i. Principes fondamentaux pour la pose masculine:
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous recherchez, donnez des directions claires et concises et encouragez. Un sujet détendu se traduira par de meilleures photos.
* Démarrez simple: Ne submergez pas le sujet avec des poses complexes tout de suite. Commencez par les positions de base et introduisez progressivement des variations.
* Observer et ajuster: Portez une attention particulière au langage corporel du sujet, aux expressions faciales et à la posture. Faites de petits ajustements pour améliorer la pose. Surveillez les choses comme les épaules affaissées, les mâchoires tendues ou le placement maladroit de la main.
* Les angles sont importants: Expérimentez avec différents angles de caméra (haut, bas, niveau des yeux, angle néerlandais). Différents angles peuvent créer différents effets et mettre l'accent sur différentes fonctionnalités.
* L'éclairage est crucial: Un bon éclairage améliore toute pose. Comprenez comment la lumière interagit avec le visage et le corps du sujet. Utilisez la lumière pour créer des ombres et des reflets qui définissent le tonus musculaire et ajoutez une dimension.
* But et histoire: Considérez le but général de la séance photo et l'histoire que vous souhaitez raconter. Les poses devraient s'aligner sur le message souhaité et l'esthétique.
ii. Poses debout:
* la "position de puissance":
* Pieds à la largeur des épaules, un pied légèrement en avant.
* Poids distribué uniformément ou légèrement déplacé vers le pied arrière.
* MAINS EN POCHETS (partiellement ou entièrement), les bras croisés vaguement, ou une main sur la hanche.
* Chin vers le haut, épaules en arrière mais détendue.
* Un léger virage dans un genou peut ajouter une touche de désinvolture.
* Variations: Regardez directement la caméra, regardez sur le côté (pensée / contemplative), léger sourire narquois.
* penchant:
* S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet stable.
* Une épaule contre la surface, l'autre légèrement en avant.
* Une jambe droite, l'autre pliée au genou.
* Les bras peuvent être croisés, une main dans une poche ou reposant sur l'objet.
* Variations: Regardez la caméra, détournez les yeux, fermez les yeux.
* marche:
* Capturez le sujet en mouvement, en marchant vers ou loin de la caméra.
* STRIE NATUREL, bras détendus.
* Concentrez-vous sur la capture d'une véritable expression.
* Variations: Regarder la caméra, rire, expression sérieuse.
* le "cool et décontracté":
* Apprenez-vous en arrière sur une jambe avec ce genou légèrement plié.
* Traversez l'autre jambe sur la jambe droite.
* Une main dans la poche, un autre bras détendu à côté, ou les deux dans les poches.
* Variations: Ajoutez une veste ou un pardessus pour plus de texture.
* mains sur les côtés, léger tour:
* Demandez à votre sujet de se tenir droit mais tournez légèrement leur corps vers la gauche ou la droite.
* Placer les mains à leurs côtés
* Demandez-leur de incomber leur visage vers la caméra, cette pose aide à élargir leur torse supérieur.
iii. Posés assis:
* pose de chaise:
* Assis sur une chaise, un tabouret ou un banc.
* Légèrement incliné vers la caméra.
* Les jambes peuvent être croisées, une jambe reposant sur l'autre genou, ou des pieds à plat sur le sol.
* Les bras peuvent se reposer sur les genoux, traversés sur les genoux ou tenir un objet (par exemple, un livre, une boisson).
* Variations: Se penchant en avant, se penchant en arrière, regardant la caméra, détournant les yeux.
* Ground Sit:
* Assis sur le sol, les jambes croisées ou étendues.
* Se pencher en arrière sur les mains ou les bras.
* Posture détendue.
* Variations: En regardant la caméra, en détournant les yeux, en souriant, une expression sérieuse.
* penché en avant (engagé):
* Demandez à votre sujet de vous asseoir sur le bord d'une chaise ou d'un banc, se penchant légèrement en avant.
* Les mains jointes ensemble, reposant sur leurs genoux.
* Cela peut transmettre un sentiment d'engagement, de réflexion ou d'anticipation.
* Sideways sur un banc:
* Demandez à votre sujet de s'asseoir sur le côté à la fin d'un banc.
* Tournez le haut du corps vers la caméra.
* Un bras reposant sur le banc derrière eux, l'autre suspendu librement.
* Il s'agit d'une pose détendue et naturelle.
iv. Poses couchées:
* à l'arrière:
* Allongé sur le dos, les bras détendus sur les côtés ou au-dessus de la tête.
