouverture: Commencez autour de F / 8 à F / 11 pour une bonne profondeur de champ, en vous assurant que le sujet et les sentiers légers sont mis au point. Ajustez au besoin pour l'effet souhaité. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8-f / 5.6) peut créer une profondeur de champ peu profonde pour un aspect plus artistique, mais nécessite une focalisation précise.
* vitesse d'obturation: C'est le paramètre clé! Commencez par une longue exposition de 10 à 30 secondes ou même plus, selon le temps dont vous avez besoin pour peindre avec de la lumière. Vous pouvez ajuster cela lors de vos photos de test.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (ISO 100-400) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour atteindre la luminosité souhaitée.
* focus:
* Focus manuel: C'est souvent le moyen le plus simple de se concentrer dans l'obscurité. Utilisez une lampe de poche pour éclairer brièvement votre sujet, automatiquement sur leur visage, puis passez à la focalisation manuelle pour le verrouiller.
* Focus à bout de dos: (Advanced) Focus sur votre sujet avec une mise au point du bout du bout, puis éteignez la mise au point.
* Balance des blancs: Définissez-le sur un paramètre spécifique plutôt que sur l'auto. Le tungstène / incandescent est un bon point de départ, en particulier avec les lampes de poche. Expérimentez pour trouver un équilibre que vous aimez.
* Format brut: Tirez en brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
iii. Le processus de peinture légère:
1. encadrer votre photo: Configurez votre appareil photo sur le trépied et composez votre image avec le sujet en place.
2. Focus: Comme décrit ci-dessus, utilisez une concentration manuelle après avoir brièvement éclairé votre sujet.
3. CHAPPS TEST: Prenez plusieurs photos de test. Commencez avec vos paramètres de caméra estimés (ouverture, vitesse d'obturation, ISO). Examinez les résultats sur l'écran de votre appareil photo. Ajustez la vitesse d'obturation et l'ISO pour obtenir une exposition équilibrée.
4. La peinture légère:
* Démarrez l'exposition: Utilisez le déclencheur à distance ou la minuterie pour commencer la longue exposition.
* allume le sujet: Utilisez une lampe de poche pour peindre doucement la lumière sur le visage et le corps de votre sujet. Évitez les zones surexposées. Vous pouvez utiliser une large lumière ou même créer des ombres dramatiques. Expérimentez avec différents angles et distances.
* Créer des motifs lumineux: C'est là que vous libérez votre créativité!
* Dessinez dans l'air: Déplacez votre source de lumière dans l'air pour créer des lignes, des formes, des motifs ou des conceptions abstraites autour du sujet.
* Underlight: Placez une source légère derrière ou en dessous du sujet pour créer une silhouette ou un effet éclatant.
* Mettez en surbrillance des domaines spécifiques: Utilisez un faisceau de lumière étroit pour souligner certaines parties du visage ou du corps du sujet.
* Utilisez des pochoirs: Découpez les formes du carton ou d'autres matériaux et brillez-les à travers eux sur le sujet ou l'arrière-plan.
* Tournez la source de lumière: La rotation d'une source de lumière, comme une lampe de poche, peut créer des motifs circulaires ou en spirale.
* terminer l'exposition: Une fois que vous avez fini de peindre avec de la lumière, arrêtez l'exposition à l'aide du déclencheur à distance.
5. Revoir et ajuster: Passez en revue l'image sur l'écran de votre appareil photo. Évaluez l'exposition, l'éclairage sur le sujet et l'efficacité de votre peinture légère. Ajustez les paramètres de votre appareil photo et les techniques de peinture légère au besoin.
iv. Conseils pour les portraits de peinture lumineuse unique et créative:
* Expérimentez avec des sources lumineuses: Ne vous limitez pas aux lampes de poche. Essayez d'utiliser des cierges magiques, des bâtons brillants ou même de l'écran de votre téléphone pour créer différents effets.
