i. Comprendre les bases:
* Source lumineuse: Le soleil, un flash, une fenêtre, une lampe - tout ce qui fournit la lumière.
* Sujet: La personne que vous photographiez.
* Angle de la caméra: Votre position par rapport au sujet.
* Faits saillants: Les zones les plus brillantes de la photo, où la lumière touche directement le sujet.
* ombres: Les zones plus sombres, où la lumière est bloquée. Les ombres créent une forme et une texture.
* Contraste: La différence entre les zones les plus brillantes et les plus sombres. Le contraste élevé est dramatique; Un faible contraste est plus doux.
ii. Angles d'éclairage clés et leurs effets:
* Éclairage avant (0 degrés): La source lumineuse est directement derrière la caméra et brillait directement sur le visage du sujet.
* effet: Minimise les ombres, créant un éclairage plat, voire. Peut rendre les visages lisses mais aussi manquer de dimension. Réduit la texture et cache les imperfections.
* quand utiliser: Pour un look propre et simple, en surlitant les fonctionnalités ou lorsque vous souhaitez minimiser les ombres. Bon pour les débutants car il est plus facile de contrôler. Peut être utile pour les tirs à la tête où vous voulez un look propre et professionnel.
* Facteur de punch: Le plus bas. Manque de drame et de dimension.
* Éclairage latéral (90 degrés): La source lumineuse provient directement du côté du sujet.
* effet: Crée des ombres fortes d'un côté du visage, en ajoutant une dimension dramatique et en sculptant les fonctionnalités. Met en évidence la texture et les imperfections. Divise le visage en lumière et ombre.
* quand utiliser: Lorsque vous souhaitez souligner la structure du visage, créez une sensation de mauvaise humeur ou dramatique, ou mettez en évidence des textures comme les rides. Excellent pour les portraits visant un look pictural ou artistique.
* Facteur de punch: Haut. Crée un effet très fort et dramatique. Utiliser avec prudence; Peut être peu flatteur s'il n'est pas soigneusement contrôlé.
* Éclairage à 45 degrés: La source lumineuse est positionnée à un angle de 45 degrés devant et sur le côté du sujet. (Souvent appelé éclairage Rembrandt si un triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source de lumière).
* effet: Une approche équilibrée, créant à la fois des reflets et des ombres, ajoutant une dimension sans être trop dramatique. Un côté du visage sera plus brillant que l'autre, mais pas aussi austère que l'éclairage latéral.
* quand utiliser: Un choix polyvalent pour la plupart des portraits. Il est flatteur pour la plupart des formes de visage et crée un bon équilibre de lumière et d'ombre. Excellent pour un look classique et intemporel.
* Facteur de punch: Moyen à haut. Offre un bon équilibre entre le drame et la lumière flatteuse. Ajustez légèrement l'angle pour trouver la meilleure lumière pour chaque individu.
* rétro-éclairage (180 degrés): La source lumineuse est directement derrière le sujet, brillant vers la caméra.
* effet: Crée une silhouette ou une lumière de jante (un halo de lumière autour du sujet). Le visage du sujet sera probablement dans l'ombre.
* quand utiliser: Lorsque vous souhaitez souligner la forme et le contour du sujet, créez une humeur dramatique ou éthérée, ou capturez un sentiment de mystère. Souvent utilisé au coucher du soleil ou au lever du soleil.
* Facteur de punch: Haut. Très dramatique et visuellement frappant. Peut être difficile à exposer correctement. Nécessite une mesure soigneuse pour empêcher la surexposition de l'arrière-plan ou une sous-exposition du sujet.
* Éclairage supérieur (surcharge): La source lumineuse est directement au-dessus du sujet.
* effet: Crée des ombres profondes sous les yeux, le nez et le menton. Peut être peu flatteur et rendre le sujet fatigué ou plus âgé. Aussi appelé "Eyes de raton laveur".
