i. Comprendre l'objectif et les principes clés
* La masculinité est définie différemment: "Masculin" n'a pas à signifier stoïque et raide. Cela peut également signifier confiant, détendu, réfléchi ou même ludique. Considérez la personnalité de votre sujet et le message global que vous souhaitez transmettre.
* Le langage corporel compte: Les petits ajustements peuvent faire une énorme différence. Faites attention à l'angle de la tête, à la position des mains, à la façon dont le poids est distribué et à la posture globale.
* Le naturel est la clé: Efforcez-vous de poses qui semblent confortables et non forcées. Évitez les poses qui se sentent contre nature ou trop artificielles. Dirigez-le, ne lui dites pas seulement "Tenez-vous là".
* La communication est essentielle: Parlez à votre sujet! Donnez des directions claires et encourageantes. Expliquez ce que vous essayez de réaliser et pourquoi.
* Détente d'abord: Avant même de commencer à tirer, assurez-vous que votre sujet est détendu. Discutez avec eux, racontez une blague ou donnez-leur simplement un moment pour secouer leur tension.
ii. Poses de base et ajustements
* la position:
* légèrement incliné: Jamais le sujet ne se tient pas parfaitement carré à la caméra. La pêche du corps crée de la profondeur et de la dimension. Essayez un angle de 30 à 45 degrés.
* Shift de poids: Demandez-lui de déplacer son poids à une jambe. Cela crée une pose plus détendue et naturelle. Le genou de la jambe de soutien peut être légèrement plié.
* placement des pieds: Évitez d'avoir les deux pieds parfaitement parallèles. Un pied peut être légèrement en avant ou sur le côté.
* la "position de puissance": Pieds à la largeur des épaules, à la terre, à la poitrine légèrement dehors. Peut projeter la confiance et la force.
* les bras et les mains:
* Évitez les "bras suspendus": Les bras directement sur les côtés peuvent sembler maladroits. Voici des alternatives:
* dans les poches: Décontracté et détendu. Peut être les deux mains ou juste un. (Main partielle ou entière dans la poche - Expérience)
* Armes croisées: Peut projeter la confiance, mais peut également sembler défensive. Assurez-vous que les bras ne sont pas trop étroitement croisés. (Ne poussez pas les épaules ou l'intuition)
* tenant quelque chose: Une veste, un livre, une tasse de café, etc. donne aux mains quelque chose à faire et ajoute du contexte.
* main sur la hanche: Peut être une pose confiante et légèrement affirmée. Évitez si votre sujet est conscient de son poids.
* reposant sur l'objet: Penché contre un mur, un arbre ou une table.
* geste: (Pendant la conversation ou la fausse conversation) Mouvement naturel de la main.
* Placement des mains:
* Évitez les mains plates: Les mains plates ont l'air contre nature. Boucler légèrement les doigts ou les faire interagir avec quelque chose.
* mains dans les cheveux / barbe: Une pose plus moderne et souvent attrayante.
* toucher le visage (légèrement): Peut créer l'intimité et attirer l'attention sur les yeux. (mâchoire, front, côté du visage)
* la tête et le visage:
* Chin sortant et vers le bas (légèrement): Cela aide à définir la mâchoire et à éviter un double menton. Pas extrême, juste un léger ajustement.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct avec la caméra crée une connexion avec la visionneuse. Cependant, une apparence légèrement hors caméra peut également être efficace, créant un look plus réfléchi ou mystérieux.
* légère inclinaison: L'inclinaison légèrement la tête d'un côté peut rendre la pose plus dynamique et engageante.
* sourire vs sérieux: Considérez l'humeur globale et le message. Un véritable sourire est toujours génial, mais une expression sérieuse ou réfléchie peut également être puissante.
* Slignt (légèrement): Un Sligint subtil peut rendre les yeux plus intenses et engageants. (aka "Smiser")
iii. Posant des idées (catégorisées)
* décontracté et détendu:
* penchant: Contre un mur, un arbre, une clôture ou une porte.
* Assis: Dans les escaliers, un banc ou le sol.
* marche: Capturez le sujet en mouvement.
* Moments candides: Capturer des interactions ou des réactions naturelles.
* Boire du café / du thé: Détendu et relatable.