* gels colorés: Utilisez des gels colorés pour ajouter des teintes vibrantes à vos sentiers et reflets légers.
* Trails légers: Expérimentez avec différentes vitesses et motifs pour créer des sentiers légers uniques autour de votre sujet. Les mouvements lents créent des lignes plus épaisses, tandis que les mouvements rapides créent des lignes plus minces.
* silhouettes: Positionnez votre source légère derrière le sujet pour créer une silhouette frappante.
* Écriture légère: Utilisez une source de lumière pour «écrire» des mots ou dessiner des images dans l'air. Cela nécessite de la pratique et de la précision.
* Utilisez des accessoires: Incorporez des accessoires dans votre composition, tels que des chaises, des échelles ou d'autres objets. Vous pouvez également peindre les accessoires.
* Expositions multiples: Combinez plusieurs expositions à la peinture légère pour créer des images complexes et en couches.
* Flare d'objectif: Créez intentionnellement une poussée d'objectif en pointant la source de lumière directement à la caméra. Cela peut ajouter un effet dramatique ou éthéré.
* Mouvement du sujet: Dans certains cas, vous pouvez faire bouger légèrement le sujet pendant l'exposition. Cela peut créer un effet flou ou fantôme. Ceci est avancé et nécessite un contrôle minutieux.
* Peinture lumineuse environnementale: Incorporez des éléments de l'environnement dans votre peinture légère. Par exemple, vous pouvez allumer des arbres de peinture, des rochers ou des bâtiments en arrière-plan.
* Spinning en laine d'acier: ( Avertissement de sécurité:nécessite un équipement de protection! ) Tournez de la laine d'acier à brûler pour créer une douche d'étincelles. Portez une protection oculaire, des gants et des vêtements résistants au feu. Choisissez un emplacement sûr loin des matériaux inflammables.
* peinture légère avec de l'eau: L'utilisation d'une source légère pour éclairer l'eau qui tombe ou les réflexions dans l'eau peut créer des effets étonnants.
* Pratique, pratique, pratique: La peinture légère est une compétence qui nécessite de la pratique. Expérimentez avec différentes techniques et approches pour trouver votre propre style unique.
v. Post-traitement:
* conversion brute: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom ou en capturez un pour convertir vos fichiers bruts.
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez l'exposition globale et le contraste de l'image.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc et les couleurs pour obtenir le look souhaité.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit si nécessaire, en particulier dans les zones plus sombres de l'image.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Ajustements locaux: Utilisez des pinceaux ou des gradients pour effectuer des ajustements ciblés à des zones spécifiques de l'image, comme l'éclaircissement du visage du sujet ou améliorer les sentiers légers.
* Effets créatifs: Ajouter des effets créatifs tels que des vignettes, un classement des couleurs ou des textures pour améliorer l'impact artistique global de l'image.
Considérations de sécurité:
* laine d'acier: C'est l'élément le plus dangereux. Utilisez une extrême prudence. Portez une protection oculaire, des gants et des vêtements résistants au feu. Choisissez un emplacement loin des matériaux inflammables et soyez conscient de la direction du vent. Avoir un extincteur ou de l'eau à proximité.
* obscurité: Soyez prudent en naviguant dans l'obscurité. Envisagez d'utiliser une lampe de poche sombre ou une lampe frontale pour éviter de trébucher.
* Confort du sujet: Assurez-vous que votre sujet est confortable et capable de tenir sa pose en toute sécurité.
* temps: Si vous tirez à l'extérieur, soyez attentif aux conditions météorologiques. Évitez de tirer dans des conditions venteuses ou pluvieuses.
En résumé, la création de portraits de peinture légère uniques nécessite une planification minutieuse, une expérimentation et une volonté d'embrasser l'inattendu. En maîtrisant les techniques et en laissant votre créativité vous guider, vous pouvez créer des images vraiment superbes et mémorables.