* quand utiliser: Évitez généralement cet angle, sauf si vous optez pour un effet spécifique et non conventionnel. Peut parfois être utilisé dans des portraits principaux pour créer un look stylisé.
* Facteur de punch: Potentiellement élevé, mais de manière négative. Les ombres peuvent être dures et peu flatteuses.
* Éclairage inférieur (en dessous): La source lumineuse est directement en dessous du sujet. Pensez à tenir une lampe de poche sous votre menton.
* effet: Crée un effet non naturel et souvent effrayant ou troublant. Les ombres sont jetées vers le haut, déformant le visage.
* quand utiliser: Rarement utilisé dans des portraits flatteurs. Peut être utilisé à des fins d'horreur ou de narration dramatiques.
* Facteur de punch: Élevé, mais généralement d'une manière négative et contre nature.
iii. Conseils pratiques pour utiliser l'angle léger pour un coup de poing supplémentaire:
* Observez la lumière: Avant même de prendre votre appareil photo, prenez un moment pour observer comment la lumière tombe sur le visage de votre sujet. Remarquez où se trouvent les reflets et les ombres et comment ils façonnent les fonctionnalités.
* Déplacez votre sujet (ou vous-même): N'ayez pas peur de déplacer votre sujet (ou vous-même) jusqu'à ce que vous trouviez la lumière la plus flatteuse ou la plus intéressante. Même les petits ajustements peuvent faire une grande différence.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur est un outil simple qui rebondit la lumière sur le sujet, remplissant les ombres et ajoutant une luminosité. Il peut être particulièrement utile pour adoucir l'éclairage latéral dur. Les réflecteurs en argent sont plus brillants, tandis que les réflecteurs blancs sont plus doux.
* Utilisez un diffuseur: Un diffuseur adoucit la lumière dure, créant un éclairage plus uniforme et flatteur. Utile pour adoucir la lumière directe du soleil.
* Expérimentez avec la lumière de la fenêtre: La lumière de la fenêtre est une source lumineuse belle et facilement disponible. Essayez de positionner votre sujet près d'une fenêtre et expérimentez avec différents angles.
* faites attention à l'arrière-plan: L'arrière-plan doit compléter votre sujet, et non en distrayant. Considérez la luminosité et la couleur de l'arrière-plan par rapport au sujet.
* Utilisez le flash hors caméra: Un flash hors caméra vous donne beaucoup plus de contrôle sur la direction et l'intensité de la lumière. Expérimentez avec la mise en place du flash à différents angles pour créer différents effets.
* Considérez la forme du visage du sujet: Différents angles d'éclairage flatteront différentes formes de visage. Par exemple, une personne avec un visage rond peut bénéficier d'un éclairage latéral pour ajouter une définition.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles: Bien que ces directives puissent être utiles, le meilleur éclairage est en fin de compte l'éclairage qui crée l'effet que vous souhaitez. Expérimentez et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez à utiliser différents angles d'éclairage, mieux vous deviendrez pour reconnaître ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
iv. Exemples d'utilisation de l'angle de lumière pour obtenir des looks spécifiques:
* Portrait dramatique (High Punch): Utilisez un éclairage latéral avec un fond sombre pour créer un portrait de mauvaise humeur et dramatique.
* Portrait doux et romantique (punch bas à moyen): Utilisez un éclairage avant ou une source de lumière diffuse avec un fond lumineux pour créer un portrait doux et romantique.
* Portrait fort et puissant (punch moyen à élevé): Utilisez un éclairage à 45 degrés avec un côté de l'ombre défini pour créer un portrait fort et puissant.
* Portrait de silhouette (punch élevé): Retournez votre sujet contre un ciel de coucher de soleil brillant pour une silhouette dramatique.
En comprenant et en expérimentant différents angles d'éclairage, vous pouvez ajouter de la profondeur, du drame et de la personnalité à la photographie de votre peuple, créant des portraits vraiment frappants et mémorables.