* Lire un livre: Suggère l'intellect et l'introspection.
* confiant et fort:
* position de puissance: Pieds à la largeur des épaules, à la poitrine, au menton.
* Armes croisées: Exécuté soigneusement, peut projeter la confiance.
* main sur la hanche: Une pose affirmée classique.
* en regardant directement la caméra: Contact oculaire intense et direct.
* mâchoire forte: Soulignez la mâchoire avec l'éclairage et la pose.
* Shot Action: Travailler, faire du sport ou faire quelque chose de physiquement actif.
* mode / éditorial:
* Expérimentez les angles: Essayez des perspectives et des poses inhabituelles.
* Utilisez des accessoires: Vêtements, accessoires ou autres objets pour créer un intérêt visuel.
* Éclairage dramatique: Utilisez des ombres et des reflets pour créer une humeur.
* poses exagérées: Plus stylisé et théâtral.
* "La couvée": Un regard plus intense, presque en colère.
* Business / Professional:
* assis à un bureau: Engagé dans le travail.
* debout avec une posture confiante: Combinaison de puissance.
* Réunion / Collaboration: Interagir avec des collègues.
* poignée de main: Un symbole classique du professionnalisme.
* souriant et accessible: Amical et accueillant.
* couple pose (avec une autre personne):
* Se tenir la main: Une pose simple et intime.
* câlin: Proche et affectueux.
* marche côte à côte: Détendu et naturel.
* se regardant: Capture le lien entre eux.
* danse: Amusant et ludique.
* Ridage à porcs: Ludique et énergique
iv. Conseils de photographie masculine clés
* Éclairage:
* ombres: Utilisez des ombres pour définir le visage et le corps, créant un look plus masculin.
* Éclairage latéral: Peut souligner la texture et créer des effets dramatiques.
* Évitez la lumière directe dure: Peut créer des ombres et des reflets peu flatteurs.
* Éclairage de jante: La lumière par derrière peut séparer le sujet de l'arrière-plan.
* Armoire:
* L'ajustement est crucial: Les vêtements qui s'adaptent bien seront toujours plus beaux.
* Considérez le style: Choisissez des vêtements qui reflètent la personnalité du sujet et l'humeur générale du tournage.
* Gardez les choses simples: Évitez les modèles trop occupés ou les détails distrayants.
* toilettage: Assurez-vous que le sujet est bien entretenu (cheveux, barbe, etc.).
* Composition:
* Règle des tiers: Placez le sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide pour créer un sentiment d'équilibre et de calme.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne distrait pas de l'image globale.
* Directure:
* être spécifique: Donnez des instructions claires et concises. "Inclinez légèrement la tête vers la gauche" est mieux que "bougez un peu la tête".
* Utilisez des démonstrations: Montrez au sujet ce que vous voulez qu'ils fassent.
* offrir des encouragements: Faites savoir au sujet qu'ils font du bon travail.
* Soyez patient: La pose peut être difficile, alors soyez patient et compréhensif.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses et angles pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* post-traitement:
* Retouching: Une retouche subtile peut améliorer l'image, mais éviter de l'obliger.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance souhaitée.
* Conversion en noir et blanc: Peut créer un look intemporel et dramatique.
v. Considérations importantes
* Type de corps: Les techniques de pose doivent être adaptées en fonction du type de corps du sujet. Ce qui fonctionne pour une construction athlétique maigre pourrait ne pas fonctionner pour quelqu'un qui est plus lourd.
* Niveau de confort: Faites attention au niveau de confort du sujet. Ne les poussez pas dans des poses qui les mettent mal à l'aise ou conscients de soi.
* Personnalité: Les meilleures poses sont celles qui reflètent la personnalité du sujet. Si quelqu'un est naturellement sortant, encouragez-les à exprimer cela dans ses poses. Si quelqu'un est plus introverti, trouvez des poses plus subtiles et introspectives.
vi. Pratique et inspiration
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour poser des hommes.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail des photographes masculins à succès et analysez leurs techniques de pose.
* Créer des tableaux d'humeur: Rassemblez des images qui vous inspirent et utilisez-les comme référence pendant vos pousses.
* Expérimentez et amusez-vous: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de repousser vos limites.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art de poser des hommes et de créer des images étonnantes. Bonne chance!