Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Fill Flash est une technique puissante dans la photographie de portrait qui vous permet d'équilibrer la lumière sur vos photos, créant des résultats plus flatteurs et professionnels, même dans des situations d'éclairage difficiles. Il s'agit d'utiliser Subtly, non pas comme votre source de lumière principale, mais pour * remplir * les ombres et même l'exposition globale.
Voici une ventilation de la façon d'obtenir de beaux portraits en utilisant Fill Flash:
1. Comprendre le besoin de remplir Flash
Le flash de remplissage est le plus utile dans les situations où:
* Sunlight du soleil: Crée des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton.
* rétro-éclairage: Les sujets sont silhouettés sur un fond clair.
* CONDITIONS DE CASSAGE: Bien que la lumière douce puisse être agréable, elle peut parfois manquer de dimension et de «pop».
* Éclairage intérieur: Souvent, diminue et jette une teinte jaune ou orange, entraînant potentiellement le bruit.
* Environnements sombres: Les ombres profondes dans les zones ombragées peuvent obscurcir les détails et créer un look peu attrayant.
2. Choisir votre équipement
* Flash intégré (Flash pop-up): Il s'agit de l'option la plus facilement disponible. Bien qu'il produise souvent des résultats difficiles, il peut toujours être utilisé efficacement avec des techniques appropriées (décrites ci-dessous).
* flash externe (speedlight): Offre beaucoup plus de contrôle et de puissance qu'un flash intégré. Recherchez des fonctionnalités comme:
* Mode manuel: Essentiel pour un contrôle précis sur la puissance flash.
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Permet à l'appareil photo d'ajuster automatiquement l'alimentation flash pour une exposition équilibrée.
* Flash Zoom: Vous permet de contrôler la propagation du faisceau de flash.
* Tête d'inclinaison et pivotante: Crucial pour rebondir le flash.
* diffuseurs: Fixez-vous à votre flash pour adoucir et étaler la lumière, réduisant les ombres dures. Les options incluent:
* Softboxs (Small): Fixez-vous aux feux de vitesse pour une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Flash Benders: Pièces jointes flexibles qui redirigent et adoucissent le flash.
* Dômes de diffuseur: Caps simples qui s'adaptent sur la tête flash.
* papier ou tissu (bricolage): Peut être collé sur la tête flash en tant que diffuseur temporaire.
3. Paramètres et techniques
Voici où se produit la magie. L'objectif est de créer une lumière subtile et naturelle.
* Mode de prise de vue: Les modes prioritaires (AV ou A) ou manuels (M) sont généralement préférés. La priorité de l'ouverture vous donne le contrôle de la profondeur de champ, tandis que le mode manuel vous donne un contrôle complet à la fois sur l'ouverture et la vitesse d'obturation.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée sans puissance flash excessive.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (plus petits F-Nombres) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (plus grandes numberses) créent une plus grande profondeur de champ, gardant davantage la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: C'est un cadre crucial pour contrôler la lumière ambiante.
* dans la priorité d'ouverture (AV / A): Votre appareil photo choisira la vitesse d'obturation. Faites attention pour vous assurer qu'il est assez rapide pour éviter le flou de mouvement, mais aussi assez lent pour laisser entrer une lumière ambiante.
* en manuel (m): Vous avez un contrôle complet. Ajustez la vitesse d'obturation pour égayer ou assombrir l'arrière-plan. Le flash éclairera principalement le sujet.
* Flash Power (mode manuel): Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/64). Prenez un coup d'essai et augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que les ombres soient remplies sans rendre le sujet surexposé. Ceci est la clé d'un flash de remplissage subtil.
* Mode TTL (à travers l'objectif): Laissez l'appareil photo entendant automatiquement le flash. Utilisez la compensation d'exposition au flash (FEC) pour affiner la puissance du flash. Commencez avec la FEC autour de -1 ou -2 arrêts pour éviter la surexposition.
* position flash: C'est là que vous pouvez être créatif et minimiser l'effet sévère.
* rebond: Pointez la tête flash vers le haut ou sur le côté pour faire rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une source lumineuse plus grande et plus douce. Ceci est idéal pour la prise de vue intérieure avec des surfaces de couleur claire.
* flash direct (avec diffuseur): Si le rebond n'est pas possible, utilisez un diffuseur pour adoucir le flash direct.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un déclencheur à distance pour séparer le flash de l'appareil photo permet des angles d'éclairage plus créatifs.
* Distance: Plus le flash est proche du sujet, plus la lumière est forte. Ajustez votre distance pour affiner la puissance du flash, en particulier lorsque vous utilisez le mode manuel.
4. Scénarios et conseils pratiques
* Sunlight Harsh Sun (Sunny Day):
* Utilisez le flash de remplissage pour réduire les ombres profondes sous les yeux, le nez et le menton.
* Réglez votre appareil photo sur la priorité de l'ouverture (AV / A).
* Utilisez un paramètre Flash Flash (par exemple, 1/32 ou 1/64 en mode manuel, ou -1 à -2 FEC en TTL).
* Envisagez d'utiliser un diffuseur.
* Positionnez le sujet pour que le soleil soit derrière eux (rétro-éclairage) pour une lumière plus douce.
* rétro-éclairage (sujet devant le ciel brillant):
* Remplissez un flash pour égayer le visage du sujet et empêchez-les d'être une silhouette.
* Utilisez TTL avec FEC autour de 0 ou -1, ou flash manuel réglé autour de 1/8 à 1/4 de puissance.
* Prenez une photo de test et ajustez la puissance du flash au besoin.
* Day couvert:
* Remplissez Flash pour ajouter une touche d'éclat et de dimension à l'image.
* Utilisez une quantité très subtile de flash de remplissage (par exemple, 1/64 en mode manuel, ou -2 FEC en TTL).
* Une légère "pop" de lumière peut faire une grande différence.
* tir intérieur:
* Bouncez le flash du plafond ou un mur pour une lumière plus douce et plus naturelle.
* Ajustez la puissance du flash pour équilibrer la lumière ambiante.
* Si le rebond n'est pas possible, utilisez un diffuseur.
5. Erreurs courantes pour éviter
* maîtrisant le flash: La plus grande erreur consiste à utiliser trop de flash. Le but est de * remplir * les ombres, et non de remplacer la lumière ambiante.
* n'utilisant pas un diffuseur: Le flash direct est dur et peu flatteur. Utilisez toujours un diffuseur lorsque cela est possible.
* Ignorer la lumière ambiante: N'oubliez pas que le flash de remplissage concerne * l'équilibrage * de la lumière. Faites attention à la lumière ambiante et ajustez vos paramètres en conséquence.
* Balance des blancs incorrects: Assurez-vous que votre balance du blanc est réglée correctement pour éviter les couleurs contre nature. Si vous utilisez Flash à l'intérieur, définissez la balance des blancs sur "flash" ou utilisez une bilan blanc personnalisé.
6. Pratique, pratique, pratique!
La meilleure façon de maîtriser la photographie de remplissage Flash est de s'entraîner régulièrement dans différentes situations d'éclairage. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour voir ce qui vous convient le mieux. N'ayez pas peur de faire des erreurs - ils font partie du processus d'apprentissage.
Takeaway clé:
Fill Flash est un outil puissant pour améliorer votre photographie de portrait. En comprenant subtilement les principes de la lumière et en utilisant votre flash, vous pouvez créer de belles images équilibrées dans les conditions d'éclairage les plus difficiles. Bonne chance!