portraits stylisés (pros):
* Impact visuel fort: Les portraits stylisés ont souvent un aspect plus poli et percutant en raison du choix intentionnel des tenues, des emplacements, des accessoires et de l'éclairage. Ils peuvent créer une humeur spécifique, raconter une histoire ou transmettre un message particulier.
* Contrôle créatif: Vous avez plus de contrôle sur l'image finale. Vous pouvez méticuleusement planifier chaque élément pour s'adapter à votre vision.
* commercialisation: Les portraits stylisés peuvent être très commercialisables, en particulier pour des niches spécifiques comme la mode, la beauté, l'éditorial et le portrait sur le thème. Ils attirent souvent des clients à la recherche d'une esthétique particulière.
* Bâtiment de portefeuille: Ils sont un excellent moyen de présenter vos compétences créatives, vos capacités techniques et votre vision artistique. Ils vous permettent d'expérimenter et de repousser vos limites.
* Valeur perçue plus élevée: Les clients perçoivent souvent les portraits de style comme ayant une valeur plus élevée en raison de l'effort supplémentaire et des ressources impliquées. Cela peut justifier la facturation des taux plus élevés.
* Opportunité de collaboration: Les tournages de style offrent des opportunités de collaborer avec d'autres créatifs comme les stylistes, les maquilleurs, les coiffures et les concepteurs, élargissant votre réseau et améliorant le résultat final.
portraits stylisés (CONS):
* Coûts plus élevés: Les pousses de style nécessitent plus de ressources, notamment la garde-robe, les accessoires, les frais de localisation et le paiement de l'équipe créative (styliste, maquilleur, etc.).
* plus de planification: Ils exigent une planification et une coordination méticuleuses, ce qui peut prendre du temps et stressant.
* Potentiel de sur-style: Il y a un risque de sur-style, ce qui peut rendre les portraits non naturels ou artificiels. L'objectif peut passer du sujet au style.
* Représentation moins authentique: Le sujet pourrait ne pas se sentir comme eux, conduisant à des expressions moins authentiques.
* Dépendance des facteurs externes: Le succès du tournage dépend fortement des compétences et des performances de l'équipe créative.
* Risque de déconnexion: Si le style ne résonne pas avec votre public cible, les portraits pourraient ne pas être aussi efficaces.
portraits non style / naturels (pros):
* Authenticité: Ils capturent le sujet d'une manière plus naturelle et non plus éprouvée, entraînant des expressions authentiques et une connexion plus personnelle.
* simplicité: Ils nécessitent moins de planification et moins de ressources, ce qui les rend plus accessibles et abordables.
* Focus sur le sujet: L'accent est mis sur la personnalité et le caractère du sujet, plutôt que sur le style.
* relatiabilité: Ils peuvent être plus relatables à un public plus large, car ils reflètent la vie quotidienne et les expériences.
* Tiraire plus rapide: Moins de temps est consacré à la préparation et au post-traitement, permettant un revirement plus rapide.
* polyvalence: Peut être utilisé dans un large éventail de contextes et de styles, du photojournalisme au portrait classique.
portraits non style / naturels (CONS):
* moins d'impact visuel: Ils pourraient ne pas être aussi frappants visuellement que les portraits stylisés, manquant potentiellement du facteur "wow".
* Contrôle créatif limité: Vous avez moins de contrôle sur l'esthétique globale de l'image, en s'appuyant davantage sur l'éclairage naturel et l'apparence naturelle du sujet.
* potentiellement moins commercialisable (dans certaines niches): Peut-être pas aussi attrayant pour les clients à la recherche d'images très stylisées ou glamour.
* peut être difficile: Capturer des images vraiment convaincantes qui sont à la fois authentiques et visuellement engageantes nécessitent des compétences et une créativité. Ce n'est pas seulement du point et du tir.
* nécessite des compétences humaines fortes: Diriger et poser naturellement est crucial pour tirer le meilleur parti d'une séance photo non style. Vous devez être en mesure de rendre vos sujets à l'aise et confiants.
Voici un tableau résumant les principales différences:
| Caractéristique | Portraits stylisés | Portraits non style / naturels |
| ------------------- | ------------------------------- | --------------------------------- |
| Impact visuel | Haut | Modéré |
| Contrôle créatif | Haut | Modéré |
| Authenticité | Plus bas | Plus haut |
| Coût | Plus haut | Plus bas |
| planification | Extensif | Minimal |
| commercialisation | Spécifique au niche | Public plus large (potentiellement) |
| Focus | Style et concept | Personnalité du sujet |
Quand choisir des portraits stylisés:
* Vous voulez créer une humeur spécifique ou raconter une histoire.
* Vous ciblez un marché de niche (par exemple, mode, beauté, éditorial).
* Vous souhaitez présenter vos compétences créatives et créer un portefeuille.
* Vous avez un budget pour la garde-robe, les accessoires et une équipe créative.
* Vous aimez le processus de planification et de collaboration.
* Vous voulez une image très polie et visuellement frappante.
Quand choisir des portraits non style / naturels:
* Vous voulez capturer la véritable personnalité et le caractère du sujet.
* Vous travaillez avec un budget limité.
* Vous préférez une approche plus simple et simple.
* Vous ciblez un public plus large qui apprécie l'authenticité.
* Vous voulez un délai d'exécution plus rapide.
* Vous préférez vous concentrer sur la connexion avec votre sujet.
* Vous faites des portraits de style documentaire.
En fin de compte, la meilleure approche dépend de:
* votre vision artistique: Quel genre d'images souhaitez-vous créer?
* votre public cible: Que veulent et attendent vos clients?
* votre budget: Combien pouvez-vous vous permettre de dépenser?
* vos compétences et ressources: Avez-vous les compétences et les ressources pour exécuter efficacement un tournage de style?
Considérons une approche hybride:
Vous n'avez pas à choisir l'un ou l'autre exclusivement. Vous pouvez incorporer des éléments de style dans une séance de portrait plus naturelle, ou capturer des moments francs pendant un tournage de style. Trouver un équilibre qui s'aligne sur votre vision et vos besoins des clients est souvent la meilleure approche.
Avant de prendre une décision, envisagez de faire ce qui suit:
* Recherchez votre marché cible: Quel genre de portraits recherchent-ils?
* Analyser votre budget: Pouvez-vous vous permettre les coûts associés aux pousses de style?
* Expérimentez les deux approches: Essayez de tourner à la fois des portraits stylisés et non style pour voir ce que vous appréciez davantage et qui produit de meilleurs résultats pour vos objectifs spécifiques.
* Définissez votre marque: Quel genre de photographe voulez-vous être? Votre marque doit guider vos décisions sur le style et la présentation.
Bonne chance!