1. Comprendre les angles de base et leurs effets
* Éclairage avant: La source lumineuse est directement devant le sujet.
* pros: Les caractéristiques en plafond, minimise les ombres, bonnes pour les tons de peau même, peuvent être bonnes pour les débutants car il est généralement facile à gérer.
* contre: Peut paraître plat et sans intérêt, manque de dimension, peut provoquer des yeux si trop brillants.
* Astuce de poinçon: Utilisez-le avec parcimonie. Si vous le faites, adoucissez la source lumineuse avec un diffuseur ou faites-la rebondir sur un réflecteur pour réduire la dureté.
* Éclairage latéral (angle à 90 degrés): La source de lumière est positionnée à un angle de 90 degrés par rapport au visage du sujet.
* pros: Crée des ombres fortes, met en évidence la texture (peau, vêtements), ajoute de la profondeur et de la dimension, bonne pour les portraits dramatiques.
* contre: Peut être peu flatteur s'il n'est pas géré soigneusement, peut accentuer les rides ou les imperfections, peut nécessiter un réflecteur pour remplir les ombres.
* Astuce de poinçon: Expérimentez avec le côté de la lumière. Un côté pourrait mettre en évidence des fonctionnalités plus attrayantes que l'autre. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans l'ombre pour l'adoucir et révéler les détails.
* Éclairage à trois quarts (angle de 45 degrés): La source de lumière est positionnée à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet.
* pros: Un bon équilibre entre l'éclairage avant et latéral, crée des ombres pour la dimension mais évite la dureté, généralement flatteuse, bonne pour une variété de sujets.
* contre: Peut toujours être un peu plat s'il n'est pas modifié.
* Astuce de poinçon: Ceci est un point de départ polyvalent. De petits ajustements dans l'angle et la distance de la lumière peuvent faire une grande différence. Utilisez un réflecteur pour ajouter des feuilles de feu dans les yeux.
* Éclairage arrière (la source lumineuse est derrière le sujet): Le sujet est positionné entre la caméra et la source lumineuse.
* pros: Crée une belle lumière de jante ou un effet halo, sépare le sujet de l'arrière-plan, ajoute un sentiment de drame et de mystère, silhouettes.
* contre: Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de souffler les points forts ou de sous-exposer le sujet, peut être difficile pour obtenir la bonne exposition.
* Astuce de poinçon: Undexposez légèrement pour souligner la lumière de la jante et créer une silhouette plus dramatique. Compteur la lumière sur le visage du sujet, puis réduisez l'exposition. Alternativement, utilisez un flash de remplissage ou un réflecteur pour éclairer le visage.
* Éclairage supérieur (lumière directement au-dessus): La source de lumière est positionnée directement au-dessus du sujet.
* pros: Peut être utilisé pour créer des ombres intéressantes sous les yeux et le nez (bien que souvent considérées comme peu flatteuses), peut bien fonctionner dans des scénarios artistiques spécifiques.
* contre: Généralement peu flatteur pour les portraits car il crée des ombres profondes et peut rendre le sujet fatigué ou plus âgé.
* Astuce de poinçon: Évitez-le à moins que vous n'alliez pour un effet artistique spécifique. Si vous devez l'utiliser, inclinez légèrement la tête du sujet pour minimiser les ombres ou utiliser un réflecteur sous le menton pour rebondir vers le haut.
2. Considérations clés pour choisir l'angle droit
* Caractéristiques du sujet:
* Face large: L'éclairage latéral ou l'éclairage à trois quarts peut aider à mincer le visage en créant des ombres.
* mâchoire forte: L'éclairage avant peut adoucir la mâchoire.
* rides: Évitez l'éclairage latéral dur qui mettra l'accent sur les rides. Utilisez un éclairage avant ou à trois quarts plus doux et plus diffusé.
* nez proéminent: Évitez l'éclairage directement du côté, qui projetera une ombre forte.
* Humeur souhaitée:
* Happy / Friendly: Éclairage plus doux, même (éclairage avant ou diffusé de trois quarts).
* sérieux / dramatique: Éclairage latéral ou éclairage arrière.
* mystérieux / intrigant: Éclairage arrière ou éclairage discret (fond sombre avec une petite quantité de lumière sur le sujet).
* Environnement:
* Sunlight Outdoor: Faites attention à l'heure de la journée. L'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) fournit une lumière chaude et douce. Les jours couverts fournissent une lumière naturellement diffusée.
* Lumière artificielle intérieure: Considérez la température de couleur de la source lumineuse (chaude ou fraîche). Utilisez des diffuseurs ou des réflecteurs pour modifier la lumière.
3. Techniques pratiques pour améliorer vos portraits
* Réflecteurs: Essentiel pour rebondir la lumière dans les ombres, adoucir la lumière dure et ajouter des feux de capture dans les yeux. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or fournissent des effets différents.
* diffuseurs: Utilisé pour adoucir les sources de lumière dure (Sunlight, Speedlights), créant une lumière plus flatteuse et uniforme.
* Remplissant Flash: Une petite explosion de flash utilisée pour remplir les ombres, particulièrement utile dans les situations allumées.
* scrim: Un grand panneau de diffuseur placé entre la source lumineuse et le sujet. Excellent pour créer un extérieur doux, voire clair.
* gobo: Un "go-between" ou "go-bevant" qui peut empêcher la lumière de frapper le sujet. Utilisé pour créer des motifs de lumière et d'ombre.
* Plumer la lumière: Cela implique de régler la direction d'une source de lumière afin que seul le bord doux de la lumière tombe sur votre sujet.
* Catchlights: Le point culminant spéculaire dans l'œil de votre sujet. Assurez-vous que vous pouvez toujours voir des feux de rattrapage car il donne vie aux yeux de votre sujet.
4. L'expérimentation est clé
* N'ayez pas peur d'essayer différents angles d'éclairage et modificateurs.
* Prenez beaucoup de photos et analysez les résultats.
* Faites attention à la façon dont la lumière interagit avec les caractéristiques de votre sujet et l'humeur globale de l'image.
* Utilisez un logiciel de retouche photo pour affiner la lumière et les ombres de vos images.
En résumé, la maîtrise de l'angle de la lumière est cruciale pour créer une photographie pertinente des personnes. En comprenant les effets des différents angles d'éclairage et en utilisant des modificateurs pour façonner la lumière, vous pouvez ajouter de la profondeur, de la dimension et de l'émotion à vos portraits.