* Les jambes légèrement pliées ou étendues.
* Variations: Levant les yeux vers le ciel, fermant les yeux, souriant.
* sur l'estomac:
* Couché sur le ventre, calé sur les coudes.
* Chin se reposant sur les mains.
* Variations: Regarder la caméra, détourner les yeux, une expression sérieuse.
* sur le côté:
* Allongé sur le côté, un bras soutenant la tête.
* Les jambes légèrement pliées.
* Variations: En regardant la caméra, en détournant les yeux, en souriant, une expression sérieuse.
v. Des poses d'action:
* Sports / Activités: Photographier le sujet engagé dans leur sport ou son passe-temps préféré (par exemple, basket-ball, skateboard, jouer de la guitare). Capturer le mouvement naturel et les expressions.
* marche / course: Capturez des plans dynamiques du sujet marchant ou coulant, montrant de l'énergie et du mouvement.
* travail / création: Photographiez le sujet dans leur espace de travail, engagé dans leur profession ou leur activité créative (par exemple, l'écriture, la peinture, le codage).
vi. Placement des mains et langage corporel:
* mains dans les poches: Un choix classique et décontracté. Évitez de farcir les mains profondément dans les poches, ce qui peut sembler maladroit.
* bras croisés: Peut transmettre la confiance, mais éviter de traverser trop étroitement, ce qui peut sembler défensif.
* mains sur les hanches: Une pose plus affirmée et plus confiante.
* toucher le visage: Peut créer un sentiment d'intimité et de vulnérabilité (par exemple, main sur le menton, caresser une barbe).
* Évitez "T-Rex Arms": Ne laissez pas le sujet tenir les bras raide à leurs côtés. Encouragez un léger virage dans les coudes.
* Position du menton: Évitez un double menton en faisant légèrement étendre le sujet le cou et pousser le menton vers l'avant et vers le bas.
* épaules: Évitez les affections. Encouragez le sujet à faire reculer leurs épaules.
vii. Considérations de vêtements et de style:
* Vêtements qui conviennent bien: Les vêtements doivent flatter le physique du sujet et être approprié pour le cadre et l'esthétique souhaitée.
* superposition: L'ajout de couches (par exemple, une veste, un gilet) peut ajouter un intérêt visuel et une texture.
* Accessoires: Les chapeaux, les foulards, les montres et autres accessoires peuvent ajouter de la personnalité et du style.
* toilettage: Assurez-vous que le sujet est bien soigné (cheveux, barbe, etc.).
viii. Considérations de localisation:
* urbain: Les rues de la ville, les ruelles, les murs de briques, les paramètres industriels.
* nature: Parcs, forêts, plages, montagnes.
* studio: Nettoyer les dossiers, l'éclairage contrôlé.
* Accueil: Cadre confortable et personnel.
ix. Conseils avancés:
* la "S-Curve": Même pour les hommes, une légère courbe S dans le corps peut ajouter un intérêt visuel. Encouragez un changement de poids subtil et un léger virage dans la colonne vertébrale.
* "Break" la pose: N'ayez pas peur de dire à votre sujet de bouger légèrement, même si vous avez déjà eu un bon coup. Les petits mouvements peuvent conduire à des variations inattendues et intéressantes.
* Moments candides: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Capturez des moments candides entre les poses pour révéler la vraie personnalité du sujet.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail des photographes de portraits que vous admirez et analysez leurs techniques de pose.
Exemple de dialogue avec votre sujet:
* "D'accord, commençons par quelque chose de simple. Tenez-vous avec vos pieds autour de la largeur des épaules."
* "Maintenant, déplacez légèrement votre poids vers votre pied arrière."
* "C'est super. Maintenant, essayez de mettre une main dans votre poche."
* "Perfect! Détendez simplement vos épaules et regardez directement la caméra."
* "Excellent! Maintenant, essayons de regarder sur le côté, comme si vous pensiez à quelque chose."
* "Super! Tu vas incroyable!"
Prise des clés:
* La relaxation est primordiale: Un sujet détendu produira des photos plus naturelles et authentiques.
* Les petits ajustements font une grande différence: Faites attention aux détails et effectuez des ajustements subtils pour améliorer la pose.
* Pratique et expérience: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour poser des hommes.
En suivant ces conseils et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer des portraits masculins convaincants et authentiques. Bonne